简介：＂后戏剧剧场＂概念由德国著名戏剧理论家汉斯.蒂斯.雷曼提出,它对20世纪70年代以来西方新剧场的审美逻辑进行了尝试性的理论构建。＂后戏剧剧场＂的审美逻辑与后现代哲学精神相互之间存在同源共生的关系。＂后戏剧剧场＂的理论构建资源主要来自法国后现代理论,雷曼在此基础上结合个人剧场实践归纳出完整的体系。本文分别从后戏剧剧场的发生背景与命名,后戏剧剧场的核心理念,以及对后戏剧剧场的批判性反思等三个方面讨论其与后现代理论之间的关联,从而进一步考察剧场实践与理论构建之间的复杂关系。

简介：作为一所有着百余年历史积淀且人文底蕴深厚的全国重点综合大学，西北大学的校园戏剧活动不仅素有传统，特色鲜明，有一定的文化品牌影响力，而且还能与时俱进地积极探索，不断创新，在实践中深化、拓展校园戏剧的文化价值和教育功能，通过综合性的教学模式改革，实现戏剧和教育相结合的持续效应和科学发展。

简介：在当代中国文化研究的领域，一般来说，“小剧场”有其约定俗成的含义：那就是缘起于1982年的北京人艺三楼排练厅演出的《绝对信号》及其所引发的实践与讨论。这也是人们将2012年定义为小剧场三十周年的缘起。“小剧场”，听上去是个空间的概念。我记得当年北京人艺小剧场的门口的英语写的是“MINlTheatre”。这样一个比较模糊的概念，难坏了许多评论者。即使到了2012年人们在纪念小剧场三十周年时，也还得为此争论不休：难道在小的剧场里演出的就是小剧场戏剧么？难道在小的剧场里演出的搞笑戏剧也配得上小剧场？再说，什么样的剧场才是小剧场呢？等等。

简介：艺术是丰富多彩的，除了戏剧、舞蹈、音乐，我们还有美术、民间文学，艺术收藏……甚至紧随时代潮流而生的艺术产业也正风生水起，它们是我们情不自禁要投去眼光的地方，那里有一道独特的风景。

简介：温大勇在《戏剧文学》2011年第11期上发表了同题文章。文章认为，中国的小剧场话剧总体上要保持平民性、大众性，要把参演团体和演出剧目的“门槛”放低，更不要把潜在的观众拒之门外。

简介：位于武汉中央文化区的在建“汉秀”剧场，将修建长58m、宽32m、深10m的表演水池，其中由浙江大丰实业有限公司（“大丰”）承揽的水中舞台构成剧院的中央表演平台。“汉秀”剧场包含多个水中升降台，最大台体面积超过150m2。“大丰”承揽的表演水池中的水中升降舞台部分，通过大行程水中升降台，可以把大型道具浮出水面，

简介：介绍典型剧场的舞台工艺配置，以及在配置时需要考虑的因素。

简介：明代太原府属州县远多于清之1州10县的规模,共计6州22县,包括今太原市、忻州市、阳泉市全部,晋中市、吕梁市大部。笔者重点对清属州县地域进行了较详细的考察,其他地方只进行了少量的局部调查。但大体了解了明代太原府剧场建设的基本情况。

简介：窦大夫祠位于太原市西北25公里处的上兰村,旧属阳曲县境,现属太原市尖草坪区。祠庙背靠烈石山,西南依傍汾河,处于汾河出峡口,碑载"庙之右有数泉,出于仓崖石脚间,旱焉不干,水焉不溢,湛然澄澈可鉴毫发"①。"其地山川环抱,树木蓊郁,朝云暮霭,恒出于簷楹栋宇间"②。"列石寒泉"为太原古八景之一,现留有

简介：从剧场设计多样化的命题出发，针对剧场建设现状，结合设计需求及实际使用，深入探讨了舞台建筑设计与舞台工艺、舞台机械的密切关系。

简介：一位说着奇怪语言的＂专家＂在台上侃侃而谈,向观众介绍某种事物——例如鱼皮做的衣服,旁边有一位＂翻译＂给观众＂同声传译＂。其实大家都知道,＂译员＂根本听不懂＂专家＂的胡言乱语,只是根据他的肢体语言在编词儿。这词儿通常是极具想象力与喜感的,观众一面笑,一面还要假装正经的提问题——＂专家＂讲的题目就是他们出的。

简介：本文通过评述印尼小剧场戏剧《炸弹》的形体语言和舞台语汇，阐释其形式的实验性特点，由此揭示其令人失落的原因所在，同时指出《炸弹》在肢体训练、舞台语汇、观众交流等方面对我国小剧场戏剧发展的借鉴意义。

简介：介绍上海大剧院主剧场舞台机械控制系统改造工程的改造依据、原则,论述改造目标、内容和范围。

简介：2012年9月19日，人艺实验剧场。《论烟草有害》和《天鹅之死》的演出正在进行，身兼导演、舞美、灯光数职的林兆华闯入表演现场，嘴里嘟囔着，似乎要干预表演、参与剧情。这一诡计被台下训练有素的观众识破。彼此会心一笑。林兆华退下，演出继续。这个纪念小剧场三十年演出的一段表演小插曲，却在不经意间显露出真相：在这样一个特殊的夜晚，濮存昕、何冰两个隆重的表演者背后引出的其实是一场林兆华的独角戏。

简介：第一次看于坚的长诗《零档案》，并决定以它为出发点做一出戏剧时，我是从直觉而不是从社会性的公共议题出发的。那些直觉是：长诗中那种物质感、那种排列感。那么多物体，大的、小的，排列在一起，干巴巴的。这其实是当代艺术的思维，装置艺术的思维，不是所谓常规戏剧的思维。

简介：心理学在分析人类的认知行为时认为，在想到或听到某种见过或未曾见过的抽象事物时，大脑会自动联想到与之相关的场景和元素。比如说到“传统”，很多人眼前似乎浮现出雕梁画栋、唐装或者四台院等等．而提到“未来”，人们脑海中可能会出现太空、高科技、智能化等联想。“传统”与”未来“在人们的固有思维中似乎是两条不同的轨道，但对那些面对传统心存敬重的人们来说，却始终努力将之与现代、与未来相结合，使主更好地传承。

简介：一、吉祥图案中国特有的吉祥图形,体现着本民族所特有的传统习俗和文化内涵。其中最具实用性、流传范围最广的当属＂吉祥图案＂。＂吉祥图案＂是伴随着中华民族的发展壮大而日趋完善起来的,其内容丰富繁博,表现形式也是多种多样,异彩纷呈,凝聚着中国人民的聪明和智慧。从一定意义上说,艺术的内容就是观念。

简介：传统琵琶演奏技巧是现当代琵琶演奏中的核心技巧,是琵琶艺术研究的中心环节。论文在前辈研究基础上,首次围绕传统琵琶演奏技巧,进行了全方位、多角度、深层次的研究。全面阐释了传统琵琶演奏技巧对于整体琵琶艺术的影响。文章借用民族音乐学中提出的多视角关照的方法,以一个局内的演奏者、学习者,局外的欣赏者、研究者等多重身份,展开了对于传统琵琶演奏技巧的构成、运用、特征、文化内涵、时代变迁等问题的讨论。在琵琶艺术的解读、分析、审美等方面提出了自己的理念与见解。

简介：<正>前言中国明清以降传统剧场种类繁多,有宫廷剧场、王府剧场、府邸剧场、私宅剧场、会馆剧场、神庙剧场、茶园剧场、戏园剧场等等,但不论是露天剧场还是室内剧场,是万年台还是草台,是祭祀剧场还是商业剧场,也不计台上演出的是雅部正音还是花部乱

简介：二十世纪二三十年代，起源于上海街头的滑稽表演开始在上海和江浙部分地区流行起来，大批滑稽艺人奔忙于各大游乐场、茶楼、书场、电台、堂会中。近百年来，滑稽名家辈出，经典剧目不断涌现。上海滑稽于嬉笑怒骂之中折射出人生的甜酸苦辣；在笑的海洋里倾注耐人寻味的各种社会体验，深受老百姓喜爱。而其最鼎盛的时期无疑是姚周唱滑稽的时期。如今，姚周已去，所剩的几个“双字辈”演员也已是暮年，活跃在滑稽舞台的仍是上世纪八十年代培养起来的演员，人才匮乏，经典剧目缺失。尽管以滑稽演员为主要担纲的上海话情景剧火爆荧屏，但那毕竟不能代表滑稽艺术。上海滑稽的发展还存在诸多问题，要想让这一具有浓郁海派特色的艺术形式有更长足的发展，需要多方努力。本刊特编发一组文章，从童双春回忆姚周两位恩师如何处理继承和革新，使滑稽艺术在激烈竞争中保持不败之地，到当前滑稽笑星王汝刚对现状和未来的深刻体悟，展现几代滑稽人对滑稽艺术发展的思索。