简介：

简介： 摘要：新媒体时代，中国曲艺发展遇到了发展瓶颈。保护原生态、创新发展成为现实中必须做出的选择。通过分析中国曲艺的现状、文化属性和国家政策可以发现，产业化的发展符合曲艺作为一种大众文化的基本特征，本身具有良好的产业化条件。在国家政策扶持下，通过产业化继承和发展中国曲艺，是符合文化发展规律的选择。文章对中国曲艺的文化传承及创新进行了研究分析，以供参考。

简介：摘要：本论文以戏剧教育中演员的养成为研究方向，重点探讨了形、台、声、表四个方面在演员表演中的重要性。演员在形体、台词和声音三个方面的培养需要全方位的训练，包括肢体协调能力的加强、声音器官的锻炼以及对舞台布局和形象塑造的考量。本论文的研究成果对于戏剧教育中演员培养的实践具有一定的指导意义。

简介：摘要：片段教学是虚拟的课堂教学，听课者不是学生，却要虚拟有学生的课堂，也就是教师既是编剧又是导演，同时也是演员。那么教师如何既当好编剧、导演又当好演员呢？片段教学内容的选择宜“减”，片段教学设计宜“精”，虚拟教学情景宜“真”，片段教学心态宜“开”，片段教学课宜“活”。

简介：【摘要】：四川曲艺是以一种独特的艺术风格,在中国传统文化中占有重要地位。本文从历史渊源、民族特征和审美特点等方面分析了四川巴蜀地区民间音乐的传承与发展。同时也对四川巴蜀腔进行了研究。首先介绍了成都方言作为川剧种之一而被广泛运用到现代戏剧中所起作用;其次阐述了解决曲艺表演形式及唱腔问题以及如何让它在戏曲艺术中得到更好地传播,以提高成都戏剧的知名度和影响力;

简介：摘 要：将戏剧艺术加入小学音乐课堂教育，不但可以增强学生的音乐学习热情，而且可以锻炼学生的艺术技能。所以，教育者应精准掌握小学音乐课堂戏剧教育的情况，主动分析戏剧在小学音乐课堂中的正向意义。同时，还需要加入电子设备教育设备，搭建情境教育方案，将其与现代乐曲相融合，建立专业的教育者团队等相关措施，增强小学生的艺术水准，推进小学生全面健全的身心发展。

简介：摘要：舞蹈演员自身修养直接关系着舞蹈表演的质量，提高舞蹈演员的自我修养不仅能够提高舞蹈演员的专业素养，而且能够提高舞蹈表演的质量。针对舞蹈演员自身修养中存在的问题，分析了这些问题形成的原因，提出了解决相关问题的措施。结合相关案例分析了舞蹈演员在自身修养提升方面应做出的努力，提出从身体、情感、学习和审美等角度进行自我提高的思想，希望对舞蹈演员自身修养的提高以及舞蹈表演质量的提升产生积极影响。

简介：摘要：戏曲是我国独有的艺术文化，主要包括唱、念、做、打等内容，戏曲作品蕴含着历史传承的精神文化，对世人有一定的熏陶作用。民族声乐教学中，教师要通过多样化的教学方式，帮助学生更好地理解教学内容，以此提高学生的声乐水平。将传统戏曲融合到民族声乐课堂中，能够让学生在欣赏不同戏曲的同时，更好的掌握课堂知识，进一步实现传统戏曲的传承。基于此，文章将分析民族声乐教学中学习和借鉴戏曲艺术的具体策略。

简介：摘要:杂技要求演员有“真正的功夫”来展示人体的技能。立足于人性的真实表达、人的技能的展示、人的存在及其创造的灿烂文明，从而表达其独特的艺术魅力和艺术价值。如今，随着现代文化、艺术和娱乐的发展，艺术的成熟和创作方法的不断创新，一系列实用的经济价值和科学的认知价值逐渐衍生出来。这对杂技演员也提出了更高的要求，需要不断的适应杂技的发展需求。本文主要就杂技演员如何适应现代杂技发展需求进行了分析。

简介：摘要：文艺最能代表一个时代的风气，也最敏锐地反映风尚的流变。每个时代都在创造属于自己的艺术。新时代需要更多的演员投身于艺术事业当中，在新时代演员如同艺术抵达观众的桥梁，其艺术修养关乎文艺作品的品质、文艺功能的实现。作为杂技演员不断提升自身的素养，不断多维度培养自身的杂技技能与技术功底显得尤为重要。

简介：摘要：在我国文化艺术事业发展过程中，配音工作占据一角，并发挥出一定的艺术传播价值。为满足人民群众的文化艺术追求，配音演员应当具备一定的素质、能力、境界，为人民群众创造优秀的文艺作品。本文就配音演员的素质、能力、境界进行探究。

简介：摘要：社会经济的进步，使各行业实现了快速发展，在城市经济文化建设背景下，更是对人才的需求标准不断提高，以建立优质的人才队伍，促使企业及社会迈向新时代市场环境当中。配音行业作为新媒体领域中的重要组成部分，其配音质量及其效果直接影响受众群体的观感质量。在专业人才标准不断提高的大环境下，配音演员亦需要注重自身素质能力的提升，以满足社会及时代对配音演员的需要求。对此，本文将重点讨论配音演员应具备的基本素养，以期为相关人员提供参考。

简介：摘要：刀马旦是秦腔中非常重要的角色，也是非常考验演员能力和水平的重要角色，刀马旦演员必须要有较强的身段功底、较好的气度神情，才能更好呈现出所饰演角色的英姿飒爽和武艺高强。比如扈三娘、穆桂英等人物形象，都是由刀马旦演员来进行呈现，因此必须加强对刀马旦演员表演特点和技巧应用的了解，充分了解刀马旦演员表演服饰和道具、舞蹈呈现等方面的特点，更好把握住亮相、身段韵律、动作风采等表演技巧。

简介：摘要:舞蹈是人类传情达意的产物，是用体态语言进行表达的人体文化。舞蹈不仅可以提高模特的身体素质和乐感，而且对演员的反应能力、创造力以及美学修养都有积极的作用。塑造生动的舞蹈人物形象，是每个舞蹈演员的艺术追求。本文就舞蹈演员在表演中如何塑造人物形象进行了论述和探究，以提高舞蹈演员对所塑造的舞蹈形象的深层次的审美思考，创造出让观众过目不忘的舞台形象，使观众在欣赏这些栩栩如生的人物中，获得美的享受。

简介：摘要：纪录片是对某一领域或某一方面进行集中深入的报道来呈现相对应的社会真实的一种电视节目形态。曲艺的文化和技艺传承正需要兼具纪实性和真实性的形式去呈现，曲艺类非遗电视纪录片展现的便是作为非物质文化遗产的曲艺的真实现状和风采，通过实地拍摄、深度采访等视听艺术手段，全方位的再现了曲艺诞生的过程、历史传承的心路历程，以及现阶段的现存状况等。

简介：摘要：伴随着我国经济的不断飞跃阶梯式的发展以及人们生活水平的提高，老师需要重视孩子在义务教育阶段接受的音乐教育，尤其是重视我国传统的艺术。我国的艺术文化历史悠久，种类颇多。其中曲艺艺术又被称作说唱艺术，是一种独特的艺术形式。人们通过曲艺作为表演艺术，用唱的方式来向观众叙述故事，传递感情，反应现实社会的一种中国传统艺术形式。因此老师需要在初中音乐课堂中向学生呈现曲艺艺术，吸引学生的兴趣，发扬和传承我国的传统优秀艺术文化。

简介：摘要：我国传统艺术形式之一就是戏曲，戏曲中不仅有王侯将相的故事，还有市井平民的生活，一些戏曲里面讲述的故事可以引发人们的共鸣，让人们通过戏曲内容观察到当时社会生活的各个方面。本文首分析了戏曲艺术融入基础教育音乐课堂的重要性，针对基础教育中的高中音乐课堂教学戏曲艺术融入策略进行了分析与论述，以供参考。

简介：内容摘要：中国戏曲作为我国民族文化瑰宝，在中国已有几千年的发展历史。中国戏曲作为古人文化精神以及艺术思想的重要结晶，是对中国传统民族文化以及民族精神的大力传承与弘扬。将中国戏曲这种艺术形式有效的融入到我国中小学课堂当中，对于有效的传承中华民族非物质文化遗产、发扬古人先进文化精神、提高学生的音乐素养、培养学生民族大义以及综合素养的提升意义积极，同样也是我国民族文化能够得到有力传承的重要保障。

简介：摘要：随着我国经济的飞速发展，我国国民对于生活质量的要求越来越高，文化旅游以及曲艺融合备受关注和重视。国家对于旅游产业和文化产业两者的融合发展工作非常重视，而作为地方文化的重要组成部分，曲艺一直当做地方特色被旅游产业推广和介绍。基于此，文章主要分析了曲艺演出在文化旅游业中的发展措施。

简介：摘要：戏剧演艺是一种综合性的舞台视听艺术，在一场戏剧的演出过程中，假如观众听不到或听不清演员演唱道白等音声传导，也就无法达成审美体验，难以感受戏剧演艺的魅力，更难以得到艺术感染、艺术享受、心灵触动乃至思想启迪。一场戏剧演出要想获得圆满成功，除了需要演员具有高超的专业表演技巧之外，还需要各部门协调和专业配合。良好的音响效果不仅能够使演员的表演能力得到充分发挥，还能使观众的审美需求得到满足，从而达到更好的演出效果。剖析新时期舞台表现中音响效果调试技巧及注意事项，为舞台音响操作人员、舞台表现中音响调试效果及调试技巧提升方面提供相关经验和参考。