简介：在许笑男的成长经历中,三位老师的悉心培养组成了他专业学习的三个阶段。这三位老师不仅是把他培育成材的辛勤园丁,也是他成长的见证人。记住老师的恩泽,是每个学生感恩的本分;探寻学生的成长履历,则能够见证教师的辛勤付出。在决定选用许笑男这个选题时,笔者就决定把他成长过程中产生过重要影响的三位老师,作为首要采访的对象,通过三位老师回忆他们与许笑男曾经经历的一点一滴,让大家了解一个更加生动的许笑男,了解更多的关于这个优秀少年的故事。下面,请大家跟随三位老师的讲述,一起来了解我们的主人公!——编者

简介：汉列治·史韦沙1943年生于瑞士,曾学过小提琴、单簧管、大管及钢琴。十八岁进入比恩音乐学院,一年半后转入苏黎士音乐学院就读。1967年在西德波恩参加了由沃尔夫岗·福特纳教授指导的国际大师班学习作曲。史韦沙先生是位对中国传统文化、古典艺术及中华民族都怀有好感的瑞士作曲家。他于1984年创作的交响乐《中国潮》、《双簧管协奏曲》两部作品,可以说明他在这方面所作的积极努力。史韦沙先生于1989年9月底来四川音乐学院讲学。现将他的一次专题讲座整理成文发表,读者可以从中了解到瑞士音乐创作的概况。

简介：4月16日上午，北京石景山区眉州东坡酒楼三层大厅内张灯结彩、喜气洋洋。著名相声表演艺术家、相声作家于连仲先生收徒仪式在这里隆重举行。

简介：1750年至1825年的音乐史称为古典主义音乐史，该时期的音乐以无标题的纯主调音乐为主，结构匀称、旋律优美而紧凑、乐质细腻、感情乐观而明朗，具有高度的形式美，是这一时期音乐的整体特征。古典主义音乐的产生具有深刻的时代背景。

简介：本文四议，一议曲艺流变形成的艺术功能及功能阶位顺序；二议曲艺功能阶位顺序模式类型引领艺术发展机制；三议曲艺功能领域阶位顺序模式认知时代精神的困顿；四议当下曲艺舆论与舆情博弈对曲艺发展的影响。

简介：本文以演奏家的演奏风格为视角对《月光奏鸣曲》的精神内涵及贝多芬的情感世界进行阐述。

简介：人们常说:“戏以曲兴”,戏曲之“戏”与“曲”,互为表里。对于戏曲剧种而言,音乐的独特个性决定着其作为一个独立剧种的本质属性,是剧种的立剧之本;对于一部戏曲剧目而言,音乐布局的张弛开阖、音乐色彩的浓淡疏密决定着整部作品的气质走向。

简介：凡妮莎:弹指征服全世界“ToriAmos第二”是滚石杂志对她声音的比喻。“2002年最值得期待的十位艺人之一”是对她成绩的肯定。钢琴,是她征服全世界的武器。来自美国宾州千人小镇的凡妮莎(VanessaCarlton),由于从小受到古典音乐的洗礼(妈妈是钢琴老师)、爸爸全力的支持(出道

简介：<正>中国古代乐律学的两个概念——三分损益法与三分损益律,在现代人的观念中似乎并不存在理解上的困难,其含义是明确的。三分损益法是一种生律方法,而三分损益律,即通过三分损益法产生的律制。对于三分损益法,笔者的理解与上述并无分歧,而对于三分损益律,笔者认为由于这种解释缺乏历史的视野,难于帮助我们准确把握古代三分损益这种律学观念的历史内涵,因而是有缺陷的。那么,回到古代文献有关记载本身,以史料为起点作再次的考察,应该说仍是有必要的。

简介：<正>笔者对于汉代音乐史料中的徽字涵义和琴徽形成年代的探讨,曾蒙饶宗颐先生《说琴徽》一文的指教,使问题得到热烈的讨论。今饶先生又发表《说(弓勺)兼论琴徽》(载《中国音乐学》1989年第3期),对拙作《再谈徽字与徽位》(载《中国音乐学》1988年第3期)中关于枚乘《七发》李善注的看法提出否定意见,认

简介：玛丽亚的母亲特雷莎犬人9月14日写的信己先到了。信中说：你星期六就走了，我后悔不及。那天我牙疼得厉害，没能多多关注那“黄昏时刻”，就那事我们连话都说得不多，要是第二天，就可谈得更多些。杰拉丁先生说：“明天总是伟大的日子，我们前面就是明天。”你别以为，我会收回我说过的话，不!但是必须选择一条要走的路。我只是求你，到那一刻为止．你要保持沉默，保重身体。毕竞一切部取决于此。

简介：日本音名中国传统音体系理论中没有“音阶”这一专门用语,但是有明确的音阶概念,并有一套相关的音乐用语。日本音乐理论界采用“音阶”(onkai)一词只有近百年的历史,是作为西洋音乐理论用语scale(英)、skala〔德〕的译名使用。早期所用与音阶、调式近似的概念,有从中国音乐理论用语引进的“五声”、“七声”、“五音”、“七音”等。中国乐律学的其他许多用语和理论也都对日本的音乐研究产生了影响。用日本音乐学家小泉文夫(1927—1983)的话来说:“给日本音乐以绝大影响的中国音乐,直至今日其理论影响依然浸透于日本音乐的中枢”(《日本的音乐(历史与理论)》后半部《理论篇》绪言,1974)。

简介：中国传统乐理在概念方面存在有实无名、名不符实、一名多实、一实多名等情况,极大地影响了这门功课的科研和教学。本文针对阶名和音阶在名实上存在的一些问题进行讨论,并提出了若干建议。

简介：笔者在《神庙演剧理论的社会学特征之一——祭礼演剧的合礼性宣言》一文中②,就神庙祭礼演剧观念与国家礼仪制度之间的关系做了初步的分析研究,谈到了礼仪制度的精致化与平民化现象,并对平民化现象的合礼性解释及其本质进行了探讨。本文将进一步描述并探究

简介：本研究通过对2010至2014年国际音乐教育类5本英语类研究型学术期刊共计661篇学术论文进行文献综述。聚焦国际音乐教育研究最新动态,重点对其中音乐教师教育、音乐教育社会学、专业音乐教育及学校音乐教育领域相关研究文献进行详细分析。其中涵盖＂自我效能Self-efficacy＂、＂教学评估Assessment＂、＂身份认同Identity＂等近年音乐教育研究焦点。本研究针对这些文献如何确立研究目的、选取研究对象、使用研究方法、归纳研究结论等方面进行详细评述。文章最后部分对近年文献研究中常见研究内容、常用研究方法、文献来源及行文结构进行概述,为我国广大学者了解国际音乐教育界最新研究动态及所运用研究方法、行文规范等,提供可资借鉴的导读及索引。

简介：§与本文有关之中乐名词定义中国最晚在隋朝以后，有宫调、商调……之名词，今人称为“声调名”。本文所谓之“调法”，层次上约相当于今人所说的“音阶”。中国与西洋一样，曾有也尚有多种音阶，如正声音阶、下徵音阶、清商音阶……。古人当然没有“音阶”这一名词，乐书...

简介：欣赏教学的理论与方法──高萩保治讲学要点（三）缪国译者缪裴言校订欣赏教学的意义作为非语言性交流的一种形式，音乐教育包含欣赏和表现这两个领域。一方面要培养积极的“主体的音乐性”，能够唱自己想唱的歌，弹奏自己言欢的乐器等；另一方面还要培养“音乐的感受性”...

简介：发生于近百年来的中国传统音乐“第三次断层”,是在外来强势文化挤压诱发下的整体文化“断层”之一角,其规模之大之严重超前。但悠久、辉煌的中国传统音乐,以其强大生命活力实际“断而未绝”,故仍能浴火重生。唯有传统音乐理论话语系统,则断裂而“失语”。原因除近代两极端心态和激进思潮影响外,科学至上和西方代表先进文明等简单化认知,导致机械照搬西方音乐理论话语。今天我们要在全球化语境中,与世界展开更高水平的文明对话,同时更加深入、扎实研究自己的传统音乐文化,通过“创造性转换”和“创新性发展”,重新整理、接通,阐释并发扬光大传统音乐理论话语系统,更好地服务于中国音乐实践,并回馈世界,以丰富和发展世界的音乐学理论体系。

简介：戏曲演员进入歌坛,近年来似乎已不算什么新闻。然而,戏曲演员唱歌给歌坛带来的生机,引起了许多人的关注。在声乐界,大家几乎不约而同地认为,能够演歌剧,就是从事声乐艺术的最高境界了。其实,高就高在歌剧是包括演唱、表演等的综合艺术,是对歌者的一个全面考验。因此,当在舞台上如鱼得水的戏曲演员走进歌坛,自然有普通歌手所没有的优势,带来一股清新的气息。

简介：我是一名从事钢琴普及教育十多年的教师，要问在这些年的教学工作中最纠缠不清的问题是什么，我会毫不犹豫地说——考级。