简介：<正>《音乐艺术》1988年第3期发表了林友仁《评“掣拍说”——兼谈古谱解读》一文(下称《林文》),对笔者发表于同刊同年第1、第2期连载的《敦煌乐谱新解》一文(下称《新解》)中用于解译P.3808敦煌乐谱节拍节奏的“掣拍说”给以“非难”。现提出几点质疑,作为对《林文》的回答。一、他人之说可否擅自修改?《林文》时《新解》作了多处修改。略举如下:(1)《林文》凡引《新解》所标的曲名《降黄龙花十六》时,都一律改成“《降黄龙》花十六”。其理由是“‘花十六’不是曲名部分,而是‘花拍十六’之意”。张炎原文说:“法曲之拍,与大曲相类,每片不同。其声

简介：“一均、三宫、十五调”，集中体现了中国传统宫调理论的文化内涵，非当今世界“文化基因”所能“复制、组伊。嘲”以下的“第四层次”早已在长期的教学实践中得到开发和运用，并非鲜为人知。“变声四定谚’偏离了以声音作为传播媒介的音乐艺术的本质。其程序烦琐、关系紊乱。既抽象，又牵强；既不易把握，又难于辨识。故，不宜作为一种学说在实践中广泛应用。

简介：<正>魏廷格同志《对一个音乐美学概念的质疑》(载《中国音乐学》1986年第一期)一文(以下简称魏文)中提出的音乐形象问题虽非新颖,但其探索的角度尚有新意,读后不无启发。然而,对文中所下的结论我们却不敢苟同,笔者就下列三个问题就教于魏廷格同志和有兴趣者。一、关于反面音乐形象的客观存在和效果。音乐能否表现反面音乐形象,这本是个不成其为问题的问题,早已为音乐艺术实践所肯定。魏文在分析肖斯塔科维奇第七交响

简介：<正>《中国音乐学》1987年第4期刊有吴钊同志《广西贵县罗泊湾M1墓青铜乐器的音高测定及相关问题》一文（以下简称吴文）,后又见载于《广西贵县罗泊湾汉墓》一书（文物出版社1988年8月）附录,题略改为《贵县罗泊湾一号墓青铜乐器音高测定及相关问题》（★）。吴文介绍分析了罗泊湾一号汉墓铜鼓、钟、锣等乐器的测音数据,提出存在一种在时

简介：欧阳予倩在《中国戏曲研究资料初辑》序言中说:“陕西梆子分为西路和东路,乾隆年间,四川花旦魏长生带到北京的西秦腔,可能是陕西的西路梆子,是起于甘肃的腔调。以四川伶工唱西梆子由来已久,现在川戏里唱的所谓川梆子,实际就是用四川话唱陕西调。”这个分析和结论是合乎事实的。杨绍萱在《魏长生之事迹》中,说他考证魏长生革新后的腔调“其发声行腔酷似四川(今天)

简介：《千年孔子》质疑沈沉对于在第三届音乐电视大赛获得金奖的歌曲《千年孔子》，我们有一些疑问，特提出来与大家商榷。第一，对于孔子，是否应一味歌颂？孔子当然是一位伟大的思想家和教育家。但由于历史的、阶级的局限，他的思想很复杂，具有两重性，既有违背理性之点，又...

简介：<正>据笔者所知,凡是谈及我国拉弦乐器最早使用马尾弓的史籍依据材料,一般均援引北宋沈括(公元1031～1095年)《梦溪笔谈》卷五:乐律90条所载的凯歌词三《凯旋》的诗句:“马尾胡琴随汉车,曲声犹自怨单于。弯弓

简介：任半塘先生之《唐戏弄》,为研究唐代戏曲之一部力著。凡治唐戏剧史或唐音乐史者,无不读该著。其影响之深远,自有天下之公论,无庸赘述。然金无足赤,智者有失,该著也并非全然无懈可击。如第八章《杂考》之《梨园考》,即有多处结论颇为不当,特别认为,"终唐之世,串演戏剧一事,实与‘梨园’二字无涉",更是不当中之尤者。然"梨园"同戏剧关系之重大,为众所周知,而今之不少学者却对任先生上述结论信而不疑,殊不知史实截然相反。诚如任先生所云,"俾今后之治我国戏剧史

简介：看了李重光同志编著的《音乐理论基础》,对其中第七章第十二节所论音程在音乐中的应用及其表现特性,提出一点不同的看法。该书说,“孤立的一个音、一个和弦是不能表现什么音乐思想的”,这无疑是正确的。然而,紧接着又说“但两个音结合在一起,在一定的节奏和音色中,却能表现出一定的情感。”并且还进一步举例说明“由狭音程构成的曲调,一般具有平和、安静的感觉”(举蔡

简介：<正>阅过朿文寿先生《论京剧声腔源于陕西》一文(原文载《戏曲研究》第64辑),频生疑窦。提出以下意见,与束文寿先生商榷。一偏题走调:名为京剧探源,实证陕西二黄众所周知,京剧是个多声腔剧种,除了西皮、二黄之外,它还有吹

简介：相声，就其本质而言，既是艺术形式，也是实践形式、反映形式，是以艺术的方式反映生活的实践活动，必然和价值判断联系在一起。艺术观就是价值因素、实践因素、反映方式、艺术方式等方面的有机联系，

简介：作为一种高档艺术消费品口,近些年来,钢琴已越来越多地驻足普通家庭。星海、海兹曼、斯坦维、切尔——当一架架闪着诱人漆光的档次不一的钢琴被人们『请』回家中,郑重地安放在居室一角,为室内平添出一丝高雅气息与艺术氛围的同时,又有多少消费者从中获取到实实在在的精神与物质回报呢?

简介：“现代音乐”的观念应进行认真的思考与分析，“现代音乐的观念”归纳了三个重要特点：“现代音乐”是极具创造性思维的音乐；“现代音乐”是创新意识的产物；“现代音乐”是体现精神和意识的天地。

简介：文章指出,荀子的"中和"观是对前人"中和"之美的全面概括和系统整合,并集中表现在音乐美学之中;其中,"中则可从"中的"中和"观不仅超越了传统儒家"执其两端,用其中于民"等高和折衷的观点,而且超越了老庄"与天和"等追求精神自由的"天乐"的非现实性.但荀子的"中和"观在人格美的完善状态和人生美境界的追求方面,不及孔孟深远;在审美超越和追求美的自由境界方面,不及老庄高超.

简介：毛泽东的艺术功利观●刘明亮毛泽东同志是伟大的马克思主义者，伟大的战略家、思想家、理论家，同时也是一位杰出的诗人。他从青年时代起就一直非常关注中国文化艺术的发展，在亲身的创作体验和创作实践中积累了丰富的创作经验和深厚的艺术修养。所以毛泽东同志是以文艺创...

简介：<正>在专业音乐创作领域,继承本土音乐文化传统与借鉴外域音乐文化成果,这纵与横两个轴向应如何取值才能求得合理的坐标点?本世纪这个问题不断被提出来,实践上也不断做着各种尝试,并受到各式各样的评论。

简介：古代女性对于观赏戏曲娱乐的渴求同男子一样表现出极度的痴迷之态，她们的优雅风姿在各式剧场内屡屡呈现。但基于封建社会伦理意识的强大威力，女性观戏的狂热之情又使得封建士大夫们恐惧万分，随之以种种理由禁止女性外出看戏。女性观戏禁忌显然已上升为中国古代独有的一种文化现象。本文主要从禁制理由、禁忌内容和惩戒方式三个方面探究这一现象的本质所在。

简介：<正>中西音乐在本世纪的接触、交流,坎坎坷坷,历尽“艰辛”,走过了九十余年的历程。诚然,依照常理,任何两种文化的接触、交流,总是会对双方产生某种积极影响。一部中华文明史,实质上也是一部中“外”文化交流史。世界上没有一种只靠纯粹的“自我传统”而保存下来的文化。但近百年来的这次中西音乐交流却有它极大的特

简介：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”随着新课改的推进，音乐教学中展示新观点、新理念的现象比比皆是。通过一节节内容丰富、形式多样的优质课、观摩课，让我们发自内心地感受到新课改确实改变了原本封闭的传统音乐教育。以审美为核心、以兴趣为基点，突出了音乐文化，音乐课堂“活”起来了，变得生机盎然，充满活力。教材不再是教师的束缚，教学可超越时空，资源可为我所用……

简介：在近几年的民族音乐学（中国传统音乐、音乐人类学）的研究中，“局内人和局外人”、“主位观与客位观”这两对概念出现的几率非常之大，说明了它们在研究中所起到的、并正在起着的巨大作用。本文从三个方面讨论这些概念的内涵与外延，以及其在民族音乐研究中的有效性与相对性，其中包含：层面1：局内人与局外人的自然存在与“主客位观”的有效性；层面2：局内人与局外人的混淆与“主客位观”的相对性；层面3：我们都是局外人和“我”只能作为“我自己”。本文认为，这些概念是动态变化的，表现出了在民族音乐学的研究中，研究者与研究对象之间由人与音乐的关系，逐渐演变成了人与音乐的距离和人与人之间的关系，由此而形成了研究者在研究中只能作为自己而存在。