简介：'儿童歌曲演唱法'的探究主要包括两个方面的内容:成人如何演唱儿童歌曲和教师如何指导儿童进行唱歌。本课题将通过教学实践,深入探究,使学生掌握儿童歌曲的演唱技巧,包括中声区的音色控制、情绪表达、儿歌表演唱等能力,实现教学改革。

简介：摘要歌唱作为一门艺术，而其特点是其他乐器所不能比拟的。在发声过程中身体各个器官相互协调，发出动听的声音，既是一种复杂的过程，又是一种感情的表现。人类用声音表达思想感情，而每个人的音色是非常特别的，其特点都不相同。在歌唱艺术生涯中，掌握正确发声的方法并不难，而难的是如何有感情的演唱一首歌曲，并将这种感情传达出来，感染到观众，这种情感能够陶冶他们的情操，打动他们的心灵。本文通过正确的发音、娴熟的技巧和丰富的表现力这三方面进行分析，以期能对歌曲的更好表现提供一点借鉴意义。

简介：弗朗茨舒伯特是奥地利著名的作曲家,被誉为“歌曲之王”。他对浪漫主义时期的音乐发展有着举足轻重的作用,为后世声乐艺术发展提供了宝贵的资源。声乐套曲《冬之旅》是他最具代表性的作品,《晚安》是《冬之旅》的第一首作品。本文从音乐特征、调式调性及情感处理几方面探讨其演唱特征。

简介：摘要《玫瑰三愿》这首作品虽然短小但是非常完整有层次，两段体形成鲜明对比，起承转合衔接的非常紧凑，第一段描写玫瑰花开的灿烂美好，第二段描写面对凋零的花朵而发出的强烈的愿望。形象生动，旋律优美，钢琴和小提琴伴奏和谐，和声织体表现有层次有力度，节奏和节拍的掌握都非常完美，使这首作品经久不衰，直到今天依然是很多演唱会的必唱曲目。

简介：

简介：摘要在声乐的发展过程中，“艺术歌曲”因为其自身所带有的文学性自诞生起始终扮演着重要的角色，是声乐作品体裁的最重要组成部分之一。我国的“古诗词艺术歌曲”历史久远，是我国音乐艺术的重要瑰宝。随着声乐艺术的发展，“古诗词艺术歌曲”得到空前的重视，文章立足于对其音乐特点进行简要的分析以尽可能利于表演和演唱，推动更多的人了解古诗词艺术歌曲。

简介：古典诗词歌曲《长相知》出自汉乐府民歌作品《上邪》,是一首典型的中国艺术歌曲。演唱时与中国传统戏曲吐字行腔相结合,运用强弱关系、气息控制等艺术歌曲的处理手法来表达女主人翁对爱情的执着。

简介：摘要舒伯特作为浪漫主义时期著名的作曲家创作了大量的作品，尤其是开创了艺术歌曲的创作先河并达到了艺术歌曲创作的一个高峰。他的艺术歌曲旋律简洁而又优美的，诗词之间的关系达到了完美的融合。他的作品也因为其优美性和可歌唱表演性受到众多歌唱家和声乐学习者的学习表演。本文从其特点和角度对舒伯特的《小夜曲》展开分析，以方便更多学习者的理解演唱。

简介：本文通过对古典诗词歌曲《长相知》的演唱特征的研究来介绍古典诗词歌曲的演唱技巧与意境，以便使学习演唱中国古典诗词歌曲的爱好者及专业院校的学生能更好的掌握并演唱好中国古典诗词歌曲。中国古典诗词歌曲经过几十年的创作实践，涌现出许多杰出的优秀作品（如：刘雪庵作曲的《红豆词》，王立平作曲的《红楼梦》，汪国真作曲《静夜思》等）深受广大人民群众喜爱。近年来古典诗词歌曲的创作始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有中国特色的音乐之路，已创作出许多符合中国人审美情趣，富有民族风格的古曲古诗词声乐作品，从而进一步拓宽了古曲古诗词声乐作品的发展道路。本人准备从古典诗词歌曲的演唱风格入手，研究古典诗词歌曲在民族声乐演唱中的演唱特征。

简介：《梅娘曲》选自田汉的话剧《回春之曲》,创作于1935年。整首歌曲抒情、舒缓而忧伤,既符合梅娘的新时代知性女子的形象,也符合她当时复杂的内心和情感世界,演唱时要注重把握人物设定以及人物的内心活动。本文从了解作品、熟悉作品、理解作品、处理作品等方面,对《梅娘曲》这样的一首艺术歌曲的特征和演唱处理进行深入的探索。

简介：歌曲《一首桃花》是我国第一部小剧场歌剧《再别康桥》中林徽因的唱段。文章首先对小剧场歌剧《再别康桥》进行了概述,再从歌词、曲式、伴奏织体三个方面对歌曲《一首桃花》的作品特点作出分析,最后从情感与风格、咬字与吐字、气息与共鸣方面阐述了该歌曲的演唱方法。

简介：摘要作品《沂蒙山我的娘亲亲》从整体上来说，风格气势雄浑，大气磅礴，音乐线条优美流畅，情绪变化跌宕起伏，歌词内容撩人心绪，在此基础上，词曲的结合亦十分工整，具有浓烈的民族音乐风格歌曲通过对比家乡沂蒙山的今天和昨天，表达了对家乡的无限热爱之情。

简介：摘要十七世纪初萌生于意大利的belCanto演唱风格和技术体系主要强调歌唱者的呼吸技术、起音技术、声音的连贯和渐强渐弱、声区的统一等，早期的此种歌唱风格对优美的音质有严格的要求，至于音量则认为音质好了音量自然会来。歌唱者演唱时应关注歌词的思想、情感内涵，深知其节律、音韵上的特点，把作品完整地表达好，让听众得到艺术上的感染和审美上的愉悦。

简介：摘要艺术歌曲主要是诗歌和音乐的有机结合，以著名的诗歌为歌词，侧重表达人的内心世界。当音乐性的语言被人演唱得深情的时候，人们在聆听的欣赏中激发了共鸣的火花，那震撼人心的诗境，曲境与声境，爆发出的就是诗意的共鸣。此文以艺术歌曲《玫瑰三愿》的艺术处理为例，从歌唱的语言、情感、声音、伴奏等方面，阐述了诗意美在声乐教学和演唱中的重要性和必要性。

简介：本文在简述中国当代古诗词艺术歌曲发展历程及审美特征的基础上,有的放矢地提出了中国当代古诗词艺术歌曲演唱及韵味把握的要点与对策,希望更好地实现古诗词与曲子的完美结合,将中国当代古诗词艺术歌曲的表现力及魅力充分展现。

简介：用现代声乐意识重新演绎中国古典诗词艺术歌曲是当今声乐教学和演唱实践值得探讨的课题，也是笔者这几年一直在做的事情。本文为大家介绍的《忆焦陂》就是由北宋文学家欧阳修作词、当今作曲家王嘉实创作、笔者亲自演唱的古典诗词歌曲。该曲发表之后，在业内和社会各界引起轰动，好评如潮。由于曲作者在创作过程中对诗词背景独特视觉的挖掘，使这首歌在创作上无论从时间还是空间，都具有了除音乐之外的文化内涵，不仅具有较高的艺术价值，也有很深的学术价值和文史价值，实属难能可贵。很多人通过这首歌曲，对焦陂这个陌生的地名发生了兴趣，对欧阳修的《忆焦陂》产生了追踪溯源的愿望。当初，欧阳修缘何而写《忆焦陂》？作曲家王嘉实又缘何而为《忆焦陂》谱曲？笔者在演唱上又是如何诠释《忆焦陂》的？这些都值得探究。

简介：摘要在中国浩瀚的古诗词作品中，悼亡词是情感最真，人性最美，韵味最浓的一种，其真挚的感情，凄美的韵律，缠綿的相思，千回百转，肝肠寸断的情绪最能打动人心，具有巨大的艺术感染力。本文将从悼亡词的定义，北宋苏轼填词，敖昌群先生作曲的《江城子·乙卯正月二十夜记梦》入手，探讨这首词本身的美学特征，研究这首词所创作的声乐作品与该词的声韵结合，曲律与词韵统一的美学特点，继而探讨这首艺术歌曲演唱处理方面的基本构思。

简介：摘要对于学前教育专业来说，不仅仅需要保证学生具备平易近人的亲和力，还应保证学生具备独到的创新能力。只有这样才能够保证学前教育专业的学生与幼儿打成一片，确保幼儿更好的融入学前教育氛围当中。从学前教育专业的角度出发，实施儿童歌曲创编教学也是非常重要的一点，通过这门课程不仅仅能够实现理论与实践相结合的目的，对于学前教育专业综合教学水平提升也是非常重要的一点。

简介：美育，又称美感教育，即通过培养人们认识美、体验美、感受美、欣赏美和创造美的能力，从而使我们具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素养。

简介：《国风·周南·关雎》是《诗经》的第一篇,谓之＂乐而不淫,哀而不伤＂,堪称是表现＂中庸＂之德的典范,正因如此,才被列为＂《风》之始＂。宋祖英版的《关雎》歌声动听、伴奏流畅、思绪宽广,其所表现出来的音乐美和中和美与我国传统审美情趣相一致,它以哀而不伤的情感浅吟低唱,赞美自然、歌唱爱情、感叹人生。其音乐之美主要表现在悠远深长的曲调、流动优美的伴奏肢体和清新脱俗的演唱;中和之美则主要表现在清丽飘渺的景物描写、积极明确的伦理观念、哀而不伤的情感表达。