简介：通道侗族建筑和服饰文化中蕴含着丰富的文化元素,这些元素对于侗族特色的当代室内空间设计而言具有重要的意义。本文详细剖析了通道侗族建筑和服饰文化中具体的设计元素,探讨了相关元素在室内设计中的应用手法。

简介：彝族服饰是彝族人民穿在身上的文化,是彝族人民在长期的社会生活中实践经验的积淀和思想意识的凝聚。在市场经济下,对彝族服饰的开发对策进行研究,不仅能对彝族传统服饰文化进行传承和弘扬,更为民族文化创意产业和构建本土化特色设计体系奠定了坚实的基础。本文立足于当今的设计语境和审美潮流,指出了彝族传统服饰开发的层与度,并从服饰图案的二次重构、色彩体系的创新运用、服饰造型与工艺的传承发展的角度提出了楚雄彝族服饰创新开发的新对策。

简介：金代服饰有着自身独特的艺术魅力，在吸收了大量中原和其他民族的文化之后，形成了独有的特色。服饰是一个民族的社会状态、生活风貌和地域特色的物质载体。由于其长期生活在苦寒的北方地区，加上女真族是渔猎之族，其服饰文化有明显的地域文化特征。以金代女真族服饰彰显北方土地文化，以金代女真族的精神面貌和艺术精髓，探索女真族服饰图案的独特魅力，作为中国风设计元素，融入当代服饰设计中。

简介：18世纪的洛可可时期在服装史上留下灿烂的一笔,尤以法国贵族女子服饰为代表,为更深入了解其风格、样式,文章通过大量的文献资料分析,以及博物馆实物图片资料参考,对该时期代表性的服装如裙撑、法国式罗布、波兰式罗布等进行了详细的介绍,并绘制相应的款式图便于理解,展示了洛可可时期丰富的服装。

简介：山西是中国戏曲的发祥地之一,晋剧是中国的地方剧种,起源于山西中部,被叫做“山西梆子”。晋剧在发展的过程中,借鉴了山西和总部地区人民的歌谣,秧歌的特点,发展成一种别具特色的剧种。山西晋剧中人物的传统戏服也伴随着中国的戏曲发展,到了明朝的时候,形成了特有的穿戴制度。晋剧中人物的传统服饰设计在结构上别具匠心,色彩艳丽,图案丰富,延续了中国古代戏曲服饰的特色。晋剧传统服饰的华丽外表和精美做工在艺术美学上都遵循着很强烈的等级制度,这与中国古代的封建制度密不可分,通过对于晋剧服饰的研究对山西的历史有了新的认识。

简介：影视剧服饰造型设计是影视作品生产中的重要组成部分之一,从服饰对角色心理表达与形象塑造上、服饰予人的审美功效、服饰色彩带给人的视觉冲击、服饰对场景的烘托与营造、以及服饰本身所具有的文化及社会学意义等方面在影视创作中起着重要的作用。影视剧服饰的设计特性可概括为:实用性、唯美性、象征性和再现性。影视剧中整体服饰造型的水平,是关系到作品能否成功的主要标志。影视剧服装设计师需把握好作品的艺术特质,不断提升,才能创造出更好的形象。

简介：民族时尚作为回归中的传统，以新的视觉语言形式诉说着传统文化魅力，在符合当代审美的下寻找着演绎传统文化的神韵的方式。文章主要对传统元素现代重生的方法进行研究探索，通过分析传统元素挖掘的方向、‘鲥亍性以及跨界合作的效应三方面阐释传统元素时尚再生的途径。

简介：我国的儿童立体书设计还处在起步阶段，可以说它仅仅是复杂化的立体贺卡合集，是较简单的构成形式。现在市面上销售的立体书也只是把平面的图片立体化，我们希望尝试把立体的东西进一步立体化，同时加入更多新型的视觉元素，使之有一定视觉冲击力。这样更能吸引儿童的目光，使他们更关注于书籍，专注于阅读本身。

简介：对传统视觉元素在现代产品设计中的应用价值作了分析与探讨，在此基础上就传统视觉元素在现代产品设计中如何被吸收和发扬进行了分析为开发具有中国传统元素特色的现代产品的功能、造型、材质及色彩提供了设计方向。本研究采用了趋势分析法、文献分析法、用户访谈法。该结果对提升现代产品设计的民族文化意蕴，设计开发更加符合国人的使用习惯和审美偏好的现代产品有实际意义。

简介：本文以“唐建筑斗拱元素在游客接待中心的设计研究”为题,通过对文献古籍的研究,加以归纳总结及对比分析,对唐朝建筑构件斗拱元素进行研究。在研究游客接待中心的同时,融入中国古代建筑的构件元素,以保护和发展古建筑为宗旨,以发扬中国传统文化为核心,延续中国博大精深的魅力。

简介：研究具有川西建筑文化特色的罗汉床的外观设计方法。对罗汉床的概念及现有的罗汉床的外观特点进行分析和总结,并梳理了川西建筑元素的概念,同时对建筑与家具相互融合的设计进行分析,然后以川西建筑元素为例,从中提炼出具象的,能被人感知的墙体镂空细节和局部雕刻艺术,并将其应用到罗汉床的外观上设计。提出了一种包含川西建筑文化元素的罗汉床外观设计的方法,并给出了具体的设计实例。

简介：云南民间瓦猫既是一种建筑装饰,又是一种传统艺术文化,带有云南当地浓郁的少数民族特色,充满了宗教神秘色彩,是云南独有的镇宅物之一。随着近年来云南民族艺术设计的发展,瓦猫元素逐渐跃然于各式各样的设计载体之上。本文将对云南瓦猫文化的艺术独特性及其设计运用价值进行分析研究,结合瓦猫形象元素在现代设计中的存在形式,思辨民族民间艺术与现代艺术之间矛盾统一的关系,探寻当代民族艺术传承与发展的方向。

简介：包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映，它直接影响到消费者的购买欲望。可以说，在经济全球化的今天，包装已经与商品融为一体。包装作为实现商品价值和使用价值的手段，在生产、流通、销售和消费的各个领域中，发挥着举足轻重的作用。我国作为全球五大旅游国之一，旅游纪念品及其包装越来越被国家重视。旅游纪念品包装作为旅游纪念品的一项高附加值产业，在新时代的条件下，对于旅游纪念品包装中的流行元素的融合，设计理念的更新，设计出富有时代感的高档旅游纪念品包装，对完善中国旅游纪念品市场，宣扬地域文化特色以及拉动旅游纪念品产业经济发展都有积极的意义。本文主要从流行元素在旅游纪念品中的表现、流行元素与旅游纪念品包装的合理融合，以及流行元素与民俗风情和地域特点的有机融合等三方面阐述流行元素在旅游纪念品包装中的应用及发展趋势。

简介：通过对彝族传统元素的解析，建立一种跨界的思维模式来促进彝族文化的设计开发与推广。首先考察了受到制约的彝族文化设计现状，在宽泛视野下剖释了原始的彝族图纹、传统色彩及历史文化审美因素，分析近年来彝族元素跨界应用于各空间领域的典型案例，阐述跨界思维下传统与现代设计结合的重要性。跨界思维让单一的传统文化得到多元化发展，获得更持久的生命力，也增加了符合时代发展的创新路径，促使有效传播彝族的文化风情。

简介：目的：＂鸠＂是我国传统文化的重要组成部分之一,很多古代文献上都有关于鸠的记载,鸠产品在汉代时期十分流行,本文将深入研究分析汉代时期关于鸠的文化以及产品,并重点阐述现代鸠产品的继承与创新。方法：本次研究调查主要以文献考据为主,实地调研为辅,通过借阅各地省市级博物馆的资料研究汉代时期的鸠文化,实地考察沿海地区鸠类制品的生产加工业,了解我国现阶段的鸠文化发展状况。结论：我国鸠文化发展相对迟缓,鸠类工艺品加工业缺乏管理,急需专业技术人才,需要国家文化产业部门引导鸠类文化产品的开发与推广工作。

简介：本文从探究新艺术运动的发生与艺术风格入手，通过研究珠宝首饰设计风格在新艺术运动时期表现的特征和经典的设计师的代表作品，对新艺术运动时期珠宝首饰设计风格的特点进行比较深刻的了解和把握，总结和提炼新艺术运动时期珠宝首饰设计理念对现代珠宝首饰设计的影响，进而深入讨论现代珠宝首饰设计中新艺术运动元素的再体现，最后，浅谈—下新艺术运动对现代珠宝首饰设计的启示。

简介：科学技术的发展，使得我们进入视觉传媒的时代。在视觉传媒中，平面设计是关键。本文在了解平面设计元素的基本特征基础上，探讨室内设计之中平面设计元素的应用策略进行，然后配合上具体的应用分析，希望可以让室内设计之中平面设计元素的应用更进一步。

简介：随着近几年中国经济的发展,中国传统文化引起了越来越多人的重视,而中国传统元素作为传统文化载体的一个部分,在设计中被不断地提及,通过对中国传统元素内涵的梳理,进一步理顺城市公共设计和文化符号的关系,通过案例分析的方式,探讨公共设施设计中对中国传统元素运用和思考,为城市公共设施的创新设计寻求新的思路。

简介：住宅室内软装是现在空间装饰中的主流,而软装饰涵盖的内容非常广泛,本文仅从陶瓷元素入手来探讨其情感诉求对空间整体氛围及风格的影响,经过查阅相关文件资料,目前对情感诉求的研究大多集中在广告设计和产品设计中,而室内空间中的研究很少,研究陶瓷元素在空间中的情感诉求目前少有涉及,尤其侧重陶瓷元素的情感诉求方面则还没有深入的研究,本文重点研究陶瓷这种特殊材质在住宅室内空间的软装饰中在空间中所营造的情感诉求,以期针对不同的人群所需要的不同情感需求,在家居软装饰中陶瓷元素所扮演的独特角色,对室内软装设计师以些微的启示。

简介：展示设计作为一种全新的审美艺术形式，在创作与接受的过程中无不渗透着设计者与受众的互动交流，它包涵现代人的审美意识、审美追求和审美情趣等因素。中国文化思想以“和”为贵，自古以来人们对“和”的追求广泛而强烈，从天地和合、天人合一、人人和合到具体的物之和，“和”代表了中国古典美学的审美理想。文章将探讨”和”范畴的内涵及其美学意义，将中国艺术精神中的“天人合一”、“以阳为美”以及“境生象外”的意境之美等审美特质应用到展示设计中。