简介：歌唱是人们精神生活的重要部分,是人们抒发情感的重要表现手段。一首好的歌曲,不仅能使人身心愉快,情操怡然,更能使人精神振奋,青春焕发。创作一首好的歌曲就成了音乐工作者孜孜不倦探求的目标和方向。如何才能创作歌曲呢?笔者就自己多年的创作实践作一浅谈。

简介：

简介：一、学习钢琴的目的和意义钢琴音域宽广,气势磅礴,富于色彩变化,表现力极为丰富。这使得钢琴和钢琴音乐独自成为一个完整的音乐世界。众多伟大的作曲家利用钢琴创作了人类最杰出的优秀作品。这些堪称人类文明的不朽之作,不仅能给人以美的享

简介：三、按动作语汇分舞蹈是通过肢体语言来表达思想内容的。这些千姿百态的动作，经过历代的传承和总结，已经形成类风格独特的舞种。虽然对于舞蹈的分类一直存在着争议，但是也有一些达成共识的分类，如民间舞、古典舞、民族舞、现代舞、芭蕾舞等，每种舞蹈的音乐属性也有一定的表现特点，现逐类剖析，以供创作时参考。

简介：我们知道，专业音乐教育重在技能的发展，就像训练运动员一样，用全部精力使其某种能力超过常人而达到极限，不必追究它对人其他方面发展的作用。普通音乐教育则不同，它只是全面教育中的一个部分，以此来为各类人才准备一种必要的素质，这里，音乐对人的发展的意义，就成为一个重要的课题了。事实上，向专业训练模式上靠，是普通教育出现偏差的根本原因所在，例如多年来对五线谱的强调和提倡。对于普通音乐教育来说，还是应该从简谱入门。作为表演艺术的音乐，欣赏并不一定要靠读谱的技能，这就是不识谱同样能够感受音乐，甚至参予表演的原因。当然，曲谱使音乐成形而趋于理性，是理解和创造所必需的，因此，识谱就成为教育的一个门槛。应该尽快跨进这个门槛，做真正的音乐的事，而我们却花费着大量的时间和精力，以至于从头到尾都在搞视唱练耳。我们知道固定唱名法绝对音高感的难度，而首调唱名法ｄｏ的移动又谈何容易！线谱的掌握，不是轻而易举的事，即使专门搞音乐的，因专业实践的差异，也不是都能熟练地应用它。普通教育在这方面要向专业教育看齐，就有些得不偿失。实际上，避开固定音的难度而又抛却ｄｏ移动的麻烦的正是简谱。简谱的发明，功绩无限，没有理由看轻它。相反，在普通教育这一...

简介：喜欢听古典音乐的人有谁不知道菲舍一迪斯考吗?他可是一切德国艺术歌曲的守护神，是贝多芬、舒伯特、吕沃、舒曼、门德尔松、布拉姆斯、理查·施特劳斯、沃尔夫、马勒、普菲茨纳、勋伯格、贝尔格的LIED的首席演唱者。当然，面对菲舍一迪斯考所给与我们的巨大财富，许多人会渐渐地无动于衷了，因为近半个世纪以来，男中音歌唱家们一直在不懈地努力，试图在菲舍-迪斯考等前

简介：一、龙岗区小学多声部歌曲课堂教学的现状与困境《全日制义务教育音乐课程标准》对三至六年级学段“演唱”的标准要求是：能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。深圳市龙岗区教育局小学音乐教研室及进修学校组织的“均衡”规划课题“小学音乐课堂多声部歌曲教学的实践研究”以2009年9月正式开题，

简介：玛丽·Ｋ·达根在《电子信息及其在音乐和音乐理论中的应用》一文中谈到:“电子信息的影响远不只音乐研究和音乐作品创作过程、记谱、印刷、表演以及音乐记录的范围。”在认识了网络资源的重要性后,达根论及了电子通信的各种方式———电子函件、讨论目录和期刊———以及音乐记谱和音响数字编码数据库。自她的文章发表以来,网络资源已经以惊人的速度发展起来;新的电子期刊几乎每周都在产生;讨论组成立了;供远程计算机检索和传输的数据库建成并投入利用;帮助主机和个人微机共同检索这类信息的软件程序得以开发;为方便网络使用的指南也编写出来。音乐图书馆员应该掌握以这种虚拟图书馆为文献资源所必需的技能,这种文献源

简介：任何一个民族的音乐文化都是了解这个民族不可或缺的因素,因此,音乐教育在高校的教学中也因此得到了肯定,在高校音乐教育过程中建立多元化学习评价的体系,在此基础上建立视唱练耳与乐律课程的科学评价机制是必不可少的。本文将在多元化学习评价体系下对高校视唱练耳的课程评价机制的实施加以初步构想。

简介：土家族是一个有着浓厚的巫文化传统的民族，而巫术自古便与歌舞相伴而行。产生于原始宗教笼罩的社会生活土壤，发展于浓郁的巫风浸染之中的土家族歌舞艺术，自然积淀着厚重的巫文化内涵。本文以宗教学、文化学为视角，对土家族歌舞艺术的宗教文化意蕴和审美特质进行了阐释，并对促使其审美特质形成的文化内涵进行了探析。

简介：文学的文化学阐释,不仅只是一种方法和手段的运用,更重要的指向是对文学研究人文价值意向的探求。它在把文学研究引入广泛的文化背景、使之走向人类学所能达到的高度的同时,力图体现人类文化精神的真实状况,揭示文学产生、发展与演变的文化学根据,从而抉发出文学现象所承载的文化含量与意义深度。本文试图通过对

简介：2016年11月19-20日，由河北师范大学和中国艺术研究院音乐研究所主办，沧州师范学院、河北师范大学燕赵音乐文化研究所承办的第二届“燕赵音乐文化研讨会”在沧州师范学院会议中心隆重召开。京津冀三地学者齐聚“历史现场”河间府地沧州，分享学术成果，共同探讨燕赵音乐文化的内涵与外延、“反思”与“探索”式研究，是本次会议的重要特点。与会学者从区域音乐研究理念、研究方法．以及学术观点等方面，对既有研究成果进行了反思，并做出了新的探索式的研究，力图更加全面系统、客观深入地研究京畿区域下燕赵大地上生发的种种音乐事项。其中，中国音乐文化史研究理念运用到燕赵音乐文化研究之中，是本次会议的重要亮点，对深层次认知、把握燕赵区域音乐文化研究具有重要指导意义。

简介：音乐教育是素质教育的重要组成部分,笔者仅立足于自身教学实践,从初中音乐教学的角度出发,就如何构建高效音乐课堂发表个人的看法。

简介：在人类社会的生活圈里,文化现象千姿百态异彩纷呈,文化字眼被广为运用,其定义也层出不穷且视角多端.德国当代文化人类学家兰德曼的文化理论认为:“人是文化的存在”;“人是历史的存在”;“人是传统的存在”.1871年,英国文化人类学家泰勒在《原始文化》一书中将文化涵义表述为:文化或文明就其广泛的人种学而言,是一个复杂的整体,包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗及作为社会成员的人所获得的才能与习惯.我国学者梁漱溟认为,“所谓文化不过是一个民族生活的种种方面”;“文化,是社会和人在历史上一定的发展水平,它表现为人们进行生活和活动的种种类型的形式,以及人们所创造的物质财富和精神财富”;文化“指人类社会历史发展过程中所创造的全部物质财富和精神财富.”无论文化的概念被如何界定,但在文化与人的关系问题上.却显示出共识的一面,即人是文化的创造者,同时人又由文化所产生.这种循环关系说明人决定文化.文化塑造人.

简介：唱歌教学是中小学音乐教学中的基本内容之一，它不仅对学生的美育、情感培养及自信心的建立起着非常重要的作用，同时还能增强学生热爱家乡、热爱祖国的民族自豪感。在唱歌教学中如何运用教材歌曲进行教学，实现唱歌教学的目标，是新教材实施的关键。

简介：新课程倡导的学习方式是自主、合作、探究。现在的音乐课必须把关注点放在学生身上，让学生在老师的引导和帮助下，主动思考，积极探索，在教学中要适时变单调为丰富多彩，变机械为愉快灵活，融形象性、趣味性为一体，学生才会对音乐产生浓厚兴趣，才会使“要我唱”变为“我要唱”，变“苦学”为“乐学”，变被动为主动。让学生成为学习的主人，这样既能提高学生的学习兴趣，还能达到良好的教学效果。

简介：随着教育体质的改革，初中音乐在教学过程中地位逐渐被提高。音乐是素质教学中重要的课程，好的音乐课堂教学能够提高学生的素质，使学生提高学生的音乐知识。在初中音乐的教学中，音乐教师在课堂上应当积极引导学生学习，开发学生在音乐方面的潜能，调动学生对音乐的积极性。因此，在教学中，教师应当增加与学生之间的互动，提高学生在音乐方面学习的乐趣，提高教师的教育质量。此文对教学互动中所面对的问题进行展开，并进行深刻的探讨。

简介：在中学阶段的音乐教学工作中,初中二年级的分化现象是现阶段另所有音乐教师最头痛的事了。它不但会直接影响到全体学生在音乐学习中的可持续性发展,与此同时也严重阻碍了初中音乐学习质量的提高。由此看来,怎样更好地防止分化,从而有效提高教学质量,最终确保学生在音乐学习中获得较好的成绩,是广大音乐教师一直不断探讨并亟待解决的问题。

简介：要想真正上好音乐课，课堂设计很关键。俗话说：“台上一分钟，台下十年功。”一堂成功有效的课首先建立在教师课前精心的教学设计上，那么怎样进行教学设计呢？笔者认为可以从以下几个方面来考虑设计，更好地提高音乐课堂教学质量。

简介：课堂教学讲究有效性,如果我们能把握好导入的环节就能很快地吸引学生的注意力,使他们的情绪进入最佳状态,让他们在轻松愉快的氛围中体验音乐、接受音乐教育,课堂就会更有效。一个精彩的导入能扣紧学生的心灵,使他们形成一种积极参与的精神状态,真正体现以生为本的教学理念。课堂的前五分钟,是学生兴致高涨、集中注意力的最佳时机。此时,我们要善于将开场白精心设计好,为整节课的教学开一个好头。