简介：＂装饰＂二字,＂装＂是行为,＂饰＂是目的,从字面意思来讲是指通过美化的行为让对象变得更美观。人类的装饰行为是以美的形式法则为基本准则的,如：对称均衡、对比调和、统一变化、节奏韵律等。同时人类的装饰行为还要符合一定的目的性,并具有一定的实用价值。随着人类物质文明的日益发展,精神追求也在不断提高,对于装饰艺术的发展也是有促进作用的。本文从中国传统装饰艺术形式来进行分析,同时结合现代装饰形式,得出画面中最重要的是形式美的观点。

简介：综观整个中华建筑史,不难看出,中国古建筑的精华一般都集中在皇宫建筑、园林建筑、宗教建筑及少数统治阶级上层人士府第建筑中,而民宅建筑一般都较简陋。福建因远离京城、地处偏僻沿海,并

简介：现在虽然有许多介绍巴洛克装饰音的书,但对于在演奏中初次运用装饰音的青年演奏者来说,几乎没有实用意义.这篇文章正是写绐初次运用装饰音的演奏者的。巴洛克装饰音基本分为三个组成部分:1.颤动(Shakes)2.连音(djvisions)3.力度(dynamics)颤动包括颤音(trill),波音(mordent),震音(tremolo)和颤吟(vibrato);连音包括回音(turn),倚音(appoggiatura),经过音(passingnote)和滑奏(sliole);力度包括我们今天所熟悉的音的强弱全部等级。颇音是最常见的装饰音,通常以tr、t～或～为标记。根据罗伯特·多宁顿的《早期音乐译文》,颤音无论是否标有记号都应该在整个华彩乐段中演奏,除非这一华彩乐段是一个变格终止。颤音由三个阶段组成:准备、颤音本身与结束。准备可以从多方面进行,通常是演奏上方邻音代替标记颤音开始的音高。上邻音具有标记颤音记号音符的一半时值,然后再发出下面的,加了重音的音符,在此之后才开始实际的颤音过程。颤音过程是在上邻音为标记着tr的音符之间,向上方的运动。颤音的

简介：本文从巴洛克及古典主义时期的部分装饰音相关文献中探寻装饰音的起源与演变历程，并通过分析贝多芬的乐谱手稿及车尔尼等人的著作以探讨贝多芬钢琴作品中装饰音的合理演奏方法。贝多芬的装饰音较之巴洛克作曲家在记谱与弹奏法上都有明显的变化，他的早期创作继承了以C．P．E．巴赫等人为代表的传统演奏法。后来主要受到克列门蒂、胡梅尔等人的影响。演奏贝多芬的装饰音应允许一定的自由度，但仍需考虑到作品的创作时期与音乐的表现内容。

简介：<正>装饰艺术设计是在绘画艺术的基础上发展而来的,因而拥有着大量的绘画元素,其中最突出的元素就是绘画中的点、线、面,这三个元素不仅是绘画艺术的基础元素,也是现代所有设计创作的基础元素。在装饰艺术设计创作中,创作者就是依靠点、线、面的组合进行创作的,即用点、线、面元素进行重新排列和组合,使其达到美观的效果。它与绘画不同的是,他们的组合方式和创作技巧存在差异。在绘画中,点、线、面是构图的基本元素,他们的组合勾成了绘画艺

简介：我国著名的工艺美术教育家、四川美术学院染织专业教授李有行先生离开我们已经20余年了,但他所创立的一套完整的装饰色彩写生教学体系却永留人间.

简介：文章基于国画写意在服装装饰设计中的应用角度出发,首先论述了国画写意在服装装饰设计中的应用价值,同时从色彩应用、图案应用等几个方面探讨了国画写意在现代服装设计中的应用形式,最后则对国画写意在现代服装装饰设计中的应用进行了展望。

简介：装饰音在巴洛克音乐的演奏中发挥着重要角色,巴洛克音乐中有许多惯用的装饰音种类及其演奏惯例,研究巴洛克音乐装饰音的重要历史文献,为我们认识这一时期,特别是巴赫器乐作品中的装饰音并恰当地在演奏旋律时添加及运用各种装饰音提供了有力的支持。用作案例的作品包括科雷利的小提琴奏鸣曲、巴赫的无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲、《英国组曲》以及《戈德堡变奏曲》。

简介：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《德国组曲》是代表巴洛克时期键盘组曲体裁的成熟之作，其中的六首前奏曲体现出体裁与风格的多样性特征。本文从装饰音版本标记的版本差异现象、风格特征、释义入手探讨前奏曲中装饰音运用的特色和演奏方法。

简介：本文通过对中国钢琴装饰音的阐述,分析了《百鸟朝凤》这首钢琴曲中的装饰音在钢琴演奏中的重要作用,通过装饰音在乐曲中所起到的作用和功能,能使作品的特征更加鲜明,能够进一步加深对乐曲的理解。

简介：我国的经济社会不断发展,人们的物质生活日益丰富。在物质生活极大丰富的同时,人们的精神需求不断膨胀,对室内环境提出了更高的要求。为了满足人们的居住需要,设计师不仅要营造宜室宜家的空间环境,还要突出室内设计的艺术性。软装饰材料具有独特的审美价值和实用价值,可以被广泛应用于室内环境设计。本文将具体探讨软装饰材料在室内环境艺术设计中的应用。

简介：如何揉出感情、风格和色彩来；颤音、波音、装饰音的特征及练习要点