简介:使用研究是用户研究体系中了解用户、产品与环境之间关系的工具之一。本文阐述了使用研究的定义、研究内容和目的,并简述使用研究的流程,以及完成每一步需要掌握的方法和要点。
简介:唐卡又称为布画,是一种可以悬挂在墙上的卷轴画,藏语原意为“平坦宽广”之意。相传这种表现形式最初是古代写在布上的文告,后来逐渐演变成一种宗教的卷轴画,将教义、教规等内容以形象的手段,用绘画语言、特殊技法表现在画布上。
简介:随着越来越多的"新贵"、"新富"投身艺术品收藏领域,"艺术"一词被更多地提及,然而这些新兴"藏家"们最终关注的焦点多是艺术交易之后的"投资回报率"。实际上这种艺术品投资客不能算真正的藏家。真正享受收藏乐趣的藏家不会通过"看指数、听分析"来买东西,他们了解自己的喜好和品位,
简介:近几十年来,中国城市化进程步伐加快,城市建筑景观也随之迅猛发展,加上人们的思想呈现出多样化、个性化特征,我国建筑、景观在种类、风格上变得越来越丰富,运用的材料、形式也是干变万化。与此同时,人类进入网络时代,信息的传播与交流方式发生了巨大变化。全世界不同种族的人们使用各种相似的东西,分享同样的信息,穿类似的衣服……交流方式也从人人对话变为了人机对话,荧屏景象代替了人与人面对面的交流,计算机摧毁了文化的多元化,使当代人对自我肯定的需求越发强烈。
简介:通过将现有冰箱所具有的功能与具体人群的实际需求进行比较,从而找出其中的不切合点,对该产品引进和继承的同时,对其不适应的部分进行改进,使之真正适应具体人群的需要,体现家用冰箱使用功能的本土化。
简介:使用研究是研究使用者、产品与使用环境之间关系的一套系统的方法论,是以用户为中心的设计(UCD)的重要工具之一。本文将简单介绍使用研究的概念和方法论,并阐述其在家电产品设计中的应用。
简介:鄂伦春民族是我国较少的民族之一,没有自己的文字,但在长期的狩猎生产劳动生活中创造了许多独具民族特色的文化艺术。这些宝贵的文化艺术遗产经过代代相传,内容逐渐丰富起来,并不断发展,繁荣和创新。其中鄂伦春民族的桦皮制品工艺就具有一定的代表性,它在民族工艺这个百花园中独树一帜,是一朵散发着森林的芳香的奇葩。
简介:舞蹈艺术的魅力所在,是它在反映客观世界,揭示人的内心感受时,以优美的肢体语言表达人们对美的渴望和追求。而舞蹈感觉是指舞蹈演员在运用这种艺术传情达意、状物抒情时所表现出的艺术的美感。舞蹈感觉是舞蹈演员对舞蹈的表现手段的掌握、丰富想象力和创造力及情感抒发的一种能力。所以,通常它成为衡量一个演员优劣的标准。由此可见,舞蹈感觉是每个舞蹈人才应具备的重要素质。如何培养这种能力或素质,是舞蹈教育中要认真研究与探讨的重要课题。
简介:手绘技能是动画设计人才重要的专业基础,是专业素质的构成要素,是动画教学中重要的培养内容。在动画设计专业中,手绘技能教学分为两部分,一部分是最为基础的手工绘画基础技能;另一部分是电脑手绘基础技能。而手工绘画基础、是完成动画艺术作品的必备技能,不论你是从事平面动画造型设计、立体动画造型设计还是三维动画造型设计,绘画造型的基本素质是必须具备的。
简介:雕塑是在立体的空间中,运用事物的特征进行形象塑造的一门艺术,通过"雕"和"塑"等方法塑造出可视、可触的,反映人们思想感情和审美理想的艺术形象。
简介:琵琶这门乐器,已有两千多年的历史了。在当时琵琶只是作为艺人谋生,文人寄情,富人娱乐的一种工具。当时的琵琶教学形式是由家族内'口传心授'的。建国以来,琵琶的发展达到高峰。在乐器制作上
简介:管乐团一般是指由常规西方管乐器作为主奏乐器,加上打击乐作为乐团的编制,其演奏形式可分为:交响管乐、行进管乐、管乐重奏等。交响管乐,即为管乐团所写的交响音乐(SymphonicMusicforWindBand,亦可称为ConcertBand),具有交响性的管乐作品或者具有完整室内演奏编制的管乐作品。在欧美等发达国家,管乐团发展较早。1909年,英国的霍尔斯特(GustavHoist,1874—1934)创作了《降E大调第一交响组曲》,成为了交响管乐创作的开端。
简介:古往今来,在舞蹈艺术发展史上,音乐起了不可替代的作用。音乐与舞蹈相结合,丰富了舞蹈艺术的表现形式,满足了人们多方面的审美要求。对普通学校舞蹈教师来说,掌握好音乐理论知识,具有一定的音乐素养,对提高舞蹈教学质量具有重要作用。
简介:近年来,我国的舞蹈事业蓬勃发展,舞蹈新秀不断涌现。在观看许多舞蹈大赛时,我们为舞者高超的舞技叹服的同时,也产生了一些疑惑:为何在综合素质考试中很多选手连一些常识性的问题都回答不上呢?这一现象不得不令我们深思!
简介:自信是成功的第一秘诀。在飞跃发展的今天,人的自信尤为重要,作为老师,培养学生的自信已经成为必要的、重要的课题;作为一名音乐老师,更要设法让学生学会充满自信地表现音乐。《音乐》新课标中强调,音乐教学必须关注学生的情感体验。
简介:常听一些爱好音乐的朋友说:我很喜欢听音乐.但就是不知道该怎样去听.以至于什么也听不懂。那么怎样使自己由喜欢到逐渐听得懂音乐呢?这就涉及到音乐欣赏能力的培养问题。
简介:声乐教学的的过程,是进行声音训练、“制造歌唱乐器的过程”…。然而,声音的训练并不仅仅是纯粹的发声方法训练;我们要从艺术审美的高度来理解这个“声音”:首先,声乐的声音是歌唱的物质基础,是歌唱存在的先决条件。人们的情绪、情感和思想必须通过声音来表达和表现。其次,声乐的声音是一种艺术性、审美性的声音,它承载着演唱者丰富的内心感受和审美意识。
简介:创新是漓江画派人才培养的原动力。漓江画派在人才培养模式、人才培养理念、人才培养管理、人才培养方式、人才培养保障等多方面坚持创新,探索出一条漓江画派人才培养的路子,为打造漓江画派品牌提供人才保障。
简介:舞蹈专业教育历来就有"重视专业,忽视文化教育"的教学误区,如果在舞蹈专业的教学中,能抓住舞蹈专业学生的学习特征和特殊性格,尝试以文识舞、以舞识文、文舞并行的文化教育的艺术性原则,将更好地实现培养"有理想、有道德、有文化、有纪律的舞蹈人才"的目标。而当下,如何在舞蹈专业教育中使教师通过把握艺术所涉及的广
简介:在多年的艺术创作与教学实践中,一直贯穿着“生活·课堂·社会”这样一种画家培养与修行的理念.生活就是艺术家要热爱生活、观察生活,艺术创作从生活中来;课堂就是要尊重艺术的科学训练,通过刻苦努力、研究经典,掌握和培养自我创作的能力.社会是指艺术家要感恩社会、回报社会、奉献社会,自觉投入到社会这个大熔炉中完成自我的修行.三者相互联系,构成了艺术家培养与修行的核心内容.
浅谈产品使用研究
浅谈黑底唐片的绘制及颜料使用
走进艺术:初级藏家美术馆使用攻略
汉阙元素在建筑景观设计中的使用
家用冰箱使用功能之本土化设计初探
使用研究在家电产品设计中的应用
谈鄂伦春桦皮制品的使用价值与审美价值
“舞蹈感觉”的培养
动画手绘能力的培养
谈雕塑动手能力的培养
幼儿琵琶学习兴趣的培养
中国当代交响管乐作品的魅力刍议——以民族音乐素材使用的创新为例
谈舞蹈教师音乐素养的培养
谈舞蹈专业学生综合素质培养
在音乐课堂上培养自信
略谈音乐欣赏能力的培养
浅析声乐教学中内心听觉的培养
论漓江画派人才培养创新
培养“文舞兼备”的舞蹈专业学生
生活·课堂·社会——画家的培养与修行