简介：1．高度适中的固定远景镜头，空荡的街道上有一些声音。在中景处，是洛朗家的二层楼房，第一层有一扇由竖直玻璃镶成的大观景窗，第二层的墙和窗户爬满了常春藤。中产阶级式的楼房，夹立在其他的中产阶级楼房之间，后景处充塞着更常见的现代高楼。洛朗家的底层面朝的那条街从左至右穿过画面，两辆轿车停在街上。洛朗家前面一处空地貌似一个小院子，

简介：登场人物女演员(24岁)男演员(27岁)导演(42岁)化装师(41岁)摄影师(54岁)副导演(32岁)录音师(34岁)1废墟地下一层空地场景1至16均为一镜到底拍摄。男性僵尸不断发出呻吟声。对面一名年轻女性手持板斧,一步一步向后退。僵尸缓缓地向年轻女性逼近。

简介：如果说卢米埃尔兄弟为放映《火车进站》张贴的广告可以算是第一张电影海报的话，不同于今天的电影海报几乎都是用电脑三维制作，早期的电影海报纯粹是为了电影的上映做宣传广告，它们用手工绘制而成，而且都是由美术大师手绘，因真迹已较少见，所以这些海报显得弥足珍贵

简介：“时长30分钟、一镜到底拍摄、僵尸逃生剧”。制片人交到日暮隆之手上的就是这样一个难关重重的企划。日暮隆之是本片的主人公,一位电视导演。其实他就是我自己。拍摄电影《摄影机不要停》本身就面临着重重难关。

简介：NEC于2012年底推出了S2K芯片的一体化数字电影放映机NC900C-A＋,为众多中小影厅以及二、三线城市影院跨入2K时代的大片殿堂提供了机会,获得了业界广泛的认可。为了满足更多影厅对于2K和3D技术的需求,NEC又推出了使用0.98芯片的2K一体机NC1200C-A＋。它不仅性能优越,带给用户非凡的画面体验,而且维持了最理想的运营成本,让影城不再对2K数字电影放映机望而却步!

简介：近年来,随着电影技术的发展,影院对电影机的要求越来越高。影院经营者一直在寻找拥有更好色彩、更多样化安装方式和更具性价比优势的放映设备。如今,全球都掀起了激光放映的热潮,国际显示巨擘NEC亦不甘示弱,紧跟市场潮流、顺应市场需求,在今年上半年已接连推出两款激光数字电影放映解决方案;经过半年的市场检验后,三色激光影城遍地开花,防尘里程碑新品NC1201L-A＋也取得了不错的成绩。

简介：随着近些年影院建设、影院数量的急剧增多，影院间的竞争愈演愈烈。影院运营者不仅要考虑如何为观众创造更好的观影环境，更要思考如何降低影院的运营成本。增加影院收益。

简介：广场剧《三国志·吴》是江苏演艺集团与韩国美丑剧团的第一次跨国合作,是韩国国宝级导演孙振策先生领衔打造的新作。

简介：1994年11月,央视在梅地亚宾馆举行了首次广告招标会。此后,每年的8—11月便成为我国卫视广告的＂招标季＂。一线卫视每年在招标季上的表现,不仅能够反映广告商对不同卫视和节目的收视信心,更预示着下年度卫视主流节目类型和市场竞争的趋势。

简介：版权经营的宏观环境2014年中国电影票房收入增长显著。全国电影总票房296.39亿元。2015年1-3月,全国电影票房收入96.63亿元。据《中国传媒发展产业报告》显示,2014年电影行业占传媒产业总产值的3.4%,2015年2月中国单月票房达到40.5亿元,超过美国位居全球第一。电影行业不断发展,呈现出繁荣的景象。

简介：2013年7月15日，全球视觉解决方案领导者巴可公司在北京欣喜宣布其在中国市场的电影放映影机安装量已突破10000台，领跑于中国数字电影行业市场。这充分证明了巴可高质量的数字电影放映系统和强大的服务支持得到了本地客户充分的认可。巴可公司也因此成为中国数字电影市场首家出货突破万台级别的厂商，对巴可全球具有极为重要的意义。

简介：群头,在圈子里又有穴头、戏头、领队等多种称呼。他们在中国影视业走向市场化的20世纪90年代末出现,并随着影视剧投拍数量和规模的递增而逐渐成为一项重要的专门职业。简单地说.群头就是替剧组和群众演员之间牵线的中介者.并从群众演员的演出报酬中抽取"代理费"。他们既精明又无奈地秉持江湖作风.每天或每周以口头协议、现金交割的方式与双方结算.既不受《劳动法》的保障.也免去了财政税收的羁绊。

简介：本文梳理了从绘画→照相机→摄影机→虚拟摄像机→智能视觉技术建构时空形式的技术发展历史，分析了目前广泛应用于各类数字媒体之中的虚拟摄像机技术系统，认为这样一种新型的视觉技术方法，表征着视觉技术开始进入了一个模仿构建人类智能的新阶段，只有为各类传统的视觉技术系统添加智能化的模块并与用户身体的生理心理信息直接相连，才有可能逐渐构建起具有个体生命特征的空间形式，这样的一种空间形式，将以一种流动的电子信息方式，突破媒介的符号形式，在直接生成意识的层面上，实现人与物体、人与他人之间的交流活动，从而颠覆并重构人类的视觉感知方式。

简介：最近十年3D电影再度成为一个备受瞩目的话题。关于3D电影的学术研究常常集中在技术革新,却忽略了电影形式与内容的关系。3D电影的美学和叙事范式中最值得注意的问题之一是立体的电影凝视,从原初的眼球刺激到种族凝视与叙事空间的探索,我们可以沿着这些脉络去发现立体凝视如何建构一个个世界,而这些世界也为这种凝视而存在。

简介：记者:你为什么那么喜欢把二战作为你影片的背景?斯皮尔伯格(以下简称斯):我认为二战是过去一百年里最重要的事体;(美国)婴儿出生潮的那一代人(babyboomers),甚至于X一代人(1)的命运都受到二战结果的影响.除此之外,我也是一直对二战感兴趣的.我最早从14岁起拍片,那时就拍战斗片,有描写地面的,有描写空战的.好多年里面我都在找二战方面合适的故事,罗伯特·罗达特写出,我就一下有了.

简介：9月27-28日,北京电影学院管理系联手德国科隆电影学院,隆重推出德国大师电影创作分析研讨班。管理系主任俞剑红教授首先对德国科隆电影学院院长彼得.克拉斯教授以及各位讲师的到来表示热烈欢迎。随后,彼得·克拉斯教授对本次研讨班以及德国科隆电影学院做了简要介绍。来自该校的讲师夫劳克·史密克尔女士,

简介：中国传统戏曲是将文学、音乐、舞蹈、美术、杂技、歌唱、表演等融为一体的综合性舞台表演艺术。我们中国的老百姓习惯称传统戏为“戏曲”,也喜欢把看戏说成是听戏,一个“曲”字加上一个“听”字,说出了音乐在传统戏中的份量、地位和重要性,剧种和剧种之间不同的差异,很大程度上是体现在音乐不同性的差异上,戏曲音乐也成为中国传统音乐中的重要部分。一、昆曲的演奏乐器曲笛是昆曲表演中重中之重最为重要的伴奏乐器。曲笛,分别于北方梆子戏伴奏的梆笛,因为其昆曲伴奏而得名,又因为其盛产于姑苏,故又叫“苏笛”。相比梆笛的短而小,曲笛更加粗而且长,因此笛的音色也更加圆润温和而耐听。昆曲传统剧目的数量众多,而每个为剧目演唱的曲牌更是有4000多个。在剧目的演出中,曲笛的作用得到了充分的发挥。其自身的笛色和演奏技巧技能的特点,都经受了时间的考验,成为了最适合为昆曲伴奏的伴奏乐器。

简介：好莱坞电影营销手段引起了大量电影研究者进行学习和研究,＂病毒营销＂也在近几年越演越烈。很多人认为,最早的电影＂病毒营销＂是1999年的《女巫布莱尔》,利用网络时代人际传播的方式进行宣传。后来又出现了《科洛夫档案》,彼得杰克逊的《第九区》等也获得了成功。

简介：自若干年前为电视剧写过音乐分析文章,一直没有再在这个范畴动过笔.原因是,电视剧(以及它的音乐)实在太多太滥,真正值得一提的实在寥寥.尽管如此,在主编的督促之下,连续看了十多个小时的片子之后我发现,这个剧的音乐创作和配置,还是值得一谈的.原因在于,从(以下简称)音乐的剖析中,我发现了以前没有意识到的一个问题:电视剧音乐很难从其本体,简单地评价"好"与"不好".就是说,相对于以音响形态独立存在的音乐会音乐(或曰"纯音乐")而言,电视剧音乐的特殊性在于,它必须在与视觉画面和语言等听觉要素的关系中,才能体现出自身的艺术价值.因此,我意欲对本片的音乐结构范畴,作一点力所能及的分析,以期对未来电视剧音乐的创作,提供一个比较切实的参照系.

简介：陈凯歌导演的电影《梅兰芳》强调视觉造型不拘传统的叙事方式,故事情节淡化,刻意营造视觉造型的主观性、象征性、寓意性。影片中导演的美学追求,也是片中精神情绪的表现。从场景背后揭示了人物情感及内心世界的跌宕起伏。