简介：＂岩彩这一古老而质朴的材质,作为绘画素材源自于原始人类的随意涂抹。在我国岩彩画的出现可追溯至半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,鼎盛于唐代的工笔重彩。但是被元以后兴起的文人画、水墨画冲击成为民族的边缘画种。＂这种所谓的边缘画种曾经一度塑造了灿烂辉煌的洞窟文明主体,这些描绘在泥皮和沙岩上的佛本生故事,通过岩彩、金箔、银箔的装饰熠熠生辉,从现有的资料可以想见,当年印有岩彩画的众多洞窟地区信徒僧众比肩的繁荣景象,甚至可以听见在遥远的丝绸之路上络绎不绝的富商巨贾的驼队铃声。时过境迁,古老的岩彩壁画如丝绸之路一样无声的蒙上了那层神秘的面纱。中国美术学院岩彩画研究所致力于复兴这门传统艺术,并在复兴的基础上进行有意义的尝试,通过多年来的田野调查,岩彩画在热爱这门艺术的画家心中盛开出灿烂优雅的姿态。本期教学栏目邀请王雄飞教授讲授古代岩彩画的临摹方法,追摹古人的临摹方法,从而为今后的写生创作积累经验。希望通过文中临摹的具体实例,为读者提供一种可借鉴的、直观的创作方法。

简介：＂广彩是广州彩绘瓷或广州织金彩瓷的简称,因其在广州河南（珠江南岸）烧制又曾称河南彩。又因是广州烧制的织金彩瓷,使用釉上彩装饰技法低温烧成,也被称为广东彩或广彩＂。据历史记载,广彩的发展史可以追溯到清康熙年间,当时广东人从景德镇运回瓷胎,然后运用粉彩模仿西方画进行加工彩绘。广州的工艺师经过自我学习,同时还借鉴了当时从西方传入的技法以及使用了国外的进口材料,自创了一种＂铜胎烧珐琅＂法,并最终用这种方法在白瓷胎上绘制,使作品画面上呈现出华丽富贵、花团锦簇的场面。

简介：宜兴紫砂壶从供春壶的树瘿壶开始，时大彬大壶改小壶，陈鸣远开创花货紫砂系列，陈曼生开创文人陶刻紫砂壶新局面……其工艺创新一直没有停止。正是后辈制壶大师以传统为基础，不断在制作工艺上开拓创新，才使宜兴紫砂工艺百花齐放，生机勃勃，保持着旺盛的生命力。

简介：荀子言：“老子有见于诎，无见于伸。”读油画家王洋的画，始觉人同此心，心同此理，古今一揆。昔年，其服役于军旅时，以乡村多见的铁匠铺的铁锤、铁凳为题材，用七色油彩抽象地绘出的《红军时期军工厂》。当然，仅以简单的铁锤、火钳、铁凳还不能足证此红军日后的希望，遂在背后用开户的两扇农门所折射进的阳光和一个若隐若现的“权”字。正是这隐喻着“道之为物，惟恍为惚．恍兮惚兮，其中有象”。此象即为他日开国之象。然画此象者的油画家王洋深通其义，以拙胜巧，以微胜繁。

简介：~~

简介：近见老友田克盛的一批油画新作,为他那自由奔放的笔触、充满激情的色彩和含蕴深厚的诗意所感染,不禁发出由衷的赞叹:这真是一首首七彩交响的乐章!我是从中国画的视角看他的油画的,我是把他的油画当做大写意的中国画来读的,甚至想:他的这批新作,如果是用中国画的工具材料画在宣纸上,谁又能说它不是现代风的中国画呢?他的这些油画,无论从绘画语言上、造型观

简介：对于书家来说,＂五百年后自有公论＂这句话可谓再熟悉不过。不过时下一些理解偶有歧义。有些人动不动就用来做＂挡箭牌＂——＂走自己的路,让历史来评价我吧!＂看来,这句话有时是过于抬举一些人了。实际上五十年后就很公正,甚至三十年就足以分辨好坏,不是常说＂三十年河东,三十年河西＂吗？如果真能熬到五百年后,本身就已经进入书法史了。追求流芳百世的想法,在当代仍比比皆是,甚至更疯狂,不然怎么有那么多艺术馆呢？

简介：＂身如彩翼双飞舞＂,是蒋国兴的扛鼎之作。这组悬挂于上海东方艺术中心公共空间的巨型陶瓷艺术壁挂,是他将传统彩陶运用到大型公共空间的一次成功尝试：成千上万件彩陶挂片,犹如成千上万只彩蝶,在国际艺术殿堂里蹁跹,带给人艺术的震撼力。

简介：第16届上海国际电影节于6月15日-6月23日在上海隆重举行,作为本届电影节唯一全程战略合作伙伴,唯一珠宝首饰指定品牌,老凤祥将＂高端珠宝首饰艺术作品展＂办在了电影节开、闭幕式的现场——上海文化广场,许多明星和观众在领略电影艺术的同时也欣赏到了首饰艺术的魅力,老凤祥的高层领导和部分设计师们与数百中外明星同台、精彩亮相于被誉为＂亚洲第一红毯＂的上海电影节开、闭幕式红毯；