简介：流派,是剧种在传承及其演化过程中所必然涌现出的百花竞发、争奇斗艳的重要展现与标识之一。流派唱腔艺术,不仅是剧种声腔最宝贵的经典积累,也是剧种传承的重要组成部分。上党梆子的唱腔流派发展,至中华人民共和国建国前,突显为以地域风格为格局所划分的'州底派'和'潞府派'两大历史流派。1954年,随着州底'朝阳剧团'和潞府'胜利剧团'合并,两大历史流派

简介：很多时候,人们对于一个剧种的认识,往往是在喜爱这个剧种中的某个典型唱段之后,才进而熟悉并了解这个剧种的。诚如'树上的鸟儿成双对——'之于黄梅戏;'刘大哥讲话理太偏——'之于豫剧;'天上掉下个林妹妹——'之于越剧;'四月里南风吹动麦梢儿黄——'之于晋剧;'巧儿我自幼儿许配赵家——'之于评剧等等,很多类似这种由一段知名唱段作为一个戏曲剧种象征的事例,似乎已成为观众认知地方戏的一种共识。

简介：朱爱珍鲁东大学食品工程学院

简介：在行文的开始，为一目了然，我先把李艳珍生平简洁地作一介绍：李艳珍，女。一九四二年生，山东郓城人。她，头脑聪睿、姿容姣好、形态妩媚。她，嗓音纤柔委婉，扮相俊美清纯，做戏细腻逼真。她是从事戏曲艺术不可多得的天赋丰厚的演员。几十年来，她凭借先天优势，加之后天勤奋好学，敢于吃苦、不惜流汗，为我们塑造了一大批脍炙人口的成功的艺术形象，倾倒了无数柳子戏爱好者，赢得了上至中央领导、专家、戏曲大师，下至工人、农民兄弟的一致好评。

简介：一、'爱珍腔'的形成对戏曲声腔继承问题的启发。戏曲传承有个大命题,即'流派'与'自我'的创变。后人习得前人,切忌在继承中重'形'不重'神',甚至把前辈某些生理条件的缺陷也当做特点来呈现,如朱文相先生所言,重'数'不重'术',知其然,不知其所以然,被一戳一站、一指一看的'数'捆死了。张爱珍从艺初始,与所有学徒一样,是模拟吴婉芝等老一辈上党梆子艺术家的风格(红了以后还专门登堂拜师),但难能可贵的是,她'宗吴'而不

简介：在我从艺的二十多年中，我演过很多角色。然而在《女驸马》剧中我扮演的冯素珍，胜过我几个获得好评的剧目中的角色创造。这首先取决于我对剧本的正确理解，以及学习著名黄梅戏表演艺术家严凤英的表演，主要是在人物内心世界上做文章。众所周知，《女驸马》是黄梅戏的经典剧目，要演好剧中的冯素珍不是一件很容易的事，必须下一番苦工夫才行。如何把握冯素珍的贤娴、聪明、机智、德才兼备等一系列在剧中性格的体现，这除了要有深厚的艺术才能和唱、念、做扎实的基本功底外，更主要是要把握人物性格以及内心世界的变化。

简介：谢谢中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗的邀请,让我来主持上党梆子著名演员张爱珍'爱珍腔'研讨会,对我来说这是一种荣幸。我一直认为近40年来山西梆子的发展,是整个梆子腔戏曲剧种发展史上的一个高峰。能不能说山西梆子是中国戏曲艺术近40年来取得最杰出成就的地方戏之一呢?我以为是可以的。这40年山西各路梆子腔剧种加工整理的优秀传统剧目,新创作的古典、现代剧目,数量和质量都不逊色,并以获中国戏剧'梅花奖'人数居

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简介：初见杜玉珍，给人一种端庄优雅的感觉，可一交谈起来，她却口若悬河、字字珠玑。“文化大发展、大繁荣，戏剧是重头戏。戏剧要发展、要繁荣，离不开好剧本。好剧本是戏剧发展的关键，是演员发展的阶梯。”杜玉珍洒脱地来了这么一段开场白。杜玉珍是济宁市豫剧团的国家一级演员，主工青衣。

简介：鼠年新春佳节到来之际，也是北京京剧院上下最为紧张忙碌之时。

简介：川南苗族芦笙舞,因珙县在夜郎时期所处的特殊地理位置和苗族复杂的迁徙历史而继承了传统夜郎乐舞“歌舞乐一体”的美学特征,在此基础上成为传统夜郎乐舞的宝贵遗珍。本文通过追溯川南珙县苗族芦笙舞与传统夜郎乐舞的关系,并以罗渡苗族乡的芦笙舞为例,从当代“乐舞一体”“多元化融合”的视域下,对其文化艺术价值在民俗文化中的体现与意义进行讨论,且对其传播传承方式的实施给予设想和建议。