简介:豫剧在其萌生和发展时期,曾受到过曲牌体类戏曲剧种的多方影响,但就目前流行的豫剧基本声腔板类的构成看,它应属于板腔体类地方剧种。它的全部声腔板式是以被称作"两句调"的二八板为原型的,二八板的曲调即为基本曲调,通过各种节奏变化可发展成为众多的唱腔板式。
简介:教学大纲明确指出:“音乐教育是进行美育的重要手段之一,是全面贯彻党的教育方针的组成部份”。贝多芬说:“音乐应该使人类的精神爆发出火花”。冼星海说:“音乐是陶冶性情的熔炉”。我作为小学音乐教师,在各级领导的亲自带领、鼓励,同志们的帮助、支持下,试探性地进行了一些音乐教改的尝试。
简介:在我国一些戏曲剧种中,流派纷呈,风格独特,是唱腔音乐发展到了成熟阶段的重要标志。唱腔流派是“以演员为中心”体制的产物。传统戏曲流派的特点是将编曲的第一度创作与演唱的第二度创造集于演员一身。随着时代的发展,20世纪50年代以来,戏曲音乐创作体制逐渐由“以演员为中心”向“由作曲家统筹”转化。在“由作曲家统筹”主导下的方式,便失去了产生流派的温床。本文提出,为了繁荣戏曲艺术,应当让“以演员为中心”与“由作曲家统筹”体制并存,各显其能,互存共荣。
简介:《诗经》“单篇歌诗”的音乐体制以“同一曲调反复”的多段体为主,“多曲调组合”占少数,主体曲调前后的“引子”与“尾声”在整首作品中具有结构意义;《诗经》“多篇连续演唱(奏)”的音乐体制具有“相和”的性质。《诗经》音乐体制与《宋书·乐志》所载十五首魏晋俗乐大曲音乐体制关系密切,其重复与变奏的音乐发展手法,大型音乐的结构思维具有中国传统音乐文化基因的意义,对中国古代音乐“大曲”的形成与发展具有重要影响。
简介:29个欧洲国家于1999年共同签署的《博洛尼亚宣言》,对签约国的高等教育提出了具体变革方向,本文就“博洛尼亚进程”对巴黎音乐学院音乐教育体制变革的影响进行了探讨和研究。
简介:<正>一九六七年从上海嘉定县宣姓墓葬里发掘出来的明代成化本《白兔记》,不仅是我国迄今发现年代最早的戏文刊本,也是我们迄今所见较多保留明代民间戏文台本面目的唯一刊本。因此,它对研究中国戏曲史特别是戏文发展史来说,弥足珍贵。成化本《白兔记》究竟是一种用什么剧种声腔演唱的戏文本子?这问题十分深奥复杂,很难遽下定论,需要进行更深入的专门探讨研究。但是这个别开生面的刊本发现,至少对我们提出这样一个相对浅易、庶乎可解的课题:从宋元戏文发展、衍化为较成熟的昆山腔之前,明代的某些民间戏文的曲调面目
简介:中央音乐学院在数十年的发展过程中,根据不同时期国家教育方针和社会对音乐人才的要求,以及专业音乐教育发展的自身特点,在教学方面有过几次重大的改革。对中央音乐学院建院以来本科培养目标、教学体制和课程设置的发展和变化进行梳理,能够把握中央音乐学院音乐教育的发展脉络,从而对新中国专业音乐教育的历史经验、教训进行总结,对我国专业音乐教育未来的发展提供参考。
简介:杜牧之诗云:“问拍凝新令,怜香占彩球”。由于词的令格决定于曲的令格,故:欲著新词,先要问“拍”。词格与曲格必须相吻,若有意创新,则成“又一体”:添字摊声,减字偷声等等。然旧格未破之时,同样可以齐言,杂言一曲歌之,添字而不摊声也。唱词的“字步”、声韵,与曲调的乐节、“音步”、音势,只可大体同步,似不必,亦不应严格同步,否则,只有平衡而无对比,艺术作品就会呆板、苍白,就不是新鲜活泼的唐代“俗乐”了。
简介:2011年伊始,国务院学位委员会审议通过了将原隶属于文学门类下的一级学科——艺术学提升为门类的议案,这标志着我国艺术学学科摆脱了长期困扰自身建设和发展的尴尬,并迎来了按照艺术的自身规律和特性独立发展的大好时机。尽管艺术学已经回归到了自己应有的独立的学科地位,但摆在艺术学学科面前的诸如学位体制、学科目录、评价体系(含人才培养要求)等多项任务仍十分艰巨,亟待完成。
简介:魏良辅是戏曲史和音乐史上著名人物,其身份、生平和对昆曲的贡献一直是学界研究热点。笔者在此综合多种学说和材料,进一步提出他是乐籍中人,从乐籍文化视角对其身份、隶属机构、生卒年代和籍贯作多层次研讨,并提出对昆曲和传统曲牌创承的一点看法,指出曲家魏良辅精神的可贵之处。
简介:真正的学分制教学体制和国内目前实行的学时制或所谓的“学分制”教学体制具有本质的不同。两种教学体制对音乐学院的体制结构、组织结构和管理结构等方面的功能和职能有着完全不同的要求。教学体制中的各系统所承担的任务和职能也完全不同。这些系统包括:教学计划系统、教学管理系统、课程建设系统、师资建设系统、教学实践系统、学科建设系统、教学财务系统和教学行政管理系统。建立学分制教育体制,将对目前国内音乐学院在教学理念和教学环境,包括人事制度和学院管理体制结构带来极大地冲击。
简介:经过音乐系理论作曲教研室全体同志近二个月来的共同努力,我院基本乐理课程已建成较为完善的试题库.这是音乐系按照院教字(95)
简介:从汉代的相和大曲到魏晋的清商大曲,再到唐代雅乐、清乐、燕乐、教坊诸大曲的兴盛,以至于宋代大曲队舞的流行,中国古代大曲的发展经历了一段很长的时期。在这段时期内,由于宫廷乐官制度代有更迭,所以大曲的管理机构亦处于不断变化之中。但对于相关问题的探讨尚比较少,而且不够深入。为了更全面了解大曲的发展情况,笔者拟对历代管理大曲的乐官机构进行梳理和阐述,以期有所补阙焉。
简介:日前,国际认证机构对南京舒曼钢琴制造有限公司进行了质量管理体系的换证审核以及环境管理体系的验证审核工作。审核组根据ISO9001:2008、ISO14001:2004标准的要求,对舒曼钢琴的产品质量、生产环境和管理体系运行情况进行了全面、认真地审核后给予通过,同时给予舒曼钢琴高度的评价。审核组认为,南京舒曼钢琴制造有限公司ISO管理体系在组织落实、体系运行、持续改进方面的工作能够满足其标准的要求,为舒曼钢琴、摩德利钢琴的持续发展打下了坚实的基础。
简介:作为高校晋乐类科目学生买训的重要场所,琴房的存在有着重要意义,为高校的晋乐教育提供了教学、科研、技术开发及为社会培养人才的极大便利.但是,从现实来看,高校琴房管理过程中仍然存在一些亟待解决和完善的问题,对高校的学科建设与发展形成了不小的阻力.本文从高校琴房存在与发展的社会环境出发,就其主要方向及管理现状进行探究,分析其中的不足,提出相应的对策,希望能够进一步优化高校琴房管理工作,促进音乐教学的发展.
简介:上海工部局乐队,是中国近代最具代表性的西式管弦乐队之一。其形成与演变,历经六十余年,乐队在职业化进程中取得的成绩得益于不同时期乐队的发展理念,更依赖于官方组织机构的大力扶持和适时导向。工部局董事会与乐队委员会,作为工部局乐队的管理机构,各自行使不同的职能保障了乐队的良好运营。
简介:中国曲艺有着悠久的历史,其内容和形式丰富多彩,历来为广大人民群众所喜爱,是中华民族文化艺术的瑰宝。在先秦文献中,已经有曲艺萌芽的记载。经过两汉、魏晋南北朝近千年的酝酿和培育,曲艺正式崛起于唐代,盛于宋代,发展于元明,繁荣于清代,民国时期达到鼎盛,进入现代以后兴衰更替,喜忧参半。在当今社会日益加剧的变革中,非常典型地显示了低谷的趋势。曲艺的兴衰有时代发展的原因,也有其自身管理的原因。
简介:<正>随着改革开放的深入,社会生活的多元化发展带来了文化的多元化与娱乐品种的多元化,演出市场呈现出多元分化的发展趋势,不同娱乐品种的受众面划分也更趋细化。因此,对不同的剧团来说,找准自己的市场定位,根据市场需求调整演出剧目,加强管理就成为当务之急。笔者结合海宁市越剧团的实际谈些认识,以期能抛砖引玉。
简介:随着互联网等新媒体的发展,给高校教务管理带来了新的挑战。传统的“管”而不“理”的模式已经无法适应现在的形势。现如今,如何在新媒体背景下创新性地开展教务管理工作显得尤为重要。
简介:<正>戏剧作为文化娱乐产品,从制作到演出整个过程都需要花费金钱。相对于小说、诗文而言,戏剧创作具有高成本的性质。当戏剧作品进入文化市场,被观众欣赏并为之付出报酬时,戏班便有了
豫剧的声腔体制和基本曲调
改革小学音乐教学体制 培养学生音乐能力
戏曲唱腔流派与“以演员为中心”体制
《诗经》音乐体制及其对魏晋俗乐大曲的影响
“博洛尼亚进程”影响下的巴黎音乐学院体制变革初探
明代戏文的曲调体制——成化本《白兎记》艺术形态探索之一
中央音乐学院本科培养目标、教学体制和课程设置的演变
唐代酒令歌舞曲的奇拍型机制及其历史价值(下)(从《敦煌舞谱》看唐代音乐的节拍体制)
关于我国艺术学学科学位体制及二级学科目录设置等问题的思考
曲家魏良辅是乐籍中人说——兼谈乐籍群体、教坊体制对昆曲和传统曲牌的意义
论国外与国内音乐学院学分制的区别——兼谈实现学分制教学体制对国内音乐学院的冲击
试题库考试方法是过程管理走向目标管理的必然手段
历代大曲管理机构考
舒曼钢琴再次通过质量管理体系和环境管理体系等国际认证
高校琴房管理的实践与探索
上海工部局乐队管理机构初探
当代文化背景下的曲艺管理
县(市)级剧团演出市场与管理——海宁市越剧团立足市场抓管理的启示
新媒体背景下教务管理的创新研究
明清职业戏班财务管理的初步考察