简介：油画家罗工柳是我国最早一批从事革命历史画创作的一位著名画家。一九五一年创作的《地道战》,是他从延安时期开始的木刻创作转向油画创作的处女作。一九五九年,他与全山石合作完成了《前仆后继》。一九六一年,以井冈山革命斗争为背景创作的三幅作品又相继献给了观众,即《井冈山》、《上井冈山》(与全山石合作)和《毛主席在井冈山》。除《前仆后继》一幅没有发表过,其它四幅画曾在美术界

简介：中国国家博物馆在新中国革命历史题材美术创作活动的演进中,一直发挥着重要作用。20世纪60年代,由于原有美术作品对于革命历史的某些阶段和事件缺乏充分表现,且政治教化诉求已成为美术作品的一个重要功能和评判标准,因而1965年4月到1966年4月期间,中国革命博物馆组织了第三次革命历史题材美术的创作活动。此次创作活动的突出特点是：一、通过学习毛泽东著作,探讨过去创作中的问题,并“认真地进行世界观改造”,后来发展到要以毛泽东思想作为武器来指导一切工作;二、在分配画题后,创作者按照题材需求深入到农村、工厂、部队去体验生活;三、画稿要经过反复讨论、修改、审查,但最终完成并保留下来的美术作品数量甚少。

简介：余魏姓，初名春蕾，以家居辽西，人多方音，读‘‘蕾”如“雷”，叉因书写便利，亦多作“雷”。余时懵懂，无所介意，遂将错就错，省作“春雷”。

简介：熟悉中国美术学院校史的人会发现这所学院的历史从来都与两个字撇不开关系——改革。其创办之初即为了应和蔡元培先生“以美育代宗教”的思想，第一任校长林风眠先生也提出“整理中国艺术、介绍西洋艺术、调和中西艺术、创造时代艺术”的主张。在经历了战争和“文革”之后的1977年底，浙江美术学院恢复招生，初次招生的系科仅限于国画、油画、版画、工艺。1978年春，首批录取学生进校，10月，78级全体新生入校。1979年，莫朴和黎冰鸿出任副院长，主持教学工作，1980年3月，莫朴被任命为院长。

简介：因为身为教师的＂责任＂,加上近几年扩招而学生众多、需要分担的＂形势＂,我这个不是靠涂写文字吃饭的专业教师,也有了数次担任毕业论文答辩教师的经历。我虽在文字写作方面是＂业余＂的,但因为确实也有业余时间写点文章的爱好,

简介：美国西方现代艺术史教授维罗斯科讲过一句颇有见解的话:理解西方现代艺术家的观念演变比了解他们的作品甚至更为重要。这使我想起了毕加索的一段耐人寻味的谈话,他说甚至今天还有人不能从立体主义绘画上面看出一点东西,我不读英文,一本英文书籍在我看来当然就是一本空白的书籍,这并不能说英语是不存在的,接着他辛辣地指出,“如果我不了解我不知道的东西,我为什么一定要谴责别人而不谴责自己呢?”的确,在一段时间,我们有些同志对西方现代派艺术正是抱着毕加索批评的那种态度,在不甚了解的情况下,“谴责别人”为“形式主义”、“反理性主义”、“腐朽堕落”等,当前,随着西方现代派艺术的介绍和传入,那种简单化的态度已被大多数人所唾弃,问题是对其如何接受、理解和进行消化。掌握现代派艺术家的观念演变,包括他们对艺术的本质、艺术创作、艺术美、艺术形式的看法和观念,是理解现代艺术极其重要的一环。西方现代艺术以怪异的形象,刺激性的新颖,经常变化的表现形式为特点而呈现出多种面貌,这些形形色色的艺术作品,都是依据艺术家各自不同的、新的艺术观创造出来的,二者之间有着内在的必然的联系。对于非西方社会的观者来说,掌握他们的艺术观念演变的脉络,会得到一把解开现代派艺术之谜的有用的钥匙。

简介：被遗忘的革命家1982年8月25日，石鲁因胃癌在陕西省人民医院逝世。为此，1982年中国美术家协会陕西分会的内部刊物《美术通讯》特地出版了悼念石鲁的专刊，纪念这位经历过延安、新中国、文化大革命时期的艺术家。期刊篇首的“编者的话”写道：专号的意义是希望“通过悼词、大量的唁电、挽联以及悼念文章”，全面了解石鲁，“从石鲁同志崇高的政治品质、从他以马列主义、毛泽东思想以及共产主义理想为指导的艺术实践中”，“激起我们开创社会主义美术事业的新局面而努力的更大热忱”。“编者按”从革命艺术家的角度肯定了石鲁艺术的探索与追求。这样的肯定在“唁电选载”中一样清晰可见。

简介：山东沂蒙地区是红色革命老区,曾为中国人民的解放事业作出过巨大贡献。八一建军节前夕,沂蒙山书画院宣告成立。一大批著名书画家魏启后、娄师白、秦永龙、雷正民、张荣庆等被聘为书画院名誉院长及顾问。由孙福增先生担任院长,该书画院成立

简介：哈罗德·罗森伯格在论述“革命和美的观念”的文章中曾经写到：“艺术中的革命并不在于毁灭的意愿，而是在于揭示已经被毁灭的事物。艺术只能消灭已经死亡的东西。”【１】正象他所陈述的那样，在艺术的范围内“确实是否有革命性通常是不足取的”。“描绘天使或制作彩色玻...

简介：重大历史题材美术创作工程是当代中国美术的重要现象。自2009年起,国家斥巨资投入重大历史题材美术创作工程之后,上海、浙江、山东、安徽、湖南、广西、广东等省市地区相继组织本地区历史题材的创作,形成一股主题性创作的热潮,产生了一批反映时代的精品,

简介：工业革命使得城市的一切都在飞速地变化，人们思想和生活方式的改变使20世纪与以前的时代截然不同，人们的时间感、距离感都在变化。下面我们从几幅绘画作品中看看艺术家们是如何对迅速变化的世界作出反应，并书写现代生活的。

简介：尼采说：“不要让历史成为一种负担”。不过对于书家来说，恐怕不大可能。因为书家每时每刻都行走在历史中，品读碑帖，便能重温历史，了解世道风云沧桑，可以感受历史的温情。甚至还有很多人想着如何进入历史呢!也许是因为书法史太长了，总是有人试图摆脱某种限制，但始终无法做到，

简介：我要讲的题目是我们这一代人是新中国培养的第一代雕塑人。现在,我们见到塑造毛主席的新中国第二代中青年雕塑家,他们是改革开放的亲历者,塑造毛主席像比我们那狂热崇拜的时代,多了一份庄严、冷峻与平和。他们没有因为今天的改革开放和与世界接轨而忘记中国革命逝去的历史,他们给予了中国革命历史的创造者,一个公平、公正的历史定位。

简介：我的创作以整个重庆的历史演变为背景,以不同的视角,用艺术的方式去诠释。用元素的分解重组,或是直观的,又是全息的,借用"全息论"的说法(即"机体的每一个局部都是整体的缩影,贮存着整个物像的全部信息"),每一个元素都像是社会机体的一个切片,以这个角度展现出的若干镜头,来体现城市的演变和发展,而城市的历史发展和演变恰恰是这城市最重要的财富。重庆大轰炸是重庆这座城市最重要和不可磨灭的历史,这一段

简介：今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年，9月3日，北京举行盛大的阅兵式。历史为鉴，为了铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来，今年全国各地纷纷举办各种美术活动，以纪念这一伟大的时刻!我们从中选取了“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年第三届架上连环画展”的作品，这些作品以多画幅的形式，

简介：“历史拒绝逝去”展览呈现了30件绘画、雕塑、素描作品,以及未经专业培训的当代非洲裔美国艺术家们的作品。此次展览展出作品具有媒介与技术手段多样性的特点。通过使用随手可得的物品和重复利用的材料,彰显创作者的文化与审美亲切感。而作品的主题同样呈现多样化的特点,它们深深根植于个人的历史与经验、区域身份认同。

简介：张宏（1577—1652后）,字君度,号鹤涧,别号鹤涧道人,吴县（今江苏苏州）人,晚明吴门大家。徐瀓《吴门画史》中记载张宏是沈周、文徵明的后传弟子,他宗法沈周、文徵明,并上追元四家和董源、巨然、米芾,又兼学北宋李成、郭熙和南宋李唐、夏圭,并融合而成自身风格。他极其重视写生,以自然造化为师,绘画作品极富真切的自然韵致及现实生活气息,相比同时期文人画中被反复描绘的清疏冷寂、远离尘世的幽山静水,多了一分平实质朴的入世精神。

简介：1950年代始,雨花台成了革命英烈的一种象征,具有非常特殊的革命怀想与历史记忆,在南京地区拥有十分广泛的群众基础。作为南京风景的雨花台,逐渐成为傅抱石关注的绘画题材。1956年的雨花台写生较多地呈现出自然主义的倾向,尽管也有明确的政治意味,但相对宽松的政治氛围使笔墨语言表现力获得了较大的自由空间。后来,在日益泛政治化的社会氛围中,作为革命纪念地的雨花台景观在意识形态的强大作用力下形成了超乎个人意志之上的统一的创作规范,以一种宽博、高大、雄伟的画面格局,创造了一种浓郁、繁盛、谨严的审美风格,比较成功地完成了从一般风景向一种特定山水,表现出一种与革命纪念地相吻合的庄严崇高的特定意境,实现了视觉语言、文化结构、审美趣味与时代题材的有机融合。所以,傅抱石的＂雨花台图系列＂不仅留下了深刻的时代烙印,而且生动见证了绘画与社会的复杂关系。

简介：去年我画了两幅历史画,是为了了却上世纪70、80年代起始而又未能完成的心愿。一是"李冰与都江堰",这一题材最初于1978年画过一幅题为《深淘滩,低作堰》的油画,获得四川省优秀奖。二是1979年画过一幅题为《稻田足水慰农心》的中国画,参加同年全国科普美展。第二个题材"三顾茅庐",于1983年画过几幅素描稿。两个题材一放就是三十余年。但是对这两幅画的思考始终是我心中挥之不去的结。地域文化是我人生成长和艺术修炼的基因。《三国演义》的很多故事都与"蜀"有关。武侯祠刘备与诸葛亮的故事我从小便熟知并受到熏陶感染。都江堰流域是我生长的

简介：生于牙买加,居住在哈莱姆区的纳里·沃德创造的雕塑作品和艺术装置。以幽默的形式,尖锐的触觉和真实的创作才能向人们揭示了种族不平等的问题。--克里斯汀·斯文森卡普索音乐,唤起了人们无忧无虑地喝着朗姆酒和沐浴阳光的愉悦,还有悬挂的五彩缤纷的"热带梦幻"苏打水,吸引了路人到"快乐的微笑者"博德加的黄色遮阳篷下惬意地消遣。