简介：为了探究在滑冰运动比赛中的录音与监测方法,选取两种传感器对冰刀与冰面接触时产生的声音进行随动录音。使用对偶比较法进行了不同传声器录制信号的真实感和表现力之间的对比以及混缩处理后的效果实验。

简介：音乐是人类内心情感的一种表现形式。而声乐是人声的艺术,又是最能贴近人类自然的表达形式。声乐表演艺术不仅仅是一种再现的艺术,更重要的是将音乐赋予创造性,以丰富音乐的内涵,赋予音乐新的生命,这样才能保持声乐艺术的不断发展。当下在声乐学习和演唱中,人们往往比较注重歌唱发音技巧,而忽略了演唱中的情感创造。笔者认为声乐演唱者只有在对作品本身内在底蕴充分透彻的把握,并在演唱的过程中将作品的内在情感充分地表达出来,才能使演唱富于表现力,从而更好更精准地将声乐意境诠释与表达出来,收到应有的演唱效果。如何加强在声乐表演艺术中的情感创造性是众多的音乐教师和歌唱演员不断探索的重要课题。

简介：结合世博中心舞台机械与控制系统设计,阐述舞台机械与建筑环境的适应性观点,提出"容"、"和"、"变"、"美"的构建理念。从设备的工艺分布、可变组态及其系统构成等角度提出舞台设备在多用途的设计理念。

简介：介绍目前所广泛使用的一批专业多媒体播放控制系统的特点、适用范围和商业定位。提出如能根据演出内容、特点和预算选择适当的多媒体播放控制系统,并加以灵活运用,既能实现满意的舞台效果又能降低成本。

简介：11月29日，“2011舞台机械控制技术应用与发展国际研讨会”在北京举行。研讨会由中国演艺设备技术协会主办，中国演艺设备技术协会演出场馆设备专业委员会承办，总装备部工程设计研究总院、浙江大丰实业有限公司、北京北特圣迪科技发展有限公司、德国SBS舞台控制技术有限公司、瓦格纳比罗卢森堡舞台系统股份公司、深圳市台电实业有限公司等企业提供大力支持，

简介：介绍青岛电视台多媒体交互演播厅背景控制与显示系统的总体设计思路及实施方案,分析使用中出现的问题并提出解决方案。

简介：从律学、乐器声学、听觉心理学、舞台工艺音响设计四个方面探讨演员对音准的控制,通过分析造成＂音不准＂现象背后的各种因素,使演员找到实现完美音准的方法。

简介：针对演出场所声外溢及其防治问题，介绍了相关控制技术和产品及在不同国家和地区的应用案例。

简介：以“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会《千年之约》为例,结合国家大剧院运营近十年来针对各种类型演出的实际经验,对舞台机械在大型演出各阶段工作进行梳理,对舞台机械在演出中的风险控制与管理进行阐述与探讨。

简介：文化安全是指一个国家在发展过程中，能够有效地消除和化解潜在的文化风险，抗拒外来文化冲击，以确保国家文化主权不被威胁的一种文化状态。文化安全对一个国家所以重要，是与文化因素在维护国家利益中的重要性有关的。冷战时期，意识形态一直被解释为国家利益的重要因素，冷战结束后，意识形态在国际关系中的作用明显下降，文化因素的作用越来越突出。

简介：讨论控制人声唇齿音的方法，以避免其对音乐的干扰。

简介：

简介：以剧场建筑火灾事件为例，阐述在舞台演出中，剧场观众安全疏散时间的概念与构成。同时，剖析感知要素、流程要素、预演要素、行为要素、环境要素对剧场观众安全疏散时间中不同阶段的影响与作用，并对当下剧场安全疏散演练中存在的普遍问题进行总结与思考。

简介：WH／T28—2007《舞台机械台上设备安全》是中华人民共和国文化行业标准，由文化部于2007年5月9日发布，2007年6月1日起实施。

简介：针对剧场等演出场所的演出全过程,对演出场所的危险源进行辨识;总结并划分出危险源的种类,对剧场进行安全评估;同时帮助剧场管理方提供相应的风险控制策略,达到有效控制安全隐患,减少演出场所的安全事故的目的。

简介：在社会全面进步和科技不断创新的今天，舞台的灯光控制也有了技术上的飞跃，实现了对舞台整体水平和视觉效果的提升。本文将通过介绍舞台灯光控制技术的作用、现状以及对其存在的问题等进行分析，并探索其更有效率的应用及发展的前景和方向。

简介：（接上期）《债务法》的责任德国民法中的＂责任＂所能履行的方式就是向受害者进行赔偿。在提出《债务法》方面的要求时,德国《民法典》第280ff条规定的违反合同义务造成的损失,与德国《民法典》第823ff条规定的违法行为是不同的。《债务法》要求双方存在合同关系。其中,合同内容在法律规定的范围内必须明确规定出相关责任。根据德国《民法典》第276III条的规定,受害者由于自身疏忽大意造成的错误,另一方无需承担《债务法》责任;对蓄意行为则需要承担责任。对于轻微的疏忽行为，可以根据德国“民法典》第309条编号7以及第307条第1膨的规定，通过“AGB”（AGB为“所有可供多次使用田预制台同条款”）免除责任。

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简介：加拿大传播学者麦克卢汉曾提出了“媒介即信息”的经典理论，“任何媒介（即人的任何延伸）对个人和社会的任何影响，都是由于新的尺度产生的；我们的任何一种延伸（或日任何一种新的技术），都要在我们的事务中引进一种新的尺度。”‘任何媒介或技术的‘讯息’，是由它引入的人间事物的尺度变化、速度变化和模式变化。”因此，每一次媒介技术的突破本身．就意味着信息、娱乐传播方式和能力的改变。人类获取信息、娱乐的方式和能力的变化。川剧艺术总是存在于从编演者到接受者的传播与交流之中，而由于其传播场域或媒介的不同．必然会影响到它的形态与性质，也必然制约着它的价值与功能，甚至会改变着川剧艺术自身的命运。