简介：“色彩的解放完成于1890年至1905年之间”。很显然，约翰-拉塞尔在这里所指的是最近的一次色彩“解放”。他将这次色彩“解放”运动的实质以及最大的成就定义为：“美术——色彩的寓居体——从对社会的义务中解放出来。”

简介：舞台意象与表现王晓鹰（一）象征、意象、表现所有的艺术都具有象征性。但并非所有的象征都具有艺术性。关于象征，黑格尔写道：象征一般是直接呈现于感性观照的一种现成的外在事物，对这种外在事物并不直接就它本身来看，而是就它所暗示的一种较广泛较普遍的意义来看。它...

简介：蒋寅先生在《物象、语象、意象》一文里指出，“意象”一词由于语义的感性化，导致了学术上的众说纷纭，甚至于观点南辕北辙，无从对话，因而只有在对“意象”的概念完全界定清楚之后，才能在此基础上进一步构建其理论体系。这似乎有些悖论，甚至于陷人不可知。对于一个感性的美学概念，何以能完全界定清晰呢？“意象”，作为一个稳定、自足、可靠的传统美学范畴（元范畴），必然有其界定清楚、可以一眼辨认的主干范畴（核心范畴）——这是客观静态的主导部分，只有在其衍生的从属范畴或潜范畴里才可能旁枝逸出，有其主观的喧哗与骚动，

简介：

简介：　　一、色彩与形状　　我们所感知到的色彩都是以一定形状出现的,同时形状与色彩又是两个不同的方向.形状能把一个物体与其他物体区分开,而色彩能进一步明确物象的自身特点,这一点我们在观察黑白照片与彩色照片时就能感受到.心理学研究表明,形状在传达、划分物体特征方面更多一些,色彩在传递情感方面要更胜一筹.　　……

简介：从色彩形成及感知原理入手,分别从色彩的物理性、感知色彩的生理机制和色彩心理几个方面,对色彩自身的属性和色彩知觉各种条件进行展开阐述。

简介：随着高校改革的深入，各艺术院校对艺术教育模式的探讨，逐渐引起各级人士的重视。不可否认，学生入校时的色彩基础知识和基本技能参差不齐，特别是设计专业方向的学生这种现象尤为普遍。应试艺术教育培养出来的考生，色彩表现技能单一，多数对写生色彩和主观色彩方面的认知很模糊。写生色彩实训倾向于传统的色彩基础教学与实训，而主观色彩实训则更加注重学生对色彩的创造性思维训练和培养，是更具主观创造性、表现性的实训练习。结合艺术教育的色彩基础教学大钢要求，在色彩教学中，我们既要加强写生色彩的实训，又要强化主观色彩的理解和训练，培养学生的创新意识和创造性思维能力，合理地进行写生色彩与主观色彩实训模式的分段、衔接、转换。综合材料和媒介的探索体验为主观色彩实训提供了更多地认识机会，丰富了学生对色彩的理解，使他们寻求到了更多地表现方法和描绘技法，为今后设计的创新和表现提供了契机。艺术教育如何深化改革，使其更具有特色、更适应社会职业需求的发展，也就成为高校艺术教育的一个教学、科研重点。

简介：借用园林意象表达主题是莎士比亚戏剧常见的手法。莎士比亚的四大喜剧之一《皆大欢喜》描绘亚登森林——一个理想的“绿色王国”。本文分析“亚登森林”所蕴含的三种“园林意象”的类型，即：牧歌文学式的人间乐园、爱神的花园和沉思的花园，进而解读这些意象所表现的政治、宗教、爱情和道德等方面的相关主题，探讨莎士比亚对人类理想社会和完美品德追求的人文主义思想。

简介：工艺品设计中，色彩是设计的一大要点。对于工艺品设计而言，色彩关系到整个作品的成败，工艺品色彩设计的好坏，体现着一个设计师的水平和修养，设计师要发挥想象，充分利用色彩的各种因素，恰如其分地完善设计。

简介：书法艺术作为文化遗产的一个组成部分．几千年来的书法史、书法家、书法作品共同形成一个民族的“集体记忆”。前人说．不学诗何以言。在漫长的历史时段，也可以说，不学书何以行。文字毕竟是最能长久的，作为书法典籍，是“可移动文物”，而固定场域的摩崖碑刻．则属“不可移动文物”．这两种类型的书法遗产．是后世书法家用来了解、研究书法文化的理想载体．它融入到我们日常的生活中、民情风俗中、道德文章中、审美感受中。

简介：阐述LED光源的光谱、色彩混合、显色性等特性，LED光源灯具与传统光源灯具在彩色光形成等方面的差异，白光LED和彩色光LED灯具的不同特点。

简介：标准色的设计是VI设计的重要组成部分。本文从VI设计入手,分别从色彩情感、地域性以及时代感三个方面对VI设计中的色彩应用进行了分析,对视觉设计起到一定的借鉴重要。

简介：中国杂技团创作的情境杂技剧《一品一三绝》通过十三个杂技“绝活”将中西文化元素、现代表现手法融为一体，突出了中华文化“文墨”之彩，彰显了中华文化的浩瀚和博大精深。序言

简介：莎士比亚的晚期剧作——《辛自林》、《冬天的故事》和《暴风雨》，具有一些共同的基本特征；情节构思富于高度的概括性和超现实性，旨在从总体上把人生凝缩成为诗的意象，诗情与传奇色彩的有机融合，使全剧成为典型的诗剧和传奇剧，在揭露现实矛盾和悲剧性情节的基础上，总是高高耸立着“和解”的主题，它体现了人文主义的“和谐”理想和莎翁晚年主张“宽恕”、强调博爱的思想观点。

简介：色彩构成课程设置的目的是通过对本课程的学习，让学生掌握色彩的理论知识，并对色彩的构成原理进行分析和理解，同时还可以把色彩知识熟练地应用到自己的设计作品中。本文探讨的是把色彩从名作鉴赏到设计应用的应用训练作为色彩构成课程的教学重点，打破“讲授-练习-应用”的传统教学模式，主张在教学中形成“应用-练习-应用”的新型教学模式，并充分发挥学生的能动性，让课堂“活”起来，让学生“动”起来，达到良好的教学效果。

简介：舞台的美术设计是在各种类型的舞台演出中都具有重要作用的一个环节,其中造型的运用和色彩的选择直接关系到了整个舞台的表演效果,设计者需要把握好造型和色彩之间的关系和价值,将色彩运用的原则领悟透彻,确保恰当的色彩能够发挥最大化的作用。本文就这一问题进行简单分析。

简介：

简介：抽象动画不只是屏幕中运动变换的几何图像，还蕴含着丰厚的人文思想和精神内涵，涉及时间的思考、情绪的表达、历史社会的变迁等观念。本文基于人与社会和谐共生的背景，为提升动画艺术的理论与实践研究，以及动画与符号学、生态学跨领域研究、动画与绘画、装置、材料等跨学科研究、动画与社会生态发展跨语言和跨文化研究，并通过抽象动画影片中蕴含的生态文明思想，来讨论抽象动画语言的意象与符号。

简介：＂新时期＂的＂戏剧观争鸣＂在上世纪80年代初爆发,旨在为中国戏剧寻求出路。内容上倡导＂人学＂的复苏;形式上主张＂新现实主义＂（或曰＂诗化现实主义＂）,是＂争鸣＂的焦点。在此文化背景下,新一代优秀导演迅速成长,王晓鹰就是其中的代表。对＂假定性＂的独特认识,使得他面对各类题材都能驾轻就熟;而向＂表现美学＂的拓展,又能让他通过＂诗化意象＂表达自己的哲理思索。本文立足王晓鹰突出的舞台作品,结合其个人专著,去理解他对＂争鸣＂的特殊回应,并试图对＂诗化意象＂做以客观的分析与论证。

简介：