简介:摘要:戏曲音乐这一门艺术在新课改的要求之下,被归类到音乐常规教学活动当中。但是伴随着时代的发展,戏曲音乐艺术在整体的教学过程当中,因为外在因素的影响,缺失了基本的重视和普及。导致了戏曲音乐艺术发展空间遭到制约。为了解决这一问题,并且加强民族精神的弘扬,教育部制定并颁布了有关于戏曲文化进入校园的决议,戏曲音乐艺术由此在课堂当中如雨后春笋般出现并发展。在课堂当中实施戏曲教育,能够丰富学生的课堂生活,帮扶学生形成多元文化交融的思维方式,从而使学生的综合素养获得提高。可是在现如今的教学过程当中,还存在着一定的不足和问题。例如,戏曲音乐教师自身综合素养不足,学生在学习的过程当中参与度以及兴趣度较低等等。基于此,本文主要以戏曲音乐教师的现状为研究的主题。笔者收集了大量的文献资料,并且对于前人的研究进行了分析和总结,提出了现如今戏曲音乐教师在教学方面存在的不足,并针对这种不足提出了有效的对策,以期通过本文的研究能够丰富这一内容的理论研究,并且为戏曲音乐教师教学能力的提升提供一定的理论借鉴。
简介:戏曲从一产生即与民俗结下了不解之缘。戏曲的民间展演是古代民俗的重要内容,是民俗节庆的主要活动之一。民俗节庆演剧是戏曲民俗研究的重要考察内容,纵览百年戏曲研究史,对民俗节庆演剧形态的研究主要经历了戏曲起源探讨中的节俗考察、戏曲民俗学建构呼声中节庆与戏曲的关系研究、傩戏研究中对节庆演剧的观照以及非物质文化遗产保护视阈下的节庆演剧研究。节庆演剧既是一种艺术现象,更是一种民俗现象。为此,对节庆演剧的考察不仅涉及到艺术形态的分析,更应挖掘与之相关联的民俗现象,挖掘节庆自身的文化内涵以及特定畛域内社会群体的文化心理。唯其如此,才能切入节庆演剧的内核,寻绎出节庆演剧产生、发展的文化轨迹;也才能为当下如火如荼的非物质文化遗产保护热潮提供借鉴与参考。
简介:摘要:中国戏剧有个独特称谓:“戏曲”,它是我国传统文化宝贵的非物质文化遗产和重要的艺术表演组成部分。自八十年代开始,高校逐渐开设戏曲表演教育课程。如何有效地实施高校戏曲教育的课程开展,一直是戏曲教师需要探讨的问题。高校戏曲教师应根据时代的发展和适应当前国家戏曲人才的需求,制定新的戏曲教育计划和模式,促进戏曲学生的思想品德,智力,体育和艺术的全面发展。在新形势下,戏曲教育需要从美学的角度适当调整和优化戏曲课程的教学,尊重学生的人格发展,提高学生对戏曲表演的评价能力,使学生不但学会戏曲表演专业技能,有懂的区分戏曲表演欣赏鉴定能力。本文首先分析了职业院校戏曲教学的现状。又提出了三种创新的戏剧戏曲鉴赏模式。使戏曲表演在大学教育中得到更好传承、发展。