简介：随着经济全球化进程的加快以及国际竞争的日益激烈，提高科技水平和自主创新能力是我国企业面临的重要问题。再者，我国企业在研发费用上增强了投入力度，可是相比于其他外国企业来说，相差很远。研发是科技创新的体现，企业技术的创新能力的提高和研发费用投入是密不可分的。自2009年10月23日创业板正式推出，截止到2015年12月31日，创业板上已有492家上市公司在创业板挂牌交易。本文在总结前人研究的基础之上，针对创业板企业的研发费用进行分析，从总体情况以及各大行业的研发投入强度以及研发技术人员所占比重进行分析，从而能够清晰认识到创业板企业研发费用投入的现状及其的存在不足之处，并提出相关建议。

简介：一、＂编辑部的故事＂：《诗人之死》出版风波1977年底,江苏人民出版社约请复旦大学中文系一些中年教师合写一本重评当代作家作品的书,戴厚英的好友吴中杰、高云夫妇也参加了这项工作,并选定诗人闻捷为＂重评＂对象,为了写好《论闻捷的诗》这篇文章,他们请戴厚英提供一些有关闻捷的材料。

简介：一、经不起实际检验论述“粤剧怎样从外来剧种‘为本’,到‘另创一格’,怎样从外来剧种的支流到分道扬镳?始终没有作出证据充足、言之成理、经得起实际检验的论述。”(郭秉箴《粤剧古今谈》)郭氏这段话,是对几十年来研究粤剧史的评价。这个评价是客观的,也是准确的。陈非侬先生认为南宋时已有粤剧,根据是“南戏传入广东,成为最早的粤剧。”所以,粤剧已有七百多年的历史。此说虽然至今仍未发现有文字资料支持,但有一有力物证,就是佛山祖庙的石戏台(这个戏台现仍存在)。佛山祖庙(在广东南海县佛山市内)有八百多年历史,南宋时已经建成。试问如何当时没有戏剧演出,又怎会有戏台?(《粤剧的源流和历史》)对于陈先生这一观点,我们有不同的看法:首先,“南戏传入广东,成为最早的粤剧”这一命题似乎难以成立。因为南戏传入广东仍然是南戏,不能当作为“最早的粤剧”,只能说明南宋时广东已有戏剧活动,并不意味粤剧已经产生。南戏是中国最早的戏曲,在其影响下,才形成四百多个地方剧种,故此,各地方剧种都跟南戏有渊源,不是剧种本身。其次,把佛山祖庙的石戏台当作“粤剧有七百多年历史”的证据,是悖于史实的。有戏台,有戏剧演出不一定是演粤剧。

简介：中原现代早期绘画因受“五四”新文化运动、现代美术教育、写实主义绘画、中原农耕文化、战争、自然环境的影响，形成了具有浑厚、粗犷的阳刚之气及浓郁的乡土气息的绘画风格。其阳刚和乡土之气具有粗中有气、朴而有神、浑朴相融的文化内涵。它反映了普通民众喜闻乐见的生活内容．表现了雅俗共赏的审美观念．成为20世纪中国繁荣的大众文艺的重要组成部分。

简介：近年来,“西部”以及“西部形象”“西部话语”,似乎成了人文诉求的热门议题,更有甚者,“西部”简直成了传统文化或者儒家文化的生产基地。就是说,现如今我们想要的意义生活方式、价值观念,差不多都能在“西部”得到,这也就意味着,“西部”及其拥有的一切,包括空间、人心、生产生活节奏等,能恰当地拯救人们普遍性的焦虑、无助、无奈、迷茫和不确定性、不安全、危机感。在那里,发展主义、经济主义所导致的问题,好像完全得到了解释,进而文化现代性的问题也大有让位给宗法文明模式的理由了。情况是否真如此呢？

简介：张艺谋导演作为“第五代导演”的代表人物,他的民俗电影已经成为中国文化对外的一个象征符号。在早期的《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》等影片中,浓郁的民俗色彩成为它的标识特征之一。研究者普遍认为,自《英雄》开始,张艺谋将几乎一直着眼于中国广大农村的镜头转向了武侠领域,淡化了时空环境的建构,对视觉化效果的追求日臻极致,与之前朴素深沉的乡土影片格调形成鲜明的对比,

简介：鲁迅与周作人早年人生道路的选择与中华民族的命运是紧密相关的,兄弟二人共同选择了文学救国的道路,他们相信文学能改变国民精神,译介国外先进的文学思想、文学创作,抨击中国落后的传统观念,将自己的人生与国家民族的事业相关联,表现出爱国知识分子应有的良知和责任。

简介：在中国话剧史上,斯坦尼斯拉夫斯基是一个响亮的名字。自1930年代中后期起为更多人知晓,他在中国声誉日隆,＂斯坦尼斯拉夫斯基体系＂后来还一度发展成为支配性的存在。两相对比,堪与斯坦尼斯拉夫斯基并称的另一位俄苏舞台艺术家梅耶荷德的形象,则要黯淡许多。不仅译介文字相当零星,追摹的实践似乎也尤其稀少。

简介：<正>田间,原名童天鉴,是我国现代著名诗人.他的诗歌由于时代色彩浓,战斗性强,曾被人们誉为“时代的鼓手”、“战斗的号角”.然而也正因为如此,近年来身价大跌,有人从“主体性”出发说他的诗早已陷入“危机”,“越写越黯淡无光”.诗歌鉴赏仁者见仁,智者见智,本不足怪,笔者也无意去辩白其中的是非曲直.不过,我倒乐意既顾及诗人的全部生活经历和创作背景,又顾及创作主体的内在心理机制,从而全面把握他在各个时期诗歌创作的总体特征.

简介：本文将乔治·艾略特的小说《织工马南》之早期传教士译本《马赛勒斯》作为研究宗教与翻译文学关系的模板，以此考察传教士翻译文学中的普遍现象和规律。译者亮乐月受制于美以美会传教士的身份．通过改写、增删、刻意误读等方式强化作品的基督教色彩．与原著的人本主义思想有很大出入，体现了宗教对文学翻译的操控。译者甚至不惜为抬高自身所属差会地位，进行与原著背道而驰的改写。该译本还对儿童给予了女性特有的关注．显示了性别意识与宗教因素对翻译的双重干预。译著凸显了女婴的形象及其对灵魂的救赎作用，以基督教的儿童观重新定位儿童的社会地位，有助于推动近代中国儿童观念的转变。译著强化了小说的宗教寓言性质，具有明显的现实指向性。它反映了近代来华传教士试图借助文学翻译传播宗教思想．对处于剧变中的中国近代社会进行基督教的引导，以确立基督教信仰的有效性，促使其被中国社会广泛接受。

简介：英国诗人丁尼生的叙事诗《公主》，最初以中国传统章回小说的体例被译介到中国，题为《公主之提倡女学》。这一译本较之于原诗，在文体、内容、审美风格等诸多方面发生了显著变化。这既与原诗内容和译者的翻译主旨相关。也与“小说”这一文体的特征和功能密不可分．同时反映了晚清到“五四”前后中国小说的文学地位和文学处境的变化。《公主之提倡女学》为译者如何合理利用本民族的文学传统，从而使译文与原著在审美上相映成趣、更好地与译入语文化相融合．提供了诸多启示及成功的翻译范本。

简介：20年代末，“身体”由五四时期反传统伦理道德、伸张个人欲望的意义系统发生了转向，这一转向主要是社会发展由文化革命到阶级革命的变迁所造成的。五四时期对身体的认同从属于反封建文化运动，身体并没有获得独立的意义，对人缺乏生命层面的关注使得个人在面对人性的许多问题时仍充满着困惑，由此也形成了五四时期浪漫而感伤的文学风格。

简介：35岁以上喜欢电影的观众，对李晨声这个名字应该是熟悉的。他和妻子、著名导演王好为联袂创作的《瞧这一家子》、《夕照街》、《北国红豆》、《迷人的乐队》等优秀影片，深受广大观众和影迷的厚爱。李晨声1962年毕业于北京电影学院摄影系，现为国家一级电影摄影师、北影厂导演。在他的18部电影作品中，大多以都市生活题材及农村题材为主，然而，去年他与王好为导演共同执导了一部黄梅戏故事片《生死擂》，去年夏天他又独立执导了一部名为《生旦净末》的影片。是什么原因使他拍起了“戏曲片”?带着这个疑惑，我采访了李晨声导演。

简介：<正>雷达在《论世纪眼光与新状态文学》(《文艺争鸣》1994年5期)一文中指出:一切都非单因单果,每进一步,必会牵动民族历史文化传统、文化心理和整个民族生存的方方面面,于是,一种更深广的反思开始了,它围绕着如何重新认识自己,认识民族和历史的现状,试图开出重铸民族灵魂的道路.这一思考重心的迁移,归根结底,就是思索我们的生存状态一先不忙下结论我们“是什么”,先弄清“我们在哪儿”.正是在研诘生存状态这—点上,我们与西方思潮具有某种“同构性”,但国情的悬殊,又使之具有“异质性”.抓住写生存状态一枢机,不但可以抓住它与以往创作潮流相互区别的特质,而且以此为轴心辐射开来,可以打通它与20世纪人文思潮,与当代中国现实,以及与现实主义、现代主义的诸多关系.新状态文学决不应只是一个空壳,决不应只是满足于写

简介：丁玲早期对女性解放的思考立足女性自身,强调女性人格的独立,凸显"强己"意识。她认为,女性只有独立自强,才能解放自己,像男性一样做"人"。但由于自身经历及当时思想和阅历的局限性,丁玲早期还没有考虑到经济独立对女性解放的重要作用。

简介：<正>人有痛苦和悲哀,但更希望欢乐和喜庆。每当大年三十除夕的晚上,千家万户团聚在电视荧屏的前面,无不翘首期望:演员们能够逗引他们笑的神经,让他们欢欢喜喜地度过一个晚上,以消除一年的疲劳和辛酸,换来新的一年的愉悦和希望。这样,以笑为标志的喜剧性,就象以哭为标志的悲剧性一样,成了人类生活中重要的一个审美范畴。人类有悲也有喜,有哭也有笑。哭有多种多样,笑也有多种多样。由于笑的内容和性质不同,因而有不同的喜剧性。有的是因为生活美满,歌颂生活的幸福愉快,这是生活的喜剧;有的则因为生活的虚假做作,加以揭露和鞭笞,这是讽刺性的喜剧;还有的是以轻松的微笑,消除生活中的误会或令人不够愉快的事,这是滑稽和幽默。西方的喜剧,兴起于希腊

简介：在当代中国电视文化中,一种令人瞩目、轰动社会的文化现象,是最显著的一种样式──电视片,它使电视──这个“二十世纪最新的艺术载体”,发挥其快速、直接、及时、逼真、兼容的特性,它是把握中国现代社会在改革开放这一重要历史转型期的重大事件、典型人物、政策传播以及反映社会心理、社会问题的不可缺少的重型武器。电视片从目前创作和播出的情况看,包括了政论片、专题片、纪录片、电视调查报告、电视纪实文学等几大类型。本文拟结合作者长期从事电视片创作的心得体会,以及我国改革开放以来较有影响的电视片成功作品和作者为例,分析和论述,电视片创作理论与实践未来走向的问题,全面阐述电

简介：作家赵清学同志坚持业余文学创作近50年,写出了大量深受广大读者欢迎的作品。他的作品具有民族气派和民族风格,适合于反映本民族不同历史时期丰富的斗争生活,也符合大多数群众的欣赏习惯,这恐怕是作品获得成功的重要原因。在这里,我想谈谈他为少年儿童创作的《郭亮不死》一书。这本书是湖南、湖北、江西、陕西四省少年儿童出版社共同协作出版的《革命先辈的故事》丛书的一种。论字数只有十万字,谈影响却比较深广。这本书1982年8月出版,截止1991年共印刷了五次,总印数19万多册。国家教委和湖南教委先后向全国、湖南省中小学生推荐,列为“红领巾读书读报奖章活动”用书。这本书获《革命先辈故事》丛书优秀创作奖。

简介：如果在20世纪初，一幅画可能只是由传统画材描绘出的具体形象，但到了世纪末随着材料艺术魅力的不断体现，新材料的尝试和新形式的探索已为绘画带来种种可能，也从观念上极大地拓展了绘画艺术的表现平台。造型不再是评价作品优劣的决定因素，艺术立场及其观念性所产生的道德价值才是作品的精神构成。

简介：中国诗坛，好像缺乏的恰恰是诗意。请看热闹非凡的诗坛舌战：作家韩寒鄙视“下半身”（诗歌流派），斥诗人沈浩波为流氓，说他“用他的诗歌来说明了男诗人基本都是流氓这个占今一样的定理”，