简介：一、社会发展视角关于中国近现代设计的发展历程,有很多论述。所有论述都会关注设计在社会生产中的作用,并以这种作用的变化为线索,描述整个设计领域的演变规律。比如张道一先生在《造物艺术的角度转换：谈图案学、工艺美术、设计艺术》一文中,将“图案学”诞生和中国20世纪初民国的“实业教育”时期关联起来,将“工艺美术”这一名称的出现和20世纪50年代以阶级斗争为纲的历史时期关联起来,

简介：语言形式是构成民间美术的基本元素，包括造型、色彩与构成形式等几个方面。长期以来，人民大众在生产生活中不断创作与积累，形成了较为稳定的造型观念，色彩观念与构成模式，形成了民间美术的艺术特色，具有独特的审美视角与美学价值。

简介：1996-1997年,有幸作为中国的访问学者去美国南伊利诺大学、堪萨斯州立大学等作交流,并参加了美国陶艺界的一些学术活动,如全美陶瓷艺术教育研讨会等。在美国期间,还参观了不少各种规模的陶艺展览、学

简介：19世纪中期威廉·莫里斯倡导的英国“工艺美术运动”(ArtsandCrafts)提出关于“艺术与技术的统一”的设计理念，启发了后来德国包豪斯(Bauhaus)的诞生。包豪斯在继承“工艺美术运动”遗愿的基础上提出了“艺术与技术的新统一”而开始了现代设计。现代设计以理性主义为出发点，以人类认识自然、改造自然为前提，强调一

简介：就现存观念而言，现代主义视觉革命在中国主流文化的状态中似乎正跨越和完结着它的尽头，然而在原创中带有较强“劣根意识”的中国当代陶艺恰恰正由其边缘状态和夹缝位置逐步进入现代艺术的中心和主流意识。若不把这种现象定位在中国当代艺术格局中去审视，中国当代陶艺的发生和发展将是毫无意义的，我们且不去分析它对既往和现存的观念是否存在着一场革命，而使其仅成为一种批判也是不可想象的。

简介：随着现代艺术品价格的节节攀升，许多艺术品收藏家渐渐发现了一个令人惊恐的秘密：一些当代艺术珍品正在损坏。

简介：<正>我在艺术上进行自觉的探索,只是最近几年的事。说起来,还得归功于小品画的兴起。怎样才能使作品有自己的面貌,这是许多画家都在关心的问题。没有一套的,想学一套;有了一套的,又想跳出来,另搞一套。谁都不愿意自己面目不清,或者一辈子寄人篱下,拾人牙慧。

简介：所谓“天行健,君子以自强不息”,中国文化,有一种“任重道远”的“弘毅”精神,它既有自立的能力,又有应变的能力,因此能够生生不息.而中国的传统艺术,也具有一种特殊持久的生命魅力,在许多的古老文明的艺术变迁衰退的比对之下,这一特征尤其引人注目.体现东方哲学的中国画及东方美术,本质上是理性与非理性的统一、再现与表现的合一、抽象与具象的化一的艺术,强调相克相生的和谐精神.它区别于其他绘画的是,要求作品中人文境界的文化意义大于绘画本身的含义.

简介：在当代艺术界．艺术家、观者、艺术市场构成了宽泛的艺术公共领域．在这一领域中．艺术家以不同的风格创作和生产着，艺术市场则通过商业化的艺术流通．使得艺术品成为商业链条中的一个环节．艺术家们也获得了前所未有的自由．每个人都以不同的风格创作着．创新的方案五花八门。商人们的轮番炒作．画价的飙升．喧嚣纷乱让观者迷茫，令画家们不安。许多画家急于使自己的作品看起来更具吸引力．便走上了过分追求矫揉造作、怪诞独创的极端；但有一部分较为敏锐而知性的画家们却仍然尝试和坚守着冷静、理性的古典的绘画风格．南开大学东方艺术系主任赵均先生便是其中之一。

简介：研究现代性视阈中的当代艺术与设计问题,一方面要从历史纵向逻辑和当代横向格局中去思考艺术与设计的发展定位;另一方面要从当代艺术与设计自身发展的历史经验中去考察二者发展的生长点。艺术与设计不只是一种单纯的文化现象，而且是一种复杂的社会现象，

简介：<正>与北宋绘画迥然不同,12世纪南宋绘画的显著特点是:由于一致崇尚简约朴素,绘画风格不断趋于统一,简要地可概括为排除所有无关紧要的因素,描绘的越少表达的就越多,给人的联想就越多,减少实空间而增加虚空间。由于减少肌理皴擦而代之以柔和的水墨渲染,墨色变得清新淡雅。许多南宋画家都表现出这些特点,马远和夏

简介：云南，地处边疆，文化和社会经济在原本落后的国家中更为滞后。20世纪初，西方绘画体系开始引进云南。云南开始兴办新式学堂，在课堂里以铅笔、钢笔作画的“图画课”也出现了，这可以算做是“素描”的雏形吧。根据有关研究史料，最早在云南开展西洋式美术教学的是董一道。

简介：后现代主义雕塑,环境艺术和(以克里斯托为代表的)大地艺术都是西方当代艺术的重要现象,在实质上是属于西方现代主义艺术思潮的延续和发展,在艺术观念和形态上表现出双重的特性,一方面是继承达达主义和波普艺术的传统,向公认的价值准则挑战,带有浓厚的反艺术特征;另一方面又反映出当代工业社会对人的生活方式的影响,深刻地改变了人与艺术的关系,将艺术品从原来的空间占有方式中解放出来,成为西方当代文化的标志之一。为使读者了解这方面的情况,我们特地组织了三篇译文,以供参考。

简介：（凤凰文库·艺术理论研究系列No.24）出版社：江苏凤凰美术出版社ISBN：978-7-5580-2517-4出版时间：2017年9月开本：16

简介：全球化改变了地缘政治的格局,也改变了艺术生产系统乃至艺术言语的方式。当网络成为新的信息平台和话语机制的时候,艺术个体之间的边界不再清晰,认知的串联、形式的趋同抽掉了所谓原创的可能,并集体陷入了折中主义的危局……

简介：马奈之于现代艺术史的转折意义，已经被讨论了很多。众多研究中公认的戛戛独造者，迈克尔·弗雷德的《马奈的现代主义，或1860年代绘画的面向问题》算一部。此书汇集了弗雷德1960年代至1990年代的研究成果，用一套新术语解释了马奈艺术的创新和困难，所关注论题较为广阔，所用材料堪称宏富，启人深思。作者的核心观点是，1860年代的马奈还不是一位印象主义者；“印象主义之前的马奈”其实另有关切，他深深地卷入法国绘画传统，其开创性也当借此背景而重新认识。弗雷德用包括本书在内的“现代主义前史三部曲”，。抓住绘画与观者间的关系这个主轴，构建了一个从1750年代直到1860年代的法国绘画历史的别样叙事，马奈在这个历史叙事中地位独特一一他既是传统的终结者、转化者，也是绘画与观者之间新关系的开启者，从而成为最早的现代主义艺术家。

简介：　　跨入21世纪的中国,为推进社会主义现代化建设事业,落实科教兴国战略,已把教育放在优先发展的重要地位上.为培养社会主义事业的建设者和接班人,实施全面的素质教育,又十分明确地把美育纳入社会主义教育方针中来,给予美育以应有的地位,终于使社会主义教育成为一种完全的教育.……

简介：

简介：中国画的笔墨二字,如同许许多多中国语言文字中的双音词一样,包含多种意义.首先,它是作画工具毛笔和主色颜料墨的合称.这种合称为世界上其他绘画术语所无,表明中国画中笔的重要性和墨的特殊性,二者合起来显示了中国画的部分但亦是重要的特点.其次,笔墨又是用笔用墨技法的略称.它成为中国画语言

简介：中国的动画艺术在近几十年的发展过程中．水墨动画一直占有重要的地位。但从上世纪90年代起到现在．水墨动画几乎销声匿迹了。现在中国的动画市场一直由美国、日本、韩国的商业动画占领。本文主要探讨当今中国水墨动画面对广阔而又激烈的市场如何突围并产业化．怎样使新的水墨动画成为具有市场占有率和民族特色的中国动画的代表。