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  • 简介:作者在本文提出了一个崭新的命题——舞剧创作的"中国风"。作者以民族印记、中国元素、张扬"中国风"这三个论述层面,提出了自己的见地,不失为舞剧创作人员进行创作时的参照系。

  • 标签: 民族印记 中国元素 中国风
  • 简介:摘要中国画作为我国的重要传承更有着重要的地位,它是中国艺术文化的瑰宝,同时是世界各民族文化艺术财富的重要组成部分。纵观中国的整个绘画历史,可以推动绘画艺术不断地向前发展,除了去追求技艺与技法外,还需对于生活给与应有的重视。它们都是具有创造性的,映衬了时代生活,不同人在不同地域创作了具有独特风格的作品。

  • 标签: 中国画 绘画 气韵生动 基本技巧 传统写意
  • 简介:  不需我再多讲,读者已经从以上文字中,了解到霍英东是一个多么不平凡的人.说他是香港20世纪罕有的商业奇才、一代超人,相信读者也深有同感.……

  • 标签: 中国良心 创作感言 良心创作
  • 简介:中国方志三千年。在这条奔腾流淌的历史长河中,《方志·中国》十集文献电视片中的《千秋事业》与《春华秋实》所反映内容的时间跨度的确不算长,甚至弹指挥间。然而,这个时段属于一个时代范畴,即社会主义新方志时期,与1949年10月以前所修的旧方志是一个分水岭与转折期,具有鲜明的时代特征。

  • 标签: 旧方志 中国 创作 文稿 文献电视片 1949年
  • 简介:摘要:中国工笔人物画是中国传统绘画的珍宝。其主要形式特点在于它具有很强的装饰美感。作品《 1995》将继承传统的工笔画法,并且在传统的基础之上加入现代的色彩元素——灰色系,强调人物的线条,再略施淡彩,形成一种具有装饰美的画风。这种独具魅力的表现形式正是它有别于西方以光色体面造型写实人物肖像画表现形式的独特之处。与倾向写实风格的人物肖像画相比,画面的构图造型、线条、色彩均以条理化、图案化、理想化的处理方法取得装饰效果。

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  • 简介:<正>在今天中国文化的发展中,汲取人类一切优秀的文化遗产,立足本土,放眼世界,改革创新,认真梳理我们五千年的文化传统,包括"五四"以来的新文化传统和革命的社会主义文化传统,创造具有中国特色社会主义当代民族文化体系,重建具

  • 标签: 美术创作 中国气派 当代民族 美术发展史 艺术语言 中国美术
  • 简介:以历史唯物主义者的视角解读、诸多不同的舞蹈文化类型,无不是培植于某一特定的历史土壤之中的,并以类似于酶物质一般投入到整个文化的发酵与流转过程当中。以世界共通的舞蹈样式,诸如古典舞、民族民间舞、现代舞、芭蕾舞……共同构建出不同民族或地域的舞蹈文化格局。事实上,舞蹈与生俱来被赋予了某种文化责任与义务是不言而喻的。然而这样一个本应从“质”上符合艺术核心价值的判断,却因被某种“量”的表象偷梁换柱而漠视了。

  • 标签: 舞剧创作 民族民间舞 中国 文化类型 唯物主义者 流转过程
  • 简介:随着时代的发展,传统艺术形式也受到很大冲击,中国画作为我国传统艺术的重要组成部分,对其进行创作和创新是满足时代特色的发展需求。下面文章主要从中国画的创新现状出发,探讨具体的创作和创新形式。

  • 标签: 中国画 创新创作 艺术创新 国画
  • 简介:原石是僵硬的,冰冷的,没有生命的,但原石在艺术家眼里,尤其是玉雕大师眼里,却是通透的,鲜活的,他们从石头中看出了生命,看到了自己,看到了中国文化的大智慧,于尺山寸水之间感受宇宙天地的广阔,体会中国传承千年的文化精髓。

  • 标签: 中国文化 玉雕 内蕴 意境 创作 艺术家
  • 简介:有谁说过:“每一片风景,都是一种心境”。对于画家来说,每一片作品,亦如是。这是由于人的情思所致。所以,风景也好,作品也好,都有了生命。前者是自然所赋予,后者则是生命之创造。一、读画看传统绝大多数的中国水墨画家,都不否认自己的创作得益于传统。但对于传统的理解和认识,各人却常常是大相径庭。在学画的过程中,古代大师的作品看了很多,也动手临摹了不少。我不敢轻率地说对先辈大师们有多少深刻的理解,但我对中国画传统乃至整个中国文化传统的最初认识,却是从他们的作品中获得的。其博大精深,常常使我们越学越找不到自身的价值,以至于一谈到传统,就会联想到那一篇篇千古绝唱。那些画面令人陶醉,令人景仰,它们几乎是不可逾越的。

  • 标签: 中国画 心境 手迹 画家 笔墨 作品
  • 简介:在文化大发展的背景下,越来越多的人开始关注中国动画产业的发展,也不断在技术及市场营销方面下足工夫,但见效甚微。那究竟是什么原因导致中国动画创作及其产业发展如此缓慢呢?笔者认为主要是由于动画编剧创作存在的弊端所引起的,并通过一定的实例分析说明动画编剧创作动画发展的影响,希望人们能够重视动画编剧创作,振兴中国动画产业。

  • 标签: 动画 编剧 创作
  • 简介:我国经济发展迅猛,人民生活水平逐步提高,对于艺术的审美需求日渐提高,一般的艺术作品已无法满足人们日益增长的审美要求,因此,这就对舞蹈工作者提出了更高的希望和要求,需要创作出更多精品的艺术作品来满足人们对于艺术的需求。本文从舞剧创作的准备阶段、舞蹈形象的创造以及舞剧的群众基础三个方面进行分析中国民族舞剧的创作

  • 标签: 舞蹈 舞剧 创作
  • 简介:摘要:中国画论是一门专业性极强的学科基础理论,侧重于对美术理论知识的归纳汇总,将艺术家散记于画作题跋和笔录中的美术活动和感悟以予较高的阐述,,提出了具有指导意义的主论,以特殊的审美视角和独特的理论方式为绘画实践提供别具特色的参照系,其中创作篇对于现代绘画的创作在技法学习、临摹学习、创作实践具有良好的启发。

  • 标签: 中国画论,绘画,创作
  • 简介:以清新的艺术格调、浓郁的民族特色展现在中外乐坛上的中国钢琴音乐,引起了广大听众的欣赏兴趣和普遍关注.在继往开来的21世纪之初,探讨半个多世纪以来中国钢琴音乐创作的有益经验与成功道路,追寻中国钢琴音乐创作中民族风格、民族意蕴的形成轨迹与表现方式,无论对于中国钢琴音乐的传播与普及还是对于中国钢琴音乐创作的发展与繁荣,无疑都是有着积极意义的.

  • 标签: 钢琴音乐创作 民族风格 艺术格调 欣赏 听众 表现方式
  • 简介:从大文化的角度来看,“诗圣”杜甫其实是一个文化史意义上的圣人,是中国文化的杰出代表,其影响已经远远超越了诗歌的范畴。杜诗对中国书画创作的影响体现为:以杜诗为题材的书画创作成为中国传统艺术的一大门类;杜诗具有支撑中国书画精神内涵的经典性;杜甫的诗歌创作实践,促进了诗书画的融合与生发,并通过诗书画的综合修养影响了中国知识分子的人格结构,塑造了中华民族的文化精神。

  • 标签: 杜诗 杜甫 中国知识分子 诗歌创作 诗圣 经典性
  • 简介:中国画的创作有着强烈的艺术特色,它不以简单的形似为追求,而更重视全面观察之后的概括提炼,并加以艺术化处理.在形的基础上追求神的表现。它需要画家除了深入生活、观察生活.更要从感悟的高度来完成创作。要从以情创作、以理创作、以心创作三个方面来进行创作,通过自由驾驭笔墨的能力.在画中注入自己的思想感情.以线条造型为主,加以分析概括.从而创作出具有神韵的艺术形象。

  • 标签: 感悟 中国画 创作