简介:▲谢宗良在《音乐创作思维因子剖析》(载《艺苑——音乐版》89年第3期)一文中写道:音乐创作思维作为一种自为的个性系统,是由一些相互作用、相互依赖的因素所组成:其一是“表象”。这是音乐创作思维活动的基本因子。是个体在过去经验的基础上,再现出来的知觉形象。以创造“形象体系”来反映社会生活及人们思想情感的音乐创作思维活动,无疑是以表象为材料元素,经由知觉形象升级为意蕴形象,孤立形象集合为组合形象的艺术想象活动,创造出新的形象以实现它的审美追求。
简介:<正>“我喜欢弹琴。当我对某一琴曲发生兴趣时,又爱把打谱当作旅行、勘探。”(引自《七弦琴曲<酒狂>打谱经过》——笔者注)几十年来,姚丙炎就是在这令他兴奋不已、其乐无穷的漫游中,孜孜不倦地勘探,为世人留下了一曲曲获得新生的古曲和一篇篇潜心研究的心得。姚丙炎年青时兴趣很广,每当他对某本书、某项活动发生兴趣时,他总是深深地迷了进去,乃至全部时间都会花在上面。自从迷上了古琴后,再也没有从这个着迷中走出来。一般学琴是先听老师弹,再与老师对弹。起初向他弟弟和汪剑候先生学琴时都是这种
简介:不管是做歌手还是当演员,炎亚纶总是努力地扮演好他的每个角色。最近因偶像剧《给爱丽丝的奇迹》的热播,又让我们把目光投到这个帅气的男生身上。
简介:在湖南炎陵县,有一个耄耋之年的老人,他用自己的一生默默守护着中国传统音乐文化,不断地挖掘、整理、保护、传承和传播湖南炎陵民间音乐。他就是湖南省株洲市的“炎陵客家山歌”和“炎陵苏区歌谣”两项“非遗”传承人尹秉华。
简介:结束不久的电视剧《DreamHigh》中,泽演第二次在荧屏上展现的演技,的确是给了我们不少惊喜。显然即使作为一名演员,他也是不可限量。
简介:本文通过对拱形原则建构音乐作品结构的多重平衡性综合特征的分析和论述,结合心理学相关理论,分别从音乐组织和音乐细胞两个层面,阐述拱形原则的体现方式及结构作用。
简介:作为一名作曲者,自然少不了和歌词打交道,歌词的创作我也偶有涉猎。我见过很多书面看起来相当完美、文字功底也相当扎实的歌词,读起来非常唯美,但是因为过多的使用了一些拗口的文学用词和一些生僻的字,导致听歌的时候,如果不对照歌词,根本不知道是在唱什么,这样的歌就很难流行和传唱。我曾经写过一句词"大鼓擂沸长江水",书面看文字一点没有问题,而且看着万分激动,热血沸腾!
简介:大学音乐教学不仅能在很大的程度上提髙学生的审美素养,还能为学生构建更加完善的音乐知识体系。综合性大学主要将促进学生的全面发展作为主要的教学目标,因此,其在教学模式方面与专业的音乐院校存在较大的区别。将创新理念融合进综合性大学音乐教学当中已经成为了大学音乐教学发展的必然趋势。综合性大学的音乐教师应该充分意识到对教学模式进行创新的要性,并将其创新理念实标渗透进日常教学活动的过程当中。
简介:<正>传统曲式学以“动机—乐节—乐句—乐段”的层层递进作为乐段的结构原则,所以乐段的类别除了由两乐句、三乐句、四乐句或乐句群组成的乐段,就是单乐句或不分乐句的乐段。其实,古典派和浪漫派作曲家笔下的乐段,还有另一种常为音乐学者所忽视的重要结构原则,即由一个比较简短的主题核心发展成为乐段。例如贝多芬第一首钢琴奏鸣曲第一乐章的主部主题(例1):
简介:民间音乐的任何一种地域特色都不是孤立的存在,而是与“外域”音乐相联系、相对立而存在,是“一与多”之关系的存在。地域关系的复杂性,决定着“特色”的相对性、不确定性(即模糊性),因而决定了我们对于“特色”的认识之相对地清晰,绝对地模糊。
简介:试论音乐审美教育的阶段性与长期性蒋锐林审美教育是音乐教育的核心,它有什么规律?可否将它分为几个阶段?我们可否根据音乐教育的阶段性和长期性来调整布局和改进教学法?笔者试着从这一方面作一些粗浅的研究。一音乐审美教育及其目的音乐审美教育是指在音乐教育中,通...
简介:
简介:“功能性”与“色彩性”是歌曲创作中两个常用的术语。功能性即主流性、规律性;色彩性即临时性、装饰性。在歌曲旋律写作中,如果只体现功能性,那么旋律发展一定是逻辑性强,功能特点明显的,但可能会缺少曲趣;如果只体现色彩性,那曲调一定是不落俗套,出人意料的,但可能会章法混乱。有经验的作曲者总恰到好处地把握好这两者关系,使旋律总体能体现出某种功能性的特点、局部却体现出规律以外的色彩
简介:本文就高师视唱练耳教学的内容和方法问题作了探析,通过选用各科教材与之产生横向联系,使视唱教学具有辅助性及实用性,让学生产生学习的兴趣,更牢固地掌握知识,为以后承担教学任务打下一个良好的基础
简介:根据以往民族学的认定,湘桂粤交界和大瑶山地区或是相隔遥远不同居地的瑶族可能同属一个集团,或分属不同集团;而同居一地者却可能被认为分属不同集团。本文对其各自所唱的同一性民歌音调所做的归纳和举证,可为瑶族中同一集团构成甚或不同集团构成提供其文化认同的音乐依据。文中有关居住地相距遥远、已被认定分属瑶族不同集团但其音乐在本文却被证明保留有相同的古老成分者,尤其可以提供作为民族学等其它相关学科对瑶族不同集团(支系)今后重新审视和认定其成分划分的参考依据。
简介:<正>遥远么?近百年来中西音乐交流过程中反复出现的关于“民族性”问题的争论与纠缠仍在耳畔。从文化人类学的角度来说,不存在一个纯粹抽象的中华民族。我们可观察的实际上是一个由多民族、多中心、多支点形成的多源交融的中华民族的历史与文化。因此,评价什么是“中国的”音乐作品或作品体现了“民族性”与否,其标准显然带有抽象性与虚拟性。其内容可视不同的“时空背景”而变换。比如通过“救亡”与“斗争”的
简介:在中华民歌海洋里,陕北民歌以其独特的艺术构造、语素表达、个性抒写、形象塑造,反映陕北地域文化发展和新时代建设的艺术表现力,使得其卓然而立,多年来一直受到人们的肯定和喜爱。陕北民歌有如此大影响力,除了内在的民歌魅力(包括词曲的流畅直白,音乐节奏的轻重徐缓,落音着重于降音等),更重要的因素就是陕北地域文化的渗透和延伸。
简介:近两年来,笔者曾在中学做了一些实践教学,在认真研究中学音乐教学大纲、教材、和学生接受音乐教育时的心理活动的基础上,采取了以贯彻鼓励性教学原则的教学方法,有效地调动了学生们学习音乐课的积极性,获得了比较理想的教学效果。下面谈谈自己的一些初步体会。一、期待性鼓励期待性鼓励是指教师对学生的学习抱以期待成功的态度。当一个学生在被指令进行听辨某一音程关系、或是视唱某一条旋律时,他可能因害怕听、
简介:<正>战后的最初几年,在欧洲大陆,人们很难弄到威伯恩的乐谱和听到他作品的音响。按理说,人们对他的作品并没有足够的了解;但他的知名度却急剧上升,几乎一夜之间便成为年青一代作曲家狂热崇拜的偶像。“他的名字富有传奇色彩,他的作品被视为完美无瑕的瑰宝”。这种怪现象可以归结为以下三个原因:(一)战前曾师从过威伯恩的莱博维茨,和当时已进入中年并在年青一代中具有领袖地
简介:研究性学习是集中体现现代教学理念的一种新的学习方式,本文通过对研究性学习的教学优势分析;高师音乐教育的现状分析;高师音乐教育专业学生的特点分析;试图将研究性学习引入到高师音乐教育之中,使之成为高师音乐教育改革中课程与教学运行的重要理念。
音乐创作思维四因子
姚丙炎的古琴打谱
炎亚纶陪你去寻梦
湖南炎陵民间音乐的守护者
玉泽演:多细胞少年——你的潜能不可限量
拱形原则在音乐组织和音乐细胞中的渗透和结构作用
歌词的文学性和音乐性之随笔
综合性大学音乐教学模式的创新性研究
展開性乐段
论民间音乐地域特色的相对性与模糊性
试论音乐审美教育的阶段性与长期性
“核腔”——民族性与现代性的统一
歌曲创作中功能性与色彩性特点的体现
高师视唱练耳教学的辅助性及实用性
“族性”瑶歌举证
民族性·传统·文化
陕北民歌的歌唱性
“鼓励性”教学尝试
威伯恩的技法特征——兼论其继承性及超前性
研究性学习在高师音乐教育中的可行性探索