简介：舒曼是德国浪漫主义乐派的代表人物,被赞誉为＂将浪漫主义音乐风格发挥到极致的音乐诗人＂。他的作品继承了舒伯特的优秀传统,并创造出自己独特的创作技法。舒曼的声乐套曲《诗人之恋》是艺术歌曲中的经典之作,不论在歌词、旋律还是钢琴伴奏方面,都有其独特之处。《诗人之恋》通过频繁运用大小调转换、离调、和弦外音等,并结合钢琴的伴奏,委婉、曲折地表现出作品的故事情节、丰富内涵、艺术特色和演奏技巧等。本文通过对《诗人之恋》的仔细研究,探讨了其艺术特点及演唱处理,以供读者阅读和参考。

简介：<正>1900年,在中国敦煌石窟藏经洞发现的数万卷卷子中,有一经卷的背面,用古代谱字于933年(一说934年)抄录了25首(段)乐曲。1908年,这一卷子被法国汉家学伯希和劫往法国。现藏法国国家图书馆东方部,编号为P.3808。这就是闻名中外的《敦煌曲谱》。在另外两卷敦煌卷子中,还分别抄录了二十谱字及指法(P.3539)和《浣溪沙》乐曲片段谱字(P.3719)。这两卷卷子,特别是二十谱字及指法卷,对《敦煌曲谱》的研究具有重要的参考价值。所以,

简介：本文在点注《律话》（三卷）的基础上，对其内容作进一步解读与研究。结合《律话》“自序”、“凡例”及其学生蒋文勋的相关记述，认为戴氏以民间音乐中调、谱、器方面的实践为基础，其重“下学工夫”的研究路向及学术特点，在乐律学传统中有独特之处，其学术价值值得深入挖掘。

简介：舒伯特艺术歌曲是人类音乐宝库中的一朵绚烂奇葩，歌曲《春梦》就是其中极具代表性的一首。无论是从诗歌本身或是从音乐创作而言，这首歌在整个套曲《冬之旅》中都显得非常特别。舒伯特将音乐和文学放在了一个平等的地位上，用音乐成功地诠释了诗歌的内涵，将缪勒诗中难以用文字表达出来的内心深处的情感体验用音乐展示了出来。

简介：教育的对象是人，是一个具体的、现实的、活生生的生命个体。而正因为教育的对象是人，就决定了教育必须面向生命，以满足生命发展的需要，提升生命的质量为己任。

简介：将音乐厅比作博物馆常常出自一种讽喻，因其在曲目选择上存在明显的保守主义倾向。但抛开这类讽刺性的比喻，“音乐厅博物馆”还是一个极其复杂的值得深入探讨的艺术现象，其前提和影响远远不只局限于音乐会的曲目选择，而是与音乐经典建构、主流创作观念、音乐“作品”概念、严肃音乐的意识形态，以及学院派音乐教育，音乐历史编纂等事象息息相关。所有这些事象互为因果、相辅相成，共同构成了古典音乐的话语与习俗惯例。

简介：(一)教学目标1.感受乐曲热烈欢腾的情绪,初步了解乐曲的创作特点--"螺丝结顶"和"对答呼应",从情感上喜爱这首乐曲.

简介：近年来，随着艺术产业的不断发展，绘画已经朝着多元化的方向发展，时于人才的需求也发生了重大的改变。而我国高校绘画教学主要面向艺术专业的学生，培养专业对口型人才，受到传统观念的影响，绘画教学只重视专业技能特性．而忽略了对学生人文精神和审美素养的培养，导致高校绘画教学所培养出的人才往往无法满足社会的需求。因此，要对高校绘画教学进行相应的革新，改变传统的绘画教学理念，使用新的教学模式．从而提升高校绘画教学的教学质量。

简介：童声合唱的织体写法及音区的运用与处理（之三）复调音乐写法在合唱中同时有两个或两个以上独立的旋律，这种写法我们称之为复调音乐写法。

简介：在"走出去"与"引进来"发展的背景下,国外优秀的文化、信息被陆续引入中国市场。近年来,印度电影备受中国影视领域的追求,为我国影视行业开辟了新的发展空间,全面推动我国影视产业的发展与进步,为此,本文将针对印度电影的艺术特色对我国国产电影的影响进行分析与探讨。

简介：手指的灵活手指灵巧训练是一个独立的阶段,但又并不是一个孤立的阶段,它渗透在前面论到的基础之中,又需要进入一个升华的阶段。事实上,从学习手指独立挥动开始,手指的敏捷灵活就介入其中了。值得提出的是教学和辅导要注意到这一点,并有意识的把它当作手指灵敏的起点来加以关注。手指灵巧的第一要素是手指触键和起键这一组动作的敏捷与迅速。

简介：一、常见成人“拓荒”阶段白声及换声问题1、成人“拓荒”阶段的嗓音状况在“初学”阶段，成人学生的嗓音条件属于尚未开发状态，歌唱技巧及能力的起点低，未能建立一个基本的用声状态和歌唱心理。加之年龄大，歌唱器官成熟以及固有的用声习惯和观念加大了声乐的教学难度，这在成人声乐教学中是极为普遍的现象。我们把这个时期的声乐教学叫歌唱基础入门和嗓音开发教育，故称“拓荒”阶段。

简介：本文简介钢琴独奏曲《松花江上》的创作及曲式，并提出该曲演奏的一些艺术处理方法。

简介：《伊比利亚》组曲是西班牙著名作曲家伊萨克·阿尔贝尼斯最具代表性的作品,其创作价值具有非凡的历史意义,这部作品在中国出版已近十年,对其演奏和研究已成为我国音乐活动中的重要内容之一。本文从曲式结构、调式调性等方面入手,以总谱和音像资料为基础,以音乐学理论为支撑,对组曲中一至四首作品逐一进行分析、归纳、总结,系统阐释了这四首作品的曲式结构及调式调性特点。

简介：随着“微课”教学在课堂教学实践中的创新应用,高职院校的舞蹈教学也逐渐引进了这种全新的教学模式。笔者在教学实践中也尝试着将“微课”这一全新的教法融入到传统的舞蹈教学开展过程中,展现舞蹈的原生态文化生活场景,打通舞蹈主干课与文化基础课之间的隔阂,并在此基础上打造氛围更加生动、热烈的“生态化”舞蹈课堂,以期更为有效地培养学生的探究、协作与创新意识,帮助他们成长为富有创新意识的复合型舞蹈艺术人才。

简介：2013年10月28至30日，由兰德尔·菲伯尔先生、人民音乐出版社、美国海伦德（HAL·LEONARD）出版社在中国国际文化交流中心联合举办了为期三天的“菲伯尔骨干教师培训”活动，来自全国各地使用菲伯尔教材的老师进行了精彩的教学展示，菲伯尔先生对各位老师的展示进行了精彩的点评。人民音乐出版社社长莫蕴慧女士、副总编辑杜晓十先生、兰德尔·菲伯尔先生、亚洲区“菲伯尔”事物总监Joanna女士（韩国）、新加坡南洋艺术学院周行女士、人民音乐出版社作品编辑部副主任竹岗先生等出席菲伯尔骨干教师证书颁发仪式。

简介：今山西省万荣县，由原万泉县与荣河县合并而成，后土祠在荣河县境内。荣河，上古为纶邑。汉置汾阴县，属河东郡。唐开元十一年（723），以地得宝鼎故，改汾阴为宝鼎，属河中府。宋大中祥符四年（1011），又因有荣光幂河之瑞，改宝鼎为荣河，属陕西路。金改置荣州，仍为县，元初废州复县，明清因之。现为镇。

简介：著名音乐教育家陈洪（1907—2002）先生，是我国新音乐实践的先行者之一，也是中国现代音乐教育的开拓者之一。他将毕生精力投入在音乐教育中，他的教育思想、音乐理念和高尚的人格情操，深深影响着一代代音乐学子，时至今日，他的音乐思想仍有学习和借鉴的价值所在。

简介：绍兴调腔目连戏,渊源甚古,明代已盛行,清代余势未减。至民国,因鲁迅、周作人、柯灵、赵景深等文化名人的宣传而驰名国内外。至今仍在民间演出,深受百姓青睐。近年因进入非物质文化遗产名录,受到各级政府部门的重视,再度崛起,名声远扬。一、源远流长绍兴目连戏源出何处,众说纷纭,主要有两说:或据明末张岱《陶庵梦忆》"目莲戏"条载其叔张尔蕰在绍兴搭台请安徽"旌阳戏子"演三日三夜目连戏,以致"万余人齐声呐喊,熊太守谓是海寇卒至,惊起,差衙官

简介：论乐队演奏中音乐结构及音响层次布局问题（下）杨鸿年２．乐队音势变化中的层次处理准确而恰当地安排乐队音势变化，也同样是处理音响层次必不可少的重要手段。音乐的起伏总离不开音势的变化，它在一定程度上直接影响着乐队的表现力。音势变化包括音响力度的渐变（增涨─...