简介：幼儿小学阶段的学生有着共同的特征,心理学上称作“儿童特征”,一般是指从幼儿到15岁前后这个年龄段。他们的心理幼稚、单纯,对生活充满好奇与幻想,习惯于生活中的玩耍、游戏。他们的绘画没有太多的规矩,所有涂抹都是纯真心灵的自然抒发,来得自然、真切,儿童大都喜欢“乱涂乱画”,是天性使然,且多似神来之笔,所以有人称儿童天生就是艺术家。儿童美术的主体是儿童绘画,在通常的语境中,我们读到儿童美术时大多指的也是儿童画。儿童绘画是儿童表达对社会、自然的认识和情感,以及与他人互动最常用和最基本的方法之一,尤其是他的语言和文字表达尚未成熟的时候更是如此,“十个孩子九个爱画”表达的正是这个意思。

简介：

简介：告别经典，消解崇高，玩得就是心跳，满街都在发烧：这是当下大众文化时代的集体心态，内中照出如下的学理图景：流浪者的思维、哲学的破产、中心的消解、基础的塌陷、理性的陨落、人的终结、结构的颠覆、视角的多元、解释的游戏、方法的失效、博物馆的坍圮……后现代社会的这些学理特征指示出理论于当下的命运实属不佳!当代人的信仰危机、道德危机和诚信危机终究是“思想危机”，是“主体的缺失”，根子上是理论的“意义危机”!“思想危机”下的“意义危机”当然应从理论本身来追问和解决：

简介：拉甘布勒夫人(GenevièveLacambre)对日本主义研究贡献诸多,其一为指出法国接受日本美术时出现如下四个阶段:一、日本内容向折衷主义的堡垒导入。这是在所有国家、所有时代的装饰主题中没有排除他物而新加入的。二、对日本的异国性及自然主义内容的选择性模仿,特别是早期的自然主义的模仿。

简介：2007年3月27日《重庆晚报》的一则报道称,有七成青年钢笔字不合格;上海《新民晚报》的一份"汉字书写现状"调查也称,年轻人写钢笔字不规范者占70%至80%;渤海大学应用性书法艺术研究所通过实际调查,也证实了这一结果。调查中发现,在校学生文字书

简介：晚明书画大师董其昌，书画成就巨大，官礼部尚书，故有必要对其在礼部的官宦生涯作一清理。董氏在礼部的最高任职为“起故官掌詹事府”。任职太常寺卿为在礼部任职的开始。任职南京礼部尚书既是较高荣誉的官衔，又是受排挤的闲职。“起故官掌詹事府”之“故官”，或为礼部左侍郎，或为南京礼部尚书。董氏的礼部尚书至多是一个崇衔，且未“入阁”，故未进入晚明政治权力中心。杰出的艺术才能与平庸的政治生涯构成董氏为官为艺的一生。显赫的官衔并不能代表政治生活中真正的董其昌。

简介：当代楷书创作越来越具有时代性特点,它比起行书、草书和隶书等字体的创作,与前代相比差异性最为突出,时代特点极为鲜明。这是当代楷书家的创作心理和大众的审美心理在起作用的结果。归结起来主要体现为以下几个特点：一、楷书创作中意的概念越来越丰富,法到意的转化在当代得到了彻底的实现和解决。这是人们的审美追求逐渐提高、审美心理越来越丰富的具体体现。在这样的追求中,楷书的当代性书写有望实现跨越式发展。

简介：一关于墓志起源的几种观点墓志是我国汉魏以来丧葬习俗的独特产物和重要内容,也是汉字书法资料的重要载体。关于它的起源,一直是宋代以来金石考古学和书法家们特别感兴趣的问题。专门研究墓志起源问题的文章虽然不多,但在不少金石著述中,经常可以看到学者们对这一问题所持有的鲜明态度。他们或依据文献记载,或证之于出土实物,将墓志的起源阐说得有根有据。赵超《墓志溯源》对这些观点进行了梳理,认为代表性说法有以下几种:

简介：<正>在我们所接触的论述明清美术的著作里,比较一致的意見是认为明清在美术上是衰落时期。最近有些不同意見,意见的分歧在于评判美术的标准有所不同。由于在美术遗产中现实主义与非现实主义的错综複杂,由于近来反对所谓教条主义与庸俗社会学也就有人常常把評判美术的兩个基本标准搁在

简介：　　胡适写(已经是88年前的事情,近日读来,觉得文中观点在今天看来依然算不上过时.至于在政治意识形态方面的意义,本人不敢妄加评述,而对于现当代中国艺术发展的观察看,则颇有参考价值.……

简介：《中国书法》二0一0年第一期二十四-二十五页刊发王铎草书手卷，为崇祯十五年（一六四二）一月二十八日书赠宙泉老先生者，这件作品由“子房公”代为求索，“子房”即其时河内县（今河南沁阳）县令王汉。崇祯十年冬至于十二年秋，王铎庐居读礼于怀庆府，府治即位于河内县，故与王汉多所周旋。

简介：质量与风格谁重要的问题；依托与性情之间辩证关系的问题；篆法、刀法和章法三者谁是第一性的问题；能不能学当代人的东西的问题；是当代篆刻创作中的前沿问题。

简介：<正>自从改革开放以来,美术市场的发展迅猛,随之也带来不少问题。美术界对艺术的商品化议论纷纷,社会各界对整顿美术市场秩序呼声日高。中国美术市场,它的现状与未来发展已日益为人们所关注。当今世界,各国各地区的交往日益广泛深入而频繁。任何一国不可能再自我封闭而与世隔绝。中

简介：

简介：所谓“极端的”后现代艺术，与人体艺术（包括人体摄影、人体彩绘等）一起，构成了当代艺术中的主要道德问题。当代艺术不应享有“道德豁免权”，不可能置身于社会道德评价之外。如何正视并正确评价当代艺术中的道德问题，不仅是艺术批评家的事，而且是整个社会应予关心，特别是伦理道德学者和社会学家们应该加以分析和评价的。

简介：本文是对龚贤在1660年代与徽商交往情况的散考。并且，经由龚贤与十七世纪五十、六十年代扬州遗民文化圈中的徽商之间交游状况的考察，对此期商品经济影响下的扬州艺术市场对遗民艺术的影响问题，作进一步的探讨。龚贤作为其中的一种艺术现象，这段时期也是他一生思想和艺术的过渡阶段，这不仅是对清初画坛现状的一种反映，同时也是对此期遗民思想和艺术所面对的处境的一种回应。

简介：美感是在接触到美的事物时的一种感动，是一种赏心悦目和怡情的心理状态，是对美的欣赏与评价。因这种认识形式带着明显的感情体验愉悦的特征，始终不脱离感性的具体的形象，而又暗含着理性的认识，在欣赏中能够达到怡然自得的境界.

简介：孙过庭《书谱》是中国书学经典中的光辉篇章，一向被书家和学者所重视，临习研究代不乏人。因其传世墨迹首有“书谱卷上”，末有“今撰为六篇，分成两卷，第其功用，名曰书谱”字样，而墨迹三千七百余字，即无卷下之迹，亦不分篇章，所以围绕传世墨迹是《书谱》全文，还是《书谱》序言等问题产生了很多不同观点。众多学者引经据典寻根溯源从各个角度进行了论证，至今尚无定论。

简介：一、单纯的篆刻艺术展览太少。中国书协主办的篆刻展只有一个届展,从中国书协成立到今天一共才办了五届。而中国书协所举办的书法类展览,一年就有十几个,这种不平衡现象,使得很多篆刻作者辛辛苦苦创作了作品缺少应有的展示和交流的空间。二、现在的篆刻艺术是有点像是书法的附属产品,没有把篆刻同书法相同对待,篆刻展览只能与书

简介：有一位素描教师,他教学生将画面都画成淡淡的调子,教学检查中同志们觉得他那班成绩弱,画面平,缺乏立体感、空间感,表现不充分。这位教师的意见是要走素描民族化的道。记得一九五二年在中央美术学院教素描时,有人主张民族形式的特征是线,要我们在素描教学中执行“线描”教学,连天窗顶光下的白石膏像也一定要用线画。这两种努力都是为了要使外来的画种民族化,意思是好的,但效果不好。外来画种要民族化是我们的正确方向,也是