简介:新世纪的中国音乐教育面临着良好的发展机遇,音乐教育的课程改革也正在全方位地展开,能否发挥学生内在蕴藏的才能,或者说能否发掘他们的主观能动性,是一个极为重要的因素。声乐教学是培养学生创新意识和实践能力的主渠道,如何发挥这个主渠道的作用,并在课堂教学中对学生进行创新能力的培养,我有以下几点认识和体会:一、更新观念,提高教学质量
简介:通过对汽车设计创新的研究,确立一种新的汽车设计理念——概念车。从概念车创新设计的科技内涵,文化内涵以及创新性思维几个方面分析说明了设计创新在21世纪的汽车设计中所具有的重要地位。指出强化概念汽车的设计,不论从技术到文化都将对我国汽车产业的发展起到极大的推进作用。同时也是最前沿的潮流与趋势,是一种人文精神的体现。
简介:随着我国从人力大国向人才强国的逐步迈进,教育的重要性又要重新提到一个新的高度。研究生教育作为高校重点建设的人才培养项目,更是重中之重。同时,舞蹈艺术教育这门传统的艺术教育学科能够很好地将身体、精神、情感、文化等融为一体,有效地表达人的思想内涵,对于培养综合型人才起着重要作用。因此,当前舞蹈教育要向创新型方向发展,培养具有创新意识、创新思维、创新能力的舞蹈研究生。目前,我国舞蹈研究生创新能力不够理想,如何进一步增强舞蹈研究生的创新能力已成为研究生教育与管理中一个不可回避的现实课题,对于舞蹈研究生的创新教学与管理亦是如此。
简介:一九八四年岁末,本刊与《戏剧艺术》编辑部于上海邀请京沪等地的部分剧作家、导演、戏剧理论工作者就“话剧形式的创新与多样化问題”进行了热烈的讨论。大家各抒己见,畅所欲言,交流了信息,也探讨了戏剧创新中遇到的理论问题,我们认为积极的思考和自由的讨论会有助于我们认识的不断深化,有利于更好地进行自由的艺术实践。希望这组文章能有助于戏剧创新的思考。
简介:
简介:不断创新、不断发展是深圳世界之窗的成功经验。在新世纪到来之际,世界之窗隆重推出了“跨越2000创新之旅”五项活动,塑造了新世纪的新形象,迎接21世纪的挑战。这些项目的策划,对如何以文化意念推动旅游业的发展很有启示。狂欢节广场是深圳世界之窗在新世纪的第一个项目。狂欢节广场位于世界之窗西侧,毗邻深南大道,全长400
简介:戏曲创新本来是一个无须讨论的话题,一个艺术品种,没有创新,焉有出路;再说严重一点,戏曲如果不把创新尊为第一要务,其除了作为非物质文化遗产有存在的意义外,是否能被定义为当代表演艺术,都是让人值得怀疑的事。
简介:面对中国特色军事变革,军队文艺也面临着新的形势和任务.如何从传统的线型思维、平行发展的机械化战争形态所带来的文化艺术创作方式,向非线式、非接触、非对称的陆海空天电一体化信息战争所带来的全维、跨时空、立体的文化艺术表现新形态跨越,这对我们文艺创作是一个全新的课题.
简介:中国画在审美旨趣、表现方式及教学传承等方面显示出某些“局限”性,发挥的空间相对小一些。这正是其魅力之所在,保证了其“血统”的纯正性,也保证了其高度。
简介:在广东樟木头这块肥沃的土地上,有着一个古老而美丽的舞麒麟吉祥的传说,世代居住在这里的客家人每适逢年过节、喜庆吉日,就会表演舞麒麟,以示吉祥,好运。演变至今,麒麟艺术已成为与当地客家人文化生活息息相关之“根”。
简介:这些年来,在杂技创新方面已经取得了一定的成就,收获了一些成果。这里说的创新,有节目技巧动作的创新,也有主题晚会的创新,特别是目前又开始了剧目化创新的发展趋势。以演出样式的创新为例,从过去的单体节目一个一个地顺演下来,到上世纪90年代中期,以1994年战旗杂技团推出《金色西南风》为标志性起点,各团纷纷开始搞主题晚会,杂技界把这个转型称作“总体创新”。
简介:近年来,各地都掀起了中国风热潮,“汉服复兴运动”在多地进行着。通过多方了解发现,中式服装其实跟西方服饰有许多共通的地方,汉服的特点也可以用西方的廓形结构理论表达。在探究汉服文化期间,发现中国传统绣花图案文化非常丰富。笔者相信,用绣花工艺更能表现中国服装的精髓。把汉服文化融入服装设计中,要的不仅是简单、表面地重现古代汉服,而是把其中隐含的关键点提取后,通过对整体造型的改变和创新,从而达到一个符合现代审美的新高度。
简介:前卫艺术是艺术的急行军,具有革命的气质,它在标新立异中颠覆传统,促进艺术观念的转变,为新的艺术的产生奠定基础。同时。前卫艺术以艺术独立的品格和艺术家独立的人格为依托,诉诸真善美的追求,推动着艺术的发展,并且在传统艺术与新的主流艺术之间发挥着承上启下的作用。
简介:一、创新意识是核心创新是一种打破常规的哲学,产生于感性与理性的深度碰撞。是带着闪烁的震撼。它既需要深厚的文化底蕴,也离不开大破大立。敢为人先的勇气。《大学》有云:。汤之《铭盘》曰:苟日新。日日新,又曰新”。是故君子无所不用其极”。可见中国历来就有追新逐变。鼓励创新的传统美德。一个人需要创新来改变自己的命运;一个社会则需要创新来破旧立新。
简介:构成设计是设计类专业的重要基础课程之一,是引领学生走进设计领域的起点。由于新材料、新媒介、设计新思潮和新教学模式的发展,传统的构成设计教学体系已不能充分适应现代设计类专业教学所面临的新问题,沿袭多年的构成设计教学体系面临改革和创新的要求。本文以环境艺术设计专业为例对构成设计教学创新进行探讨。
简介:重点美注那些在艺术发展道路上苦苦耕耘、喜得收获的艺术团体,张扬那些为艺术默默奉献的骄子们独特的精神风貌。同时,我们也关注那些在艺术产业的开拓路上锐意进取的先行者。总之,这里是一道亮丽而独具艺术风采的地平线。
简介:钢琴的初级教学创新模式主要是面对孩子,所以要激发孩子的潜能,开拓艺术创新思维,应在初学时循序渐进灌注理论知识,培养想象力,进行二度创作,增强对音乐的理解力,让每个学生走进音乐,理解音乐。通过音乐训练,一方面,提高技能和音乐知识积累,同时也促进大脑皮层反应能力,开发智商,对于涉及音乐以外的事物起到促进作用;另一方面,提高个人修养,丰富文化知识,拓展思维模式,培养独特价值观,提升个人审美能力,开发创作意识,使音乐在生活中起到积极作用。
简介:池州傩戏是我国非常重要的非物质文化遗产,它不仅仅是艺术形式的特征表达,更浓缩了千百年来各个历史时期的文化特征。本文旨在对其古服饰以及古服饰的创新进行研究,相信能引起更多人的兴趣,从而关注到这一文化,促使其复兴燎原。一、了解池州傩戏池州傩戏被誉为'戏剧活化石',它所涉及的学科领域十分广泛,包括了戏剧、美术、历史、宗教,等等。它的内涵丰富,底蕴深厚,并且保存完整,是我国现存'最古老、最完整'的古典戏曲之一。池州傩戏通常都是以宗族为演出
简介:2006年6月3日至5日,广东省文化厅召开全省艺术创作工作会议。文化部艺术司司长于平、省文化厅厅长曹淳亮、副厅长余其铿、广东省委宣传部文艺处处长周建平等领导出席,并作了专题讲话。厅直属艺术单位的负责人和主要编创人员,各地市文化(广播电视新闻出版)局分管艺术的副局长及其艺术处(科)长和艺术创作研究室负责人共70多人参加了会议。
声乐教学创新
汽车的设计创新
舞蹈研究生创新意识及创新能力提高方法研究
话剧艺术创新之我见
花鸟画创新心得
新世纪的创新之旅
不创新,毋宁死
高端起步 创新突破
中国画的“创新”观
麒麟文化的保护与创新
创新:杂技艺术的灵魂
我渴望……——浅说剧目的创新
汉服造型的研究与创新
论前卫艺术与艺术创新
浅议高校动画创新教育
浅谈构成设计课程的教学创新
坚持创新才能不断发展
试论钢琴初级教学创新模式
看古戏崛起 探戏服创新
推动自主创新 铸造艺术精品