简介：一九五六年六月,中国戏剧家协会曾发起组织古典名剧《琵琶记》的讨论,事后由剧本月刊社编辑出版了《琵琶记讨论专刊》。董每戡《琵琶记简说》、戴不凡《古典名剧琵琶记》、何其芳《琵琶记的评价问题》等论著也相继问世,一时间出现了

简介：“这节课整体设计还不错，就是缺乏亮点，上得太平淡!”“你的创意很好，情境创设富有美感，但在学生表演环节，你应该选一个表现力强、可以让课堂出彩的孩子来展示，那会多好啊!”“语言上还是要多下工夫，希望这位老师今后多读些散文，把音乐课上得更美些!”……从以上几例课评中，我们不难看出评价者的“细心”、“悉心”和“专心”。

简介：随着新课程实验的不断推进,课程评价已越来越成为课程实施中的突出问题.课程评价内容丰富、形式多样,在众多的评价要素中,有关对学习评价的探索和研究更显得重要和迫切."评什么,怎样评",直接关系到教师教学方式和学习方式的转变,关系到素质教育的实施进程.因此积极打破技能测试产主的传统评价方式,构建具有学科特色的课程评价体系,这既是本次课程改革的重要目标,也是保证新课程实验顺利实施的重要环节.科学的评价体系和方法可使用权广大学生在课改实验中能正确认识自我,及时调整学习过程,建立学习信心,从中获得全面发展.

简介：通过对中学音乐新课程标准的培训和学习，听了多位名师的经典课例，给了我很深的启示，使我感受到了“柳岸花明又一村”。我反复审视，认真揣摩自己过去的教育教学行为，发现与新教学理念还是有一定差距。如何营造轻松快乐的音乐课堂氛围，让学生在自主、合作、探求中感受音乐，在不知不觉中完成教学任务，这是新课标的精髓。

简介：在音乐评价理论与实践中，人们常讨论一部作品的质量优劣，或对作品质量的评价标准展开思索。然而，就目前关于音乐质量的讨论而言，仍有一些值得进一步深入的课题。本文就音乐质量的定义、音乐质量评价的标准及分类、音乐质量比较的前提、音乐质量比较的若干结果，以及音乐质量比较的基本思维方式五个彼此联系、相互制约的问题分别展开讨论。

简介：随着信息技术和知识经济时代的到来,"素质教育"应运而生。声乐作为人类文化意识形态的一部分,同样也是社会时代发展的产物。所以声乐在高校教育中的重要性也就随之凸显出来。而如今手段单一的评价体系仍是教育界的主流,因此,建立一种全新的、高效的评价体系是目前各大高校的首要任务。本文就将分析目前的教育评价体系存在的问题,结合时代的特点,从而对高校声乐教育中的评价体系提出建设性意见。

简介：新的国家课程标准的制订和颁布，是新课程理念与实践的建设成果。高师音乐教育专业如何通过基础音乐教育课程改革的契杌，调整人才培养目标的方向，进一步深化高师音乐教改是值得探讨的问题。

简介：评价的合理性问题在思想界展开了旷日持久的争论,相对论者大都否认评价的合理性问题的存在,认为评价的合理与否是一个不可选择的命题.本文认为音乐审美价值是具有客观性的,这决定了音乐审美评价的合理与否是可以作出判断的.音乐审美价值的客观性不同于自然事物的客观性.音乐审美价值的客观性在纵向上体现为历史文化的客观性,横向上体现为类价值观.音乐审美评价中的类价值观的标准体现为感性丰富的有序性,突破与创新,表演、创作技术与精神性内涵等特征.音乐审美评价的合理性模型体现为"真"、"美"、"善"三个层次,即合事实、合逻辑、合目的三个层次.

简介：音乐是一门独特的学科，高校音乐教学中，教师既有理论知识的传授任务，又有演唱、演奏等技能技巧的教学任务。高校音乐教师的教学评价只有适应音乐学科的特殊要求，才能提高教学评价的效果。本文通过分析我国高校音乐教师教学评价中存在的问题，论述了高校音乐教师教学评价的理论基础，对评价的内容提出了一些建议。

简介：<正>民族音乐家刘天华先生逝世至今已近二十八周年了,解放后党和政府为了纪念他在民族音乐事业发展上所起的作用和所做过的努力,开了多次纪念会,音乐家和音乐工作者们也写了一些文章,他的部分作品不断地在音乐会节目中出现,并且应用到教学中,这一切都证明刘先生给我们留下了一份可贵的遗产。但是,直到今天,我们对刘天华先生的评价是否已经完全按辩证唯物主义和历史唯物主义的观点?是否已经给予全面的正确的分析和估价呢?我认为还没有。1958年的教育革命、教学改革运动,批判了资产阶级的教学观点,使我们对刘天华的认识进了一步,打掉了对他的盲目崇拜,在教学中把他放

简介：国内地方高校公共艺术教育教学评价体系的发展步伐虽然很快，但是目前在进行评价过程中依然存在如下问题：比较重视书面报告，不注重现场考察；比较重视短时间以内的评价，而忽视长远的评价；喜欢用一尺衡量，严重缺乏个性评价；等等。探究导致出现这些问题的根本原因，并且制定出解决这些制约条件的有效措施是当务之急。

简介：基于音乐作品审美品格及其接受者的多层次性,音乐作品评价标准是一个不断发展着的历史概念而无论古今中外。近代以来,中国共产党关于艺术作品评价标准,亦经历了从政治标准和艺术标准、“三化”标准到“三性统一”标准等的数度变迁。而在当代音乐审美实践中出现的“题材标准”、“国际标准”、“国粹标准”、“市场标准”乃至“人际标准”,均反映出音乐评价标准的种种乱象。为此,从音乐审美的基本规律出发,将于润洋提出之“三维结合”由学术研究方法论向音乐批评标准论拓展,当能为建构具有国际视野、时代气象和中国特色的音乐评价体系提供理论资源,开启创新思路。

简介：实践和探索让我深深地体会到多元化的课程评价能促进小学音乐课程教学质量的不断提高,教学过程中的即时性评价、形成性评价、终结性评价是课程目标达成的有力依据,建立多元评价机制无疑是教育教学改革中非常关键的技术,更是一条顺利实现课程目标的捷径。

简介：从以上西方学术界对复调产生的认识来看，不同时期的回答是不一样的。传统的历史音乐学想搞清的问题似乎是，一个声部以上的歌唱是通过什么方式实现的?不管是生理说、乐器说还是模仿说，其思路都一样，主要考虑的是在音乐实践活动中，奥尔加农这种歌唱方式如何会产生。而20世纪上半叶的民族音乐学对这个问题并没有兴趣，他们关心的是史前的原始或民间多声部音乐，以及这种前历史多声部音乐如何向历史演变。这

简介：<正>"相公"、"堂子"是晚清娱乐业不可或缺的一种现象,也是京剧培养伶人的重要方式,然而长久以来却被大家所"讳言"。么书仪的《晚清戏曲的变革》和吴新苗的《从狎优到捧角——(顺天时报)中堂子史料及文人与"相公"的关系》是近年来难得的研究力作。前者以《清代燕都梨园史料》为资料,对"堂子"来历、形成、盛况

简介：该研究本着以人为本的科学态度，透析歌唱专业学习者优劣各异的心理特征，在定性、定量研究的基础上，探索不同气质类型对声乐学习及赛试活动的影响；帮助声乐学习者全面了解自身气质特征，扬长避短，丰富气质含量、优化气质组合、深入完善自我，为发挥艺术特性和良好学风，提供科学依据和理论服务；为培养个性化声乐表演人才，提供有效指导和有价值的信息。

简介：《第四交响曲》既是肖斯塔科维奇“狂飙”时期的最后一部作品，也是“狂飙”性格达到最高潮的一部作品，它在雪藏了２５年之后才得以首演，但对今仍舆论界和理论办公室性为失败客，本文通过对《第四交响曲》的音乐分析，揭示了肖斯塔科维奇运用“述衍互融”，“同构异态”等极富个性的材料处理手法，对奏鸣曲工的结构进行相应的改造，并促成各个乐章密切关联，进而使《第四交响曲》成为一部既继承传统又富有创新精神的佳作的做法，

简介：就理想状态而言，音乐审美评价活动的过程应包括：确立评价参照系统、获取评价信息、形成价值判断三个主要环节。评价参照系统又包括价值主体、评价视角、评价视域、评价标准四个方面。在与不同的参照客体相比较时，评价的结论会是不同的。获取评价信息包括获取价值客体信息和获取参照客体信息。就思维方式而言，价值判断可分为直觉评价和逻辑评价类型。就过程而言，形成价值判断有三个环节：前评价阶段、审美直观阶段和评价表达阶段。

简介：对声乐技能集体课的管理经验进行细致地分析和总结，将为我们切实地提高声乐技能集体课的教学效果和教学水平、完善其管理模式提供清晰的工作思路和明确的管理方向。这里所要研究和涉及的只是学前教育声乐技能集体课教学的教学实效总结环节中行之有效的管理过程——教学评价，即教学评价体系的建设。

简介：<正>读了《音乐学丛刊》一九八一年第一辑联抗同志的《我看李叔同》(以下简称《我看》),感到作者对李叔同的评价求之过苛,缺乏实事求是的精神,因而跟李叔同的历史真貌,相差甚远。本文愿谈谈我的一些不同看法,就教于联抗同志,亦请大家批评指正。