简介：在众多的音乐形式中,民歌因其简单易学的特点拥有良好的群众基础,是广大人民群众最喜爱的一种音乐形式,尤其是在劳动者中。民歌隶属于我国传统音乐,拥有我国传统音乐的普遍特点,本文将对影响阳高民歌流传的因素进行相对简单的论述。

简介：电视剧是我国文化产业中的一种重要产品,有着广阔的受众基础。一方面,电视剧具有艺术属性,其制作过程中要坚持价值导向,另一方面,电视剧又具有商业属性,其生产过程必须遵循市场规律。忽视艺术属性或者商业属性,都会导致电视剧的传播效果大打折扣,因此,探讨电视剧制播过程中的影响因素极有研究价值。本文在传播学、管理学双重视角下,结合多个案例,研讨电视剧制播的各个环节中的影响因素、传播效果等,以期对电视剧从业人员、研究者提供参考。

简介：在前面论杜甫题画诗的一章中．我们已说到在专业画家身上有时也会出现某种文人所欣赏的意趣：而本章所要阐述的．则是宋代院体画中的文人画因素。中国的皇家画院的设立．从历史记载上看．最早可追溯至西汉。到了五代．皇家翰林图画院已成为一种别有特色的帝王文化生活的点缀。南唐时期流传的民谚“黄家富贵．徐熙野逸”，说明当时皇家画院画师与民间文人画师在画风上的迥然不同。到了北宋，宋徽宗赵佶（1082—1135）在政治上虽是个昏庸君主．他却同时也是个出色的画家，擅画花鸟、山水和人物。从现在流传下来的他所画的《桃鸠图》《听琴图》和所摹的《虢国夫人游春图》等可以看出．他在绘画上已具有相当深厚的功力与很高的水平。而北宋的翰林图画院在他的直接关心、指导之下．更是出现了一批令人瞩目的画师，取得了辉煌的成就。

简介：宋代巴蜀地区佛教活动兴盛,特别是以大足、安岳为中心的摩崖石刻而闻名,而大量极富特色的石室墓葬雕刻中的佛教文化题材也是宋代作为佛教发展高峰期的典型例证。在墓葬中通过石刻这种艺术化的表现方式,表达了区域宋人对佛教净土、往生等观念的理解,也集中体现了古人对于死后世界的想象和超越生死、趋吉避凶的本能追求。

简介：审美心理因素直接影响到陶瓷制品的设计,设计者在进行陶瓷制品创作时,会按照陶瓷制品的结构特点,通过一定的手段表现出来。从陶瓷制品的外观来看,是对陶瓷制品的物质材料进行造型与色彩方面的处理,从内在的表现来着,可以看到陶瓷制品的力度感、空间感、艺术感等,从而表现出设计者的审美心理。由此可见,通过陶瓷制品能够看出设计者的审美心理活动,激发人们的审美情绪,从中能够体现出一定的心理暗示作用。一、源自表象的审美心理

简介：作为一种影像,作为一种图像,作为一种画面,摄影不仅仅是一种现实的简单再现模仿,其中总是蕴藉着某种意蕴,表达着某种思想感情,传递着摄影家的感觉体验。因为,摄影照片总是摄影家主体的一种视看,纯粹意义上的机械客观的＂看＂并不存在,即便是所谓绝对客观写实的记录摄影,也不可能完全排除摄影家的感觉体验和思想感情。从这个意义上,我们说摄影影像总是不同程度地具有意象性的特征。

简介：作为一名作曲者,自然少不了和歌词打交道,歌词的创作我也偶有涉猎。我见过很多书面看起来相当完美、文字功底也相当扎实的歌词,读起来非常唯美,但是因为过多的使用了一些拗口的文学用词和一些生僻的字,导致听歌的时候,如果不对照歌词,根本不知道是在唱什么,这样的歌就很难流行和传唱。我曾经写过一句词＂大鼓擂沸长江水＂,书面看文字一点没有问题,而且看着万分激动,热血沸腾!

简介：随着我国GDP增速放缓,服饰行业开始面临新一轮市场洗牌。在服饰产业已趋于饱和状态,产业集群又几近雷同的竞争环境下,品牌DNA的建设和推广越来越受到服饰业相关企业的重视。品质消费时代,如何借助对国外服饰类奢侈品牌DNA的探析,为我国服饰行业创造自身品牌DNA提出独到的见解,是现阶段解决业内供需错配最根本的问题。

简介：源远流长的河北民间音乐在传播和发展的过程中,形成了鲜明的艺术特色,呈现出了一定的民族性和多样性。这些艺术特征造就了河北不同区域内民间音乐的独特性,也成就了河北民间音乐的瑰丽多姿。因而,对河北民间音乐民族性和多样性的分析,将有助于我们开拓学术视野,从多层次和多视角去探寻河北民间音乐的博大精深。一、河北民间音乐特有的民族性河北地区疆土辽阔,广袤的土地上生存了多民族的群众。

简介：纵观舞蹈的发展史,从古至今一个优秀的舞蹈作品必然是＂情寄于舞,舞表于情,情舞交融,形神兼备＂。一部舞剧,只有其思想性逾越时空的淘沥,其艺术性令人赏心悦目、耐人回味,并且彼此相得益彰,才能够成为传承时代的艺术经典。舞剧《红色娘子军》以中国化的表达方式,反映中国人的历史与民族感情,舞蹈形象鲜明饱满,舞蹈风格独特多样,其艺术魅力激励着一代代人为革命和建设事业奋斗不止。

简介：在当代艺术与理论中，更不用说在当代科幻和电影中，关于真实（thereal）的观念存在着一种普遍转变：从真实被理解为一种再现效果到真实被理解为一个创伤事件。

简介：在诸多音乐作品的一度创作中,创作者投入了大量的精力,通过作品的二度创作得以展现其内涵,通过分析二度创作中的忠实性与创造性探究一度创作的内涵,并阐述对二度创作忠实性与创造性之辩证关系。

简介：体育舞蹈教学作为一种综合学生身体素质和文化素质的教学模式,其在高职学院的开展具备一定的可行性和必要性,是一种深受学生喜爱的教学模式。本文就高职学院开展体育舞蹈教学的必要性及可行性做一个简单分析,以便对广大高职学院关于体育舞蹈教学的开展提供一定的参考价值。

简介：明心见性是佛家词汇,是禅宗修止观而悟道的真理。明心指修观自己的真心;见性则是体察自己的真性。如能止观到自己本真的率性,必须先得开示,明晰直指本心,初明本心,终见不生不灭的本性。明＂心＂而见＂性＂,正是视觉艺术教育和视觉图像研究的两条必经之路,一条是发掘内＂心＂——应物而象形,这必然是视觉艺术教育主流的也是现代图像学的高阶模式。另一条则是体察真＂性＂——随类而赋彩,这是与之相应,并试图回归于图像本体的思考。而康定斯基所引入的＂点、线、面＂,作为视觉化的本体语言的思考,则为本文研究视觉图像传达和艺术教育的内在动力提供了重要基础。带着上述思考和启示,我们将就明＂心＂而见＂性＂在视觉艺术教育之中的必然联系,及其作为视觉艺术创作原动力的必然性,展开分析立论。

简介：《花儿与号手》是宁夏演艺集团歌舞剧院历经三年打造的宁夏首部原创音乐剧,是国家艺术基金2017年度大型舞台剧和作品资助项目、宁夏回族自治区成立60周年献礼剧目。文章从题材内容、叙事样式、地域特征等方面分析了《花儿与号手》的艺术特色,尽管该剧还存在一些不足,但瑕不掩瑜。作为宁夏首部原创音乐剧,《花儿与号手》的创作为革命历史题材如何紧跟时代以及民族地区文艺创作如何开发区域文化资源提供了诸多可借鉴的经验。

简介：现代绘画产生于19世纪后半叶西方社会工业化时代早期,其和传统绘画在美学认知上有着很大的区别。现代绘画自印象派开始一直到至上主义,绘画的主题内容在不断消解,而形式语言却在不断演进,形成了繁杂多样的流派体系。现代绘画的基本外在表现是平面性,伴随着抽象叙事,最终在至上主义走到终点。平面性和绘画形式之间有着十分密切的关联,在立体派和未来主义那里,平面语言从可感知的视觉再现中解构出来,经康定斯基的实践,凝固成几何抽象形式,贯穿20世纪的整个绘画脉络,也深刻影响着当代绘画。

简介：所谓设计研究的“学科间性”，指的是设计研究必须同时兼顾人文学科、社会科学乃至自然科学交叉学科的属性。在对不同的设计门类或者不同的研究语境中，可能对其中某种学科的特性更为强调，但这种强调不构成对其他侧面的否定。任何以个别设计门类试图对整个设计学进行通则式论述的做法都是片面的。只有强调“学科间性”，设计学才具备学科独立的前提与基础。

简介：油画只有通过表现性的语言才能让其造型与色彩、节奏与肌理变得更加有感染力和表现力。因此艺术家们只有不断地探索油画表现语言才能使中国油画不断地向前发展。他们需要静下心来感受生活,运用油画特殊的表现性语言画出优秀的具有中国元素的油画作品。

简介：通过对国内的设计教育实践以及国外的学习经历,重新审视中国的设计基础教学,寻找设计基础教学的＂根源＂。在对中国学生学习状态的了解以及自身的教学实践的基础上发现,＂设计基础教学＂与＂设计＂有其本质的差别,设计基础教学的培养不是单纯的课程构建,同时也不能以＂视觉造型能力＂作为设计基础的唯一培养模式,而应以打造设计生态为前提,加强学生的交流能力、创新能力、思维发散能力等综合素质的培养,通过设计过程体系建立,提高学生设计思维的独立性。

简介：20世纪是极为动荡的一个时代,尤其是中国,整个处在动荡的最前沿。在这个世纪,西学东渐的浪潮最凶,战争的强度最大,文化的革命最深入,中国的传统文化受到了前所未有的挑战。中国传统绘画,作为传统文化的精华,也因此受到了最深重的威胁。