简介：目前许多美术院校纷纷开设了传统油画材料技法课，但因教学设计不同教学效果也差别较大。合理进行教学设计已成为传统油画材料技法教学中的一个重要课题，笔者根据多年的教学实践及相关研究，提出了了解源头、理清系统、明确重点、遵循原则的教学设计思路，以期为广大教学工作者进行传统油画材料技法教学提供参考与借鉴，进而达到事半功倍的教学效果。

简介：油画系油画教学置身于当代文化的转型时期,无疑呈现出新的可能性与多样性.同时,我们也正在见证这样的事实:长期以来,学院的油画教学的确处于一个两难境地.一方面,长久以来大一统式的传统教学模式早已不能满足当下创作的需要,即使在具体的教学环节中,教员都在不自觉地对其进行调整,但始终缺乏明晰的导向性纲领.与此同时,来自社会乃至世界的思潮、流行观念乃至艺术样式的冲击,又对学生的学习和艺术实践影响至深,这种来自流行观念和思潮的影响,即背离学院传统教学的初衷,也似乎与当下的艺术价值相去甚远,不仅使教与学的双方存在逆向倾向,而且在对学生正确的艺术观念的培养上,往往产生消极的影响.

简介：写生的过程是客观的理性分析和主观感性表达的结合,通过理性的分析和感性的表达获得绘画的准确之美和感觉之美。在写生教学中应引导学生注重对客观规律和客观对象的研究,更应该强调主观心理的体会,这样的写生才不会成为对客观对象相似的模仿,不会让学生陷入盲目重复的造型训练中。

简介：造型艺术是一个国家、一个民族长期积累形成的物质文明和精神文明，也是人类审美历程的缩影，是不同阶段人类审美取向的传承与记录。中国传统水墨画是造型艺术的重要代表，长期以来在中国绘画史上占着重要地位。油画是西方外来艺术形式，中国的油画借鉴西方，消化后再创造，中国传统的绘画理论和审美尺度必定潜移默化地渗入在中国的油画作品中。

简介：油画仍是我国美术教育领域内最重要的学科之一,在各大美术院校都是重点学科.如何调整油画教学的单一化倾向,应从三个角度进行分析,提出油画教学应取向多元化.

简介：纵观20世纪以后中国油画的发展历程，其大致经历四个阶段，即：60年代以前、60年代之后的日本模式、法国模式、苏联模式三个发展阶段。在后三个阶段中，我国油画的创作基本上是采取拿来主义思想，在技法上直接套用外国油画创作模式。直到20世纪60年代后我国的油画创作才真正进入寻求本土化的历程，即在吸收外来艺术思想和创作技法的基础上，使油画创作民族化。

简介：油画是外来的画种，中国油画的大规模的引进是在19世纪末20世纪初，人们常说：西画写实，中国画是写意的。由于我国有着悠久的民族文化传统、审美观念和思维方式，这会使它经历学习、模仿、同化、融化的过程。

简介：我国传统山水画和油画在世界艺术界都具有较为重要的地位,以上两种画分为东西两种不同种类的审美文化,在历史文化中共同存在。即使都以自然景观为表现对象,但是绘画的模式也体现了不同审美观念、手法以及视觉感受,达到独特的风格与审美情趣。本文主要介绍了中国油画与传统国画欣赏方法的对比研究,旨在研究和探讨中国风景油画创作的民族问题。

简介：

简介：随着科学技术的进步,在高校艺术教学中,各种网络技术与多媒体技术被应用其中,大大提升了艺术教学效率。然而,油画这一艺术形式有着自身的特殊性,教学时仍然离不开大量传统教学方式,无形中增加了油画教学的复杂性。本文从油画艺术的精神体验视角出发,对油画教学展开论述,并结合当前优化教学普遍存在的问题进行总结,提出了油画教学改革的几点建议。

简介：本科的时候在一工作室就上过胡老师的课,转眼几年过去,我现在已经是胡老师的研究生了。很难用几个词归纳胡老师的言传身教:率直,真诚,勇敢,睿智……。每一个词似乎都是那么贴切,但又不是那么完全准确。初识胡老师会给人肃然起敬的感觉,但相处时间长了会发现他是那么亲切,身上带着东北人特有的热情和豪爽。大约五六岁的时候我被母亲带去学习儿童画,有着和同龄人很相似的经历,只不过在画班里我总是比其他同学小很多。后来上了附中,美院,到现在的研究生,一转眼算一算已经不知不觉的画了快二十年了。对于绘画,从一

简介：赣南,是全球最大的客家人聚居地,是全球客家人的心灵家园。由于它自身特有的传统民俗文化背景,加上客家人聚居地天然的地理条件,所拥有的历史传统民俗文化资源十分丰富,特别是赣南客家围屋——关西围为代表的客家民居。本文试从考察赣南客家传统民俗文化方面出发,通过剖析赣南客家民俗文化中的艺术发展现状,探索客家传统民俗文化对赣南油画发展的影响,作为油画方向的研究生,我们有责任站在传统民俗文化基础上,传承客家传统民俗文化,创作具有地方特色的更多更好的油画作品。

简介：摘要油画是一个历史悠久的画种，至今已有几百年的历史,形成了丰富的油画技法,因为其画面品质优异所以得到了很好的传承，因此成为全人类的宝贵艺术遗产。但传统油画材料技法也有着较大的局限性。在绘画材料的多元化以及材料间相互结合运用的今天，我们需要让油画创作突破了以往的传统载体，将各种新材料新技法运用到传统油画媒介中，给传统油画的表现形式带来了更多的可能性。本文从材料语言的角度探讨传统油画技法的性质、当代绘画材料的运用以及二者之间的继承与发展。

简介：摘要我们中国的传统民间美术有非常悠久的发展历史，其中蕴含了独特的审美情趣。这些绘画风格，绘画方式也影响到了中国当代的油画艺术。可以说，传统的民间美术是中国当代油画艺术发展史上不可或缺的一部分。本文通过对两种美术形式进行研究，探讨传统民间美术带来的巨大影响。

简介：摘要：油画自其他国家传入我国以来，经过几年的发展，已和我国的艺术形式紧密联系起来，并逐渐演变成中华民族特有的一个艺术表现形式。绘画不但可以有效传递艺术内涵，而且可以丰富人们的精神世界，在油画民族化的进程中，油画的艺术家开始不断汲取中国传统艺术中的艺术内容，从而给绘画作品带来了更加丰富的内涵，并积极地推动绘画艺术的深入发展。由此可见，油画创作与我国传统文化间的交融是相当深入的。因此本文通过对油画创作与我国传统文化间的交融进行研究，期望能够对达到国际艺术交流，文化交融的理想予以必要的理论支持。

简介：摘要：中国传统美术绘画是中国绘画艺术的重要流派之一，它源远流长，历经数千年的发展和演变。而油画作为一种外来画种，其诞生之初便带有鲜明的西方文化特色。本文将主要分析中国传统美术绘画及其特点，并对中国传统美术与西方油画的初期融合策略进行深入研究，以期为读者提供有益的参考。

简介：【摘要】相对于传统艺术教育而言现代艺术教育具有自身的本质特征,现代油画教学课程从现代艺术的发展轨迹入手,通过对产生、发展、现状及未来几个方面的梳理,为学生提供了现代艺术的认知图式、艺术实践的技术更新、艺术创作中的新思维运用,较系统地完成了学科从传统到创新的模式转换。

简介：传统色彩构成教学模式因存在偏离色彩存在的教学宗旨,阻碍学生创造性思维的培养和审美认知能力的提高等问题,需要进行课程改革。在改革中,应把传统油画专业的创新思维与色彩构成课程紧密相结合,以色彩研究为手段,以培养创新性思维为目的,利用多媒体工具重视传统色彩的理解与融合,达到理论与实践相结合的效果。

简介：摘要在世界各地的美院、综合类大学的美术学院油画风景写生都是一门重要的基础课程，世界上很有权威的美术学院油画风景写生课在学院的培养方案和教学计划中成为美术教学的突破口,在风景写生油画教学中提升学生绘画兴趣的过程中把绘画创作的方法、油画的技术逐渐的传授给学生,通过油画风景写生的训练培养学生的独立思考能力、独立进行油画创作能力。在这方面我们国家还很不完善,所以我们国家的美院、美术学院应该有选择的学习西方国家美术类高校先进的东西,在学习的过程中逐渐完善我们高校中的油画教学。

简介：摘要构图作为造型艺术中深刻表达作品思想内容增强艺术感力的有力手段，历经多年发展贯穿绘画艺术发展过程始终，并且绘画形式不同则其构图方式也不尽相同。传统油画及中国画是东西方文化2种文化背景下所形成的绘画类型，二者构图方式存在着较为显著差异。本文以传统油画及中国画为切入点分析二者构图特点，就具体具体的对比区别进行深入探究，旨在为相关从业人员积累更多的工作经验。