简介：在香港很少有机会看到中国歌剧的演出。此次，中国国家大剧院崭新制作的《赵氏孤儿》（邹静之词，雷蕾曲，许知俊、白浩钰配器）首次来港上演．

简介：歌剧称为“音乐的戏剧”，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合艺术。歌剧表演在正规的歌剧院、音乐厅，凭借剧场良好的建声构造，在不使用“电声”的情况下，也能取得不错的现场音效。随着歌剧表演剧目的创新及表演场地的多样化，纯自然的“原声”音效，渐渐满足不了演出的需求，因此从上世纪开始电声技术就广泛应用于歌剧的创作、演出中。歌剧演出音响系统的设计，是电声技术在歌剧演出中的具体应用。歌剧《赵氏孤儿》音响设计的关键是拾音方式的设定，只有先确定好拾音方式，才能去设计音响系统的各个组成环节，才能组织、选用好各种音响器材。正确的器材使用与合理的设计理念是歌剧《赵氏孤儿》音响设计的重要方面。歌剧《赵氏孤儿》首演是山东剧院，但剧院并不具备专业的歌剧院声场，所以要考虑独唱演员与群众演员（合唱演员）的略微扩声及演唱与乐队伴奏的平衡和音效重放等诸多问题。任何一方的缺憾都不能充分表现歌剧的整体性和震撼性。我认为恰到好处服务于歌剧的扩声是十分必要的。

简介：歌剧是区别于话剧．戏曲，晚会的一种艺术形式．歌剧的特性是以交响乐为载体，喧叙和咏叹的歌唱方式为内容，同样配置舞美和表演等创作部门在舞台上表达故事情节与情感。其产生的任何戏剧动作都是以音乐的内容和变化为载体。任何创作内容都是将听觉置于最佳体现的前提下。故歌剧的舞台调度．包括舞台迁换以简练舒缓为主并以辅助于听觉体现为原则。舞台灯光也不例外，在体现和表达戏剧情境的同时。再“利用”灯光技术手段在听觉的感受和渲染中产生视觉节奏与情感的表达。

简介：作为第一部被搬上英国舞台的中国戏剧，亚瑟·墨菲的《中国孤儿》诞生于英国民族身份的形成期。本文通过对该剧、相关的副文本以及其他历史文献的互文来解读揭示该剧体现出的民族话语、政治话语、性别话语与审美话语的互动，以及该剧作者对英国民族性中自由、民主、平等、理性等特质的构建。本文同时指出，墨菲在该剧中对英国民族性的构建深受当时欧洲的中国文化研究领域对作为“他者”的中国形象塑造的影响。

简介：一）杂剧《赵氏孤儿》，元纪君祥撰。纪氏事迹湮没无考。本文所依据的该剧《元曲选》版本，有明人改动的痕迹。另外，明初有无名氏的南戏《赵氏孤儿报冤记》，后改写成《八义记》，和元剧路子不一样，软塌塌的有提不起来的感觉。今秦腔等很多地方戏曲中有这剧目，大抵和南...

简介：本文通过对比“赵氏孤儿”事件在史书、戏剧中的不同面貌，力图从文化结构分析的角度，揭示《赵氏孤儿》题材剧的文化蕴涵。

简介：新世纪以来的三版《赵氏孤儿》，于不经意间同时开启了一条新颖的历史复述之路。它们的共性在于，以往宏大的历史叙事在林兆华、田沁鑫与王晓鹰的戏剧书写中，已逐渐被纯粹的个体生命体验所取代，关于历史桥段及其思考的起点与归宿回到了对个体生存的观照。其视角既不俯视，也不仰视，而是以几乎内省般的书写方式对身处历史事件中的人物进行符合现代语境的情感挖掘。如果以系列剧的方式来观看三个版本的Ⅸ赵氏孤儿》，观众可以看到一个完整的、

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