简介：十二平均律由五度律而派生，其原则既是八度内各音等程，又是对一种既有音阶的近似调整，实质是对于最简整数比和谐性原理的基本或近似认同，使用十二平均律、五十三声平均律以外的“平均律”音乐作品当属于不和谐音乐。

简介：<正>音律及其作用音律是乐音音高体系以及乐音音高运动的审美数理规范。在人类的音乐活动中,音律以其绝对精确与相对自由的对立统一,数理结构与审美功能的对立统一,制约着人们音乐思维的整个过程,贯穿于一切优秀音乐作品的始终。音律随着人类音乐审美需要的发展而发展,

简介：转调的条件是共同音,在乐理上主要是指共同的调式自然音,而在律制上则应该包括所有升降音,并且要严格等高。纯律自然音阶有204音分的大全音,182音分的小全音和112音分的大半音,这样三种互相不能换算的计算单位,各调之间极少共同音,调关系的复杂,转调之不便登峰造极。五度相生律自然音阶有204音分的大全音和90音分的小

简介：<正>我国明代杰出的音乐学家和科学家朱载堉,经过精密计算和科学实验,在世界上首先发明了“新法密率”即十二平均律(亦称十二等程律)。这对我国乃至世界音乐及乐律

简介：本文通过对巴赫以及其代表作品《平均律钢琴曲集》的基本介绍,使广大读者在对该作品有初步了解的基本前提下,进一步的对作品的曲式以及音乐风格展开分析,为读者能够在准确领悟巴赫在世俗与宗教风格之间运用自如的键盘音乐魅力做出有益的探索与思考。

简介：提到复调音乐就会想到巴赫，而在巴赫众多的音乐作品中，耳熟能详的当属《平均律钢琴曲集》，堪称绝对经典。关于这部曲集的研究文献可谓众多，但关于其意义却少有专门探讨。从这个角度认真思考、梳理和归纳，从思维方式、律制、音乐表现手段、音乐表现内容、教学与研究、体裁等六个方面展开论述，从而更确切、更进一步理解巴赫的写作意图，理解巴赫的音乐，更深入地认识其对复调音乐发展的意义。

简介：法国著名文艺评论家雷蒙·柯尼亚,曾这样给"现实主义"定义:"每一位伟大的艺术家都创造着自己特别的‘现实’——外部的和内部的现实,用独立的、自己的语言把它表现出来……一种旨在表现现实,另一种旨在通过比喻和抽象化给予暗示。"当戴平均的女性宫廷人物开始深入人心的时候,他毅然告别了这个题材,从丝绸这一柔和而悸动的介质重新出发,开始了他的"丝绸系列",把一个极具东方魅力的神秘世界展现在世人面前。丝绸,是中华民族物质文明的结晶,戴平均利用其出众的质地和飘逸的美感,表现了女性的至柔至美。将丝绸作为一种油画语言,本身就意味着对中国传统文化的深度支持,选择女性人物作为绘画语言的载体,将丝绸的萧索、不安、渴求和战栗,淡化为女性角色的沉思和宁静。他用柔美的

简介：本文通过对巴赫中赋格曲的分析,阐述赋格曲结构思维的严谨性、精确性,以及这种思维方式形成的历史根源和社会背景.说明巴洛克时期的赋格曲是欧洲音乐理性主义思维方式的集中体现.

简介：燕乐四声调属于宫（音阶）层次，而非调（调式）层次，所以古无“三层次”之说！一均不只三宫，而有六宫，正就是燕乐的四声调（民乐四调）与六声调（日本的六音阶），所以古无“三宫”之说！民乐用七（平均）律，所翻的七调，只有七律，故为一均下的七宫，七声调（间阶），而非用配指气控，以十二律所翻的七律调（调高）若笛子所用竟为十二律，则与其它只用七（平均）律你器之所奏如何能合？

简介：本文基于心理、理论、实践三者不同音高概念,从心理、理论、实践三种律制1理念出发,利用GMAS2音乐分析系统软件,对苏北唢呐班的主奏乐器“唢呐”进行测音分析。研究表明,20世纪苏北民间唢呐的“实践律制”经历了“模糊律制”到“近十二平均律”的变迁。变迁主要原因：1.“近均孔”唢呐的淡出与“非均孔”唢呐的淡入;2.传统曲牌的渐失与流行歌曲的涌现;3.西洋乐器、电声设备的冲击与艺人专业学习的推动。