简介:一、徐悲鸿和黄宾虹、齐白石、吴昌硕三位大师书法的比较笔者认为徐悲鸿的书法艺术、特别是一些手札作品在中国二十世纪书坛、画坛中都是排在前几位的。见图一、图二(图一为徐悲鸿写给子杰手札的局部;图二为一怒千秋五言联,107厘米×25厘米,徐悲鸿纪念馆藏)。
简介:2008年4月,我赴厦门、武夷山采风写生。武夷山素有“碧水丹山”的美誉,一条幽深清澈的九曲溪盘环山中,两岸丹崖林立、千姿百态,形成“一溪贯群山,两岸列岩岫”的山水相融景观。武夷山还是一个森林茂密,生物种类繁多,瀑布溪流纵横,生态环境独特的自然景区。满山都是红、白颜色的鲜花,流泉淙淙,山雀不停地往来其间,构成一幅幅美丽的生态自然的画图。榕树、木棉树、不同类型的棕树和南方的花卉、禽、鸟是我此行取材的重点。我对不同品种的杜鹃花结构形态作了认真的写生,同时也对北方少见的红、白色紫荆花、野茉莉及山间野花都做了写生。
简介:“心师造化”是古人在长期的艺术实践中的一种经验性的总结,它是一个画家成长过程中必然会触及到的一种实实在在的课题。文章就心师造化创作进行阐述,以期为绘画创作者提供参考。
简介:今天,多数人都承认黄宾虹是山水画的大师了。但是,人们似乎很少思考黄宾虹是怎样成为大师,走的是一条怎样的道路。其实,黄宾虹自己早就作过回答,这就是"师古人,师造化"。也许有人会说,谁不知道"师古人,师造化"?这也算是个问题和发现吗?不错,大家都熟悉"师古人,师造化",这六个字早就成为人人皆知的口头禅了。但越是熟悉的话语可能越有遮蔽性,当我们失去了对熟悉话语的新鲜感,淡忘了它的历史内涵和具体所指,它也就成为没有生命的语言空壳,成为一种遮蔽真实、遮蔽本质的东西了,但对于黄宾虹来说,"师古人,师造
简介:画史记戴唐代画家张璪,能以手握双管,一时齐下,一作生枝,一作枯枝,随意纵横,应手间出,气傲烟霞。当时画坛名家毕宏,一见惊叹,问其所授,璪曰“外师造化,中得心源”。张璪之画及其《绘境》一书,皆己失传。他作画是否这样,姑且不去考证。但他这两句话却是留给后代的宝贵遗产。虽只八个字,其含义却博大精深,绘画之妙理奥旨在其中矣.
简介:介绍并分析了中国山水画中风景写生的意义及对创作的影响,阐述“师造化”的重要性及师造化过程中得心源的一系列思想、心理和技法表现的活动,论证主客观因素在写生过程中、在创作艺术上通过写生实践体现“外师造化中得心源”在现实教学中的重要意义和作用,开拓现代写生新思路和新视野。
简介:
简介:我与马自强先生相识于1950年代,那时他还是一位才气横溢、意气风发的年青画家。作品清新活泼,给我留下了深刻的印象。其后,他一直在画坛默默耕耘,作品日臻成熟,受到普遍赞誉。马老积数十年之功力,撷多家艺术之精华,开拓出自己独特的艺术天地,而独树一帜,卓然成家。作为他的老友,我深为钦佩。
简介:摘要:师法作为学习书画的重要手段,师法对象选对与否,直接制约着师法的效果。师法问题,一直是中国传统绘画学习中一个最基本的问题。在中国绘画的发展过程中,不断地出现了"师古"、"师造化"的两种倾向。这两种思想和学习方法的不断交错、影响,直接促进了中国绘画风格的发展和改变。
简介:晁以道诗云:“画写物外形,要物形不改。诗传画外意,贵有画中态。”董其昌谓之:“此宋画也。”是论见于董氏《画旨》。故知,宋人作画无论山水、花鸟、人物皆重形态,造型精准,笔墨严谨,可视为传统写实绘画之典型,较元明文人画更具骨力。近代画家学宋人者不乏其人,而周怀民以宋人之法写时代风貌,继承与创新并举,必然画史留名。一周怀民(1907年―1996年),原名仁,室名双柳书屋、水云阁,江苏无锡人,生长于城郊钱桥村一清贫人家。周氏5岁就学村塾,15岁考取官费无锡土木工程学校,因习工程制图进而接触绘画,乃矢志于艺术。
简介:艺术的真实性实际是反映主、客观世界的表现真实与再现真实的融合与统一,并且艺术的真实最集中体现在艺术典型上。“师造化说”不仅强调艺术家对现实真实地反映,更倡导能动地反映,不仅“师造化”,还要“得心源”,是把眼中的造化变为心中的造化,其笔底的造化是眼中的造化与心中的造化的化合物。所以,艺术典型就是艺术的真实,是“中得心源”的结果。
简介:传统在中国画中有着超乎寻常的地位,它对于中国画的作用是必不可少的,每一个问题背后都隐藏着它的身影,它使得中国画家注重师承,甚至要求笔笔有出处。师古人即学习传统,师造化即师法自然,师古人与师造化,互为因果,相互联系,构成了中国画的学习与创作的体系。
简介: 从古至今,中国的画家历来都注重以自然为师,并把人看做是从属于自然的和谐关系,是为"天人合一"思想.自然万物给了中国画家创作的灵感,同时也成为画家表达内心情感的媒介,由此也成为了中国画家创作的源泉.即使是在史前时期的绘画、雕刻的图腾艺术中,也可以发现早期的"艺术家"们借助自然的"形"表达一定的主观意念.如龙、凤图案就是兽、禽的高度概括.……
简介:摘要:张璪提出:“外师造化,中得心源”明确中国画艺术创作中心与物的关系,进而产生了一套中国人看待自然、体察万物、表现性灵的方式方法。这套方法被一直运用于中国山水画的创作实践中,直到晚近西学的引入,使得一种全新的关照方式运用于山水画的写生创作中,使20世纪中国山水画的面貌焕然一新。对于“师造化”的不同体认,经历了几代人的不同努力,尤其体现在20世纪以来的学院中国画教学上,面对学科不断细化,以及当今全球化大格局下,对本科山水教学中“师造化”的再认识,有其重要的意义。
简介:"外师造化,中得心源"常被论者解读为重视主观和客观、重视心和物的结合,具有深刻的内在义理。它的核心是"心源",是艺术家对客观世界的观察理解,是艺术家的情感抒发融入艺术品中的创造性产物,它贵在思想,贵在有感而发。
简介:李可染先生说:“用十年的功夫打进去,用十年的功夫打出来。”徐国雄先生对李可染这名话是非常认真地去感悟的。他学传统,一学就是二十年,而且不遗余力。他画竹,确实是一枝一叶总关情,一枝一叶见笔墨,一枝一叶见功力的。
简介:闲堂画馆的书柜上放满了历代书画名家的画册,在很显眼的位置放着一米宽的丛书,这些规格不一的画册是:《儿童国画入门:花、鸟、鱼、虫、禽、兽》《写意花鸟六步画法》《写意国画技法速成》《中国画技法丛书梅、兰、竹、菊》《跟名家学国画:花卉、禽鸟、紫藤、蔬果》《花鸟画谱》等丛书逾70册.分五六个系列,由中国和平出版社、天津美术出版社、黑龙江美术出版社等出版发行.我收藏于斯,便于欣赏与学习,如有客来便盛情推介一番.
简介:徐生翁先生自幼性喜书、画,兼涉金石,早年曾于颜字下过功夫,后结识越中收藏家、诗人周季贶,接触了大量的碑贴书画,遂潜心于此,其时正盛行'北碑'说,徐生翁先生从学颜中脱出,开始转学汉、魏碑版。青年时的徐生翁先生书法成就已斐然可观,后以'开元寺'题额名世,其书奇崛开
徐悲鸿的“师造化”
师古人为了师造化,师造化还需师古人——武夷山采风写生之心得
“心师造化”——创作心得随笔
成就大师之路——“师古人,师造化”与黄宾虹
外师造化中得心源
风景写生师造化教学分析
中国画论中的“师古”与“师造化”
独师造化出天然——周怀民
略论艺术的真实与师造化说
师古人与师造化——兼谈中国画的哲学意蕴
从"外师造化"谈中国画实践教学
心师造化——中国山水画创作原则分析
本科山水画教学中“师造化”再认识
感悟“外师造化,中得心源”的美学思想
外师造化 独辟蹊径——看徐国雄先生竹林有感
外师造化中得心源——浅议初中美术教学
师造化夺天工——宁家禄和他的花鸟画
取法自然 我师造化——徐生翁先生书艺简析