简介：从我有记忆的时候,在我的周围总是有许多书和许多画,家里的藏书摆在每一间厅堂的书架和书柜里。父亲收藏的画挂在墙上,摆在书架上,画在窗户纸上,卷放在巨大的木箱里。还有一些是画在花园里的厅堂墙壁上,它们多为山水泉石、松竹花草之属。那些书籍、绘画与花园里的花草树木假山池塘一起,成为我生长环境的重要部分,而胡

简介：走路的姿态真的很优美大方呀!我们是燕国寿陵的三位少年,决心到赵国国都邯郸(h缸ddII)学习走路的姿态!可是结果不妙,他们不但没有学会别人走路的姿态,却丧失了自己原来走路的能力。邯郸学步@晓默@王珂珂@王锋

简介：<正>(一)珠光画首先要研究纸和笔的性能。A.珠光画一般用吸水较好、光泽、色彩鲜艳的纸。目前上课用得最多的是法国康颂纸、英国新世纪纸、日本竹尾花纹纸、韩国羊皮纸、雅文纸和中国染色纸等。B.珠光画采用的笔综合称为“奶油笔”、“奶昔笔”,包括彩色水笔、粉彩笔、麦克笔、水溶铅笔、油画棒、荧光笔、金银笔、贺卡笔、珠光笔等,不同的笔遮盖不一样,线和色感觉不一样。

简介：一、关于整体感在素描写生练习的整个过程中,要注意两点:一日从理解出发,二日整体观察,从大体入手。从理解出发就是不要单凭感性作画,落笔之前先要仔细观察对象,它的形状、结构如何,给人以怎样感受。如画一个立方体石膏模型,就应该理解这是由六块正方形的平面组成;在一定的位置上,最多可看到三个面,有时只能看到两个面或一个面。但在不同方向的位置上,因透视关系就形成了各不相同的透视面。这个模形体在暗背景前,不仅

简介：作为和声学教学重要内容的和声习题写作训练，是和声学实践中最主要的方式之一，也是学习的重点与难点。本人通过多年的和声学教学发现，学生写作和声习题（高音题）时，常常不经过充分审题，上手就做，这就容易造成做题逻辑混乱、事倍功半。所以做和声习题时，步骤与程序是很重要的，只有从宏观到微观、表层到背景都明确题目所含的知识要点与难点，抓住并发展它们，做题才能走向正确的方向。而以往和声习题写作方面的论著，对做题步骤的论述总体较为宏观，对于学生习题写作实践的指导性不强。本文将结合实例，针对和声习题写作（高音题）的基本步骤进行详细论述。

简介：我们在搞西藏全区范围内的文物普查时,曾对各地区现存寺院壁画、特别是比较重要的寺院壁画,都进行了系统考察,同时也注意观察了壁面地伏的技术处理和壁画的制作方法,为此还专门走访过几位老画师和观察过不同地区处理壁面和制作壁画的工序过程。概括起来,西藏寺院壁画的制作完成,都要经过壁面处理、举行宗教仪式、起稿、落稿、着色晕染、描金银、沥粉堆金、勾线、开眉眼、压磨金线、罩光和开光等步骤。

简介：2009年普通高校艺术类专业招生简章已经公布,各个学校招生简章和章程如同雪片一样飞来,使广大学生家长犹如雾里看花,一时感觉束手无策。为此记者采访了有关专家,请他们对艺术类专业招生进行解读,给考生和考生家长支招。

简介：日本雅乐的实质（续篇一）——使外来音乐日本化的几个步骤金文达１９９３至９５年曾蒙《音乐研究》发表过《日本雅乐的实质》三篇文章。事实上，这个课题的论据是多方面的，虽然也曾尽量加以压缩，但因当时“出版难”的缘故，一篇十几万字的文章，也只好不了了之。这次...

简介：声乐教学和学习具有一定的规律性,也有其特殊性,教学和学习必须遵守循序渐进的原则,特别要重视基础学习.因此,运用正确的学习方法,并采用一切有价值的教材,才能逐步掌握科学的歌唱方法.本文对声乐练习曲进行了分析和研究,论述其科学性和实用性,并强调了基础学习的重要性.

简介：关于中华民族音乐文化①国际传播与推广中的“如何有效传播”问题，本文认为应关注有效传播的“三关键”与“五步骤”。“三关键”指的是影响音乐文化国际传播与推广的诸因素，传播方式，以及传播者和受众。“五步骤”是调查研究，知彼知己，选择恰当的传播方式和传播内容；选准良好的合作伙伴；以权威人士和权威媒体的权威宣传，激发传播对象社会心理倾向的权威性；精心组织受众，创设温馨的传播情景；延伸宣传，扩展传播效果。

简介：随着新课程标准的实施．音乐教材编写中加大了民族音乐的比例。我国具有着悠久的文化传统,民间音乐文化更是无比丰富。如何在中小学音乐教学中更好地利用、教授我国民间音乐,成为一个需要关注的问题。

简介：互动性——彼此影响、互相推动。这种提法最早是在游戏、娱乐中流传开来，在现代社会中越来越被教育界认可，提出了“互动教学”。众所周知。在舞蹈教学中“口传身授”是主要的教学模式，这种以教师为主．学生为辅的教学模式使得有些教师在课堂上一味地讲述动作的过程和要求，周而复始地纠正学生的错误，而学生对动作的要求是否理解、内心存在什么疑问、还有什么问题没有得到解决等。

简介：　　素描是绘画、雕刻、建筑的基础.它一方面来自理智,一方面又从无数的自然界物体的形式结构中获得普遍的见解.因为自然界物体的形和结构,完全是按其自身的规律构成的,都是独具特点的.……

简介：在本课教学中，学生需要学习的音乐知识是：认识“f”、“p”这两个力度记号。歌曲中出现的切分节奏是以后才需要掌握的音乐知识，本课时只需要让学生感知切分节奏在歌曲情绪发展中所起到的作用。

简介：

简介：本期我刊约请了四川美术学院雕塑系与我院雕塑系作为教学研究的互动对象。四川美术学院雕塑系，主要设置“雕塑艺术”与“景观雕塑“两个专业，分别侧重雕塑艺术创作和公共艺术方向；湖北美术学院雕塑系设有雕塑和陶瓷艺术两个专业方向，下设两个相关研究所，即雕塑艺术创作研究所和现代陶艺研究所，以及多个教学基地。虽然二者在学科设置方向有所不同，但在学术定位及对未来教学发展的追求方面却是殊途同归的，都是在秉承着悠久的教学传统基础上，结合现实，介入当代，与时俱进。

简介：☆不久前访美回国的中国音乐研究所副研究员蔡良玉同志,于去年十月下旬至十一月上旬应邀来我院进行为期半月的讲学活动,她所作的访美见闻报告和当代美国音乐讲演,受到师生们的热烈欢迎。使人们广开眼界,深受启迪。☆去年10月22日,我院声乐系师生盛情邀请刚刚载誉归来的青年歌唱家詹曼华同志来院参观、期

简介：

简介：从80年代末起在南方一些沿海城市、经济发达城市中出现了一个叫CI的词语,或CI计划,它直接为企业服务,树立企业的品牌用最短的速度来完成企业与市场的整合。后期慢慢在一些艺术院校形成了一个系统的学科。成为将知识转化为生产力的最快、最有力的方式。从90年代中下期,随着国家对生产机制的调整,在北方,产生了巨大的变化,外贸企业、独资企业大量进

简介：研究生阶段的教学与本科阶段的教学有着很大的差异,在对基础技能进一步强化的同时,更加侧重于对学生个性的寻找、保护和培养。因此教学环境也相对的宽松,主要在大的审美方向上引导与激发学生的潜能。土土、吴波、王爱珍、唐丽娇是我2005届的四个硕士研究生。这几个学生先前的个人情况不尽相同,或是在大学教书,或是刚从艺术院校毕业,但他们有一个共同的特点,就是都来自地方。因此初到北京学习,突然一下子置身于学术气氛浓烈,各种各样的当代艺术信息扑面而来的情境中,可能他们都经历了一阵子彷徨迷茫。我尽量鼓励他们把触角充分张开,抛开偏见和狭隘,融入