简介：随着网剧《鬼吹灯之精绝古城》的热播,人们重新燃起了对盗墓题材的信心。对于热门IP的改编,我们在商业化的同时,更应该注意的是如何通过画面去讲好一个故事。孔笙导演和他的团队通过对细节和光影色调的细致把控,将故事发生时的时代感进行了现实主义的还原。正是这样认真严谨的创作态度,才能创作出有质感的作品。

简介：新生事物,若要从初生的蓬勃到沉淀为精品和文化产品,有时候需要漫长的过程,有时候却能很快迎头赶上。但是精品也不应只是孤例,它更应提携行业发展、形成规模。在此,我们提出＂精品＂的口号,也是对网络剧行业良性发展的希冀;而精品的规模化,则是要建立在整个网剧行业制作水准全面提高的基础之上,不仅是精品网剧越来越多,还必须是烂片网剧越来越少。近三年来,国家政策频频为产业发展护航。

简介：单色背景是室内棚拍经常采用的一种拍摄手法。婚纱摄影随着时代的变化而不断更新，之前有一段时间外景呈爆发式增长，加之各类实景的迅猛发展，单色背景棚拍在婚纱摄影中的比例有所下降。

简介：清代碑学的兴起为魏碑书法带来新的发展,晚清书家在行书中融入魏碑笔法和结构,赋予了行书新的表现形式。一直以来,“魏碑入行”被认为是书家中的个例,在碑学研究中未被提到应有位置。然纵观晚清民国书家作品,“魏碑入行”几乎在碑派书家中普遍流行,他们不仅赋予了行草书新的面貌,还在实践中拓展了碑帖结合的新方向。

简介：陈恭尹是明末清初岭南书坛的一面旗帜,因隶书而闻名全国,然而,其书法遗作数量有限,且主要集中于晚年,中期较少,没有早期的作品和临池书作的出现。本文通过对陈恭尹书迹的梳理,着力说明导致这一“断层”现象的历史原因,揭示时代变迁对个体艺术家的影响。

简介：文章回顾了老年精神音乐学在中国的兴起、发展和优势，论述了目前该学科的几个主要论域及其重要性。围绕音乐对老年群体生理功能的积极效应，对相关研究给予直接作用与间接作用的分类，并从神经生理学基础实验的角度总结了这方面的贡献。文章还分析了音乐对老年群体的知、情、意的调节作用，对老年人幸福感、关感、道德感及认知能力、意志力的有效影响并涉及到老年人音乐能力的保持、发展与迁移以及老年音乐教育的特殊性。最后，文章揭示了老年人在社会生活中的综合音乐活动方式、心理场的成因、形态与规律，探索了广播、影视、网络等音乐传播方式与老年人精神生活的关系。

简介：纪录电影《我的诗篇》其存在价值与艺术贡献主要在于它深刻的思想意蕴及对纪录片视听语言的开拓创新。它对当代中国工人这一特定群体的生存境遇、精神世界和心灵困境的展示与呈现,以及经济巨变期人们的精神与信仰危机、贫富分化、人性异化等诸多社会现实问题的反省与思考,使影片洋溢着强烈的＂诗性精神＂;同时影片丰富多样的电影艺术手法、讲求的构图、考究的光色、富有变化的音乐来传情达意,探求纪录片表现的各种可能,又使影片颇具诗情画意之美,呈现出浓郁的＂诗意魅力＂。

简介：介绍“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会《千年之约》的灯光、投影、视频等设计的构思和方案实施。

简介：文化作为社会经济发展的重要组成部分之一,已经越来越受到国家的重视,生态文化是文化的一个主要分支,我国传统建筑艺术与生态文化存在着密切的关系,建筑理念、建筑风格都与生态文化相辅相成、不可分割。然而,最近几年,部分建筑艺术与生态文化未能有机的结合在一起,使人们生活环境受到影响。所以,现代城市生态建设应当吸取传统建筑艺术的生态观念,即系统化、自然化、经济化、人性化。本文主要阐述了生态文化的内涵、传统建筑艺术与生态文化的关系,以及传统建筑艺术与生态文化对现代建筑与生态建设的启发,进而使当代建筑艺术与生态文化更好的融合在一起。

简介：《降D大调长号协奏曲》是由俄国作曲家乌·拉迪斯拉夫·布拉热维奇为长号所创作的十首协奏曲中的第二首,是长号教学当中必不可少的教学曲目。本文对该曲的曲式结构以及演奏技巧进行了简单的分析与总结,使演奏者对此曲目有更深刻的理解。

简介：质疑历史和意识形态、深入探索国家符号作为本民族潜在构建要素的作用和责任，一直是中东欧艺术家的兴趣所在，同时也是他们争论与批判的核心。中东欧当代艺术探讨的主要问题是艺术自主权和艺术家自主权，这是当代艺术辩论中的一个重要命题。艺术自主性的讨论也会直接导致不同形式的批判发生。“征候与变革——中东欧当代艺术展”主要展示了新时代背景下，不同国家和民族、不同政治、文化背景下，艺术作品如何通过形态各异的媒介来处理或表现各自特定的历史问题、社会环境问题以及全球性问题。

简介：在国产电影日趋通俗化的今天,影片《罗曼蒂克消亡史》如一部严肃文学作品般脱颖而出。导演程耳以自己的美学本能创作出这样一部独特的作品,并将其个人风格发挥到极致,颇有解读的空间。这部以民国黑帮头领陆先生为切入点的电影,绕不开其时动荡不安的历史环境,全片宏大厚重,史诗气质显著。本文试从叙事技巧的角度分析该片的史诗性特点,包括非线性剪辑与镜头运用两个方面,以此探讨其史诗气质的发生和营造。

简介：陈铭志先生在长期治学过程中逐步认识到，由黄自、贺绿汀、丁善德、桑桐等人数十年摸索、推进、建设并逐步形成的上海音乐学院作曲与作曲技术理论学科教学、科研与创作三位一体的学科品格，正是建立中国特色作曲与作曲理论体系的有效途径与方法论，因此，他毕其一生为之不懈奋斗付诸实施。正是秉持着这样的信念并努力奋斗，他在作曲理论特别是最为艰深的复调音乐教学、研究和创作领域，取得了显著成就；并领导上海音乐学院作曲系跻身于国内外同类学科先进行列。值此校庆90周年之际，深刻缅怀追忆胨铭志先生及其学术经历和丰厚成果，无疑将对上音建设一流学科具有重要的指导意义和参考价值。