简介：系统理论认为,一切事物都以系统方式存在,都可以用系统方法研究。文章基于系统的方法,从电影音乐的客体系统、创作系统、接受系统、相关的社会文化系统等不同层面综合阐述电影音乐,对电影音乐的特性进行深入挖掘和思考。研究认为,电影音乐的功能是主体(创作者、欣赏者)、客体(电影)在社会文化环境下的多层级的、复杂的交互作用的结果,电影音乐与一般音乐有本质区别。

简介：运用托马斯·沙茨提出的融合仪式电影理论对冯小刚电影创作进行关照。通过对人物身份与主题、矛盾冲突与解决、背景音乐与主题歌（曲）、场景与＂类公路片＂四组影像关系的分析和论述,剖析了冯小刚电影作品在当代中国影像生态里呈现出的明显的融合色彩。冯小刚的贺岁电影是一种运用了融合仪式型叙事策略的类型电影。

简介：<正>这命题似乎有些绕弯子,为何还要对理论再作理论?电影理论在电影论坛上向来是处于居高临下的态势,尤其是它对创作的审视、指导、品评、批判,仿佛是天经地义的。假如反过来对理论说三道四,加以审察、品评,或许就会被视为反常、被视为对理论之大不恭。我何敢班门弄斧,向理论发难;我对电影理论的理论,

简介：德鲁兹用很短的篇幅思考了电影和理论之间的关系,并以此作为他的两卷本讨论电影著作的结论.他争论说:"电影的某种理论不是关于电影,而是关于由电影衍生的种种概念,以及这些概念之间形成的互为参照,彼此交织的关系"(德鲁兹1989:第280页).在这样一个简短的论断里,我们可以找到近年来对电影理论最为重要发展变化的一次总结.这些理论上的发展变化更多地集中表现在这样一个观念上:对电影所引起的共鸣和反响的关注,远远超过了对电影自身元素的关注;另外,要理解什么是电影,它是怎样运作的,我们必须转向这些更为广阔开放的问题.

简介：交际翻译是著名翻译大师彼得·纽马克的核心翻译思想之一,是为了更好地与＂目的语＂使用者进行交流和沟通而采取的一种翻译策略,近年来被广泛地应用到电影字幕翻译当中来。本文通过对金球奖获奖影片《闻香识女人》中三个经典场景的汉译字幕举例分析,从交际翻译理论视角论述电影字幕的翻译应遵循以受众为中心的原则,着眼于＂目的语＂观众的理解与欣赏,从而促进不同语言文化的传播与发展,达到字幕翻译的最终目标。

简介：摘要体育电影《李宗伟败者为王》作为一部引进中国的首部马来西亚运动员传记电影，具有较高的研究价值与现实意义。以拉康的镜像理论，对该片主角李宗伟的三个发展阶段进行分析，认为他经历了由最初的混沌的“自我”到看见大马组合比赛被“激活”的自我到逐渐找到真正的“自我”和最终战胜“自我”的过程。

简介：《蓝色》是导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基《蓝·白·红》三部曲中的第一部,是导演基耶斯洛夫斯基对自由的探索。三色的整体基调是不快乐、不幸福的悲观主义人生写照。《蓝色》着重表现的是对人性的一种思考,基耶斯洛夫斯基了解生活、了解人与人之间的感情、更了解不快乐的生存境遇。因此,基耶斯洛夫斯基放弃对现实世界的观察,致力于去塑造一个,他对人世间情感表达基本看法的镜头世界。本文将从作者电影理论的角度,来分析电影《蓝色》所表现出的基耶斯洛夫斯基式的人生哲理——人没有真正的自由。

简介：本文重点梳理了《北京电影学院学报》自创刊以来25年的理论状态，力图从历史发展、分布格局、核心命题三个方面来展示《学报》在中国电影理论发展历程上的位置、贡献及不足之处，在将《学报》的理论状态清晰阐明的同时，希望能对中国电影理论的发展状况进行概括性描述，并在《学报》的理论状态与中国电影理论发展状况的关系中透视《学报》作为专业电影学术期刊的特点。

简介：四、电影艺术的发展方向—电影中的女性印证着电影反映着时代的特征 ,《秋菊打官司》电影理论,二、导演的创作风格在影片中的体现 

简介：弗朗西斯·福特·科波拉说：“我觉得不应该对自己所做的事有太多的意识。”但是恐怕没有一个严肃的导演会把这句话当真，包括他自己。相反，应当被奉为格言的是这样一句话：“一个电影家只有他真正了解自己的职业以后才能当之无愧。下此断言的是克洛德·夏布罗尔。法国巴黎第三大学教授雅克·奥蒙的《电影导演论电影》就是从这句话开始的。

简介：摘 要：本文通过介绍论文研究背景，研究后殖民主义翻译理论的目的和意义。讲述了后殖民主义翻译理论的发展及现状，表述了后殖民主义翻译理论的主要内容。介绍了电影《绿皮书》的主要内容及其意义，并简要描述了《绿皮书》字幕翻译的特征。以电影《绿皮书》字幕为译例，举例分析了在该影片的字幕翻译中运用的后殖民主义翻译策略：归化和异化。

简介：四、电影艺术的发展方向-电影中的女性印证着电影反映着时代的特征 ,三、电影的形式与文化在电影中的具体体现 ,二、导演的创作风格在影片中的体现 

简介：本文试图提出一种新的研究电影的维度和方法:从公共领域理论的角度切入研究电影。在梳理公共领域理论的基础上,本文提出了三个具体的设想:公共领域理论与电影类型研究、全球公共领域理论与电影研究、电影公共领域与公民社会建设。最后本文指出了这一新的方法的意义和价值。

简介：　　四、电影艺术的发展方向—电影中的女性印证着电影反映着时代的特征　　在《电影艺术发展展望》中笔者提到有电影未来的悲悯与期许,二、导演的创作风格在影片中的体现　　 ,　三、电影的形式与文化在电影中的具体体现 

简介：摘要：目前，不少学者认为改编电影是无价值、无意义、人为模仿的不必要衍生品，它既无法体现文学作品的价值，也无法展现影像语言的魅力。爱森斯坦曾在《狄更斯、格里菲斯和我们》一文中指出狄更斯作品中包含着电影特性，他仿佛在用一种“镜头语言”来写作，用超清晰的焦点来实现他的场景，以达到文学上相当于特写镜头、长镜头和柔焦镜头的效果。之后，狄更斯的作品将格里菲斯引向了蒙太奇。诸如此类的观点表明，文学和电影这两种媒介间存在某种程度的兼容性，如何打破两种媒介参照意义的相对研究转向和解，如何将两种媒介的价值之争转向对改编作品本身的美学批评，成为文学和电影得以对话的前提。

简介：我国儿童电影市场步入稳步发展,但与国际儿童电影相比还存在很大差距。这一现状对儿童电影受众研究提出了挑战。从个体认知发展视角看,儿童电影受众研究需关注不同年龄层的受众在获取、理解信息方面的不同;从社会认知发展视角出发,则关注儿童电影受众通过媒介工具理解、甚至建构主流文化的过程。从社会心理发展阶段视角看,儿童电影不仅要在内容上聚焦儿童的精神成长主题,更要重视儿童特有的、解决内在冲突的途径。如今的儿童电影受众研究是一个呼吁多学科共同参与、值得研究者们认真思考的领域。

简介：随着社会的不断发展与进步,现代戏曲逐渐从舞台欣赏发展成为具有独特生命力的电影化类型.戏曲电影作为我国独有电影片种,通过利用现代高科技术手段,将戏曲以画面、声音再现生活的另一门艺术.本文通过以安徽电影制片厂改编的彩色银幕影片《生死擂》为例,在简要介绍戏曲电影化的特点后,针对戏曲电影化《生死擂》的美学思考分析,详细阐述了《生死擂》视角的戏曲电影化.

简介：中国电影理论发展演变的百年经历是中国电影对自身现代性不断追问，一再改写答案的过程，同时也是中国电影受到现代性的策动，对电影本性——“电影性”不断探寻，促使电影理论不断获得自主性，走向自身，走向开放、多元与对话的过程。这一进程具有三个方面的特点：第一是理论的外来移植与民族内在追求的统一。二是理论的“他律”与“自律”相互胶着与互动。三是探寻路径从单一属性的界定到多元动态的认识。

简介：中国西部电影的发展历经二十余年,有过八十年代的辉煌与荣誉,也有过九十年代的落潮与低谷.钟惦棐先生的西部电影理论有着强烈的文化寻根意识和明显的与政治联姻的倾向,并贯穿着“美是发现”的理念与“良工示人以朴”的美学原则,确立了迥异于美国西部片的理论内涵,是中国西部电影理论的起点.

简介：<正>由北京电影学院文学系举办的我国首届电影理论进修班经过八个多月的学习之后,已于今年五月中旬顺利结业。首届进修班学员绝大部分来自各电影制片厂文学部、各电影刊物,以及中国影协、资料馆、中影公司等有关单位。在学习期间,他们听取了电影基本理论、电影美学、电影本性、电影思维、电影观念、当代文艺思潮、世界电影史、各国现代电影概况、电影各部门知识等近三十门课程,撰写了三十三篇论文。其中不少文章思想解放,不拘一格,从多方面涉及和探讨了电影理论中的一些有意义的问题。对我国电影创作进行了自己的思考。在进修班进行毕业论文汇报时,夏衍、陈荒煤、孔罗荪、罗艺军、徐庄、郑雪来等同志到场祝贺。