简介:<正>茶道,在日本作为一种通过品茶艺术来待客恳亲的特殊的礼仪,是日本文化的重要组成部分之一。茶道不仅是了解日木文化的—个入口,而且作为一种幽闲、风流而又使人感到风雅的艺术,也是日本民族求美意识的一种高雅的表现形式。爱茶、嗜茶、追求茶的心境,以及有关对茶的理解、认识和对茶之操作程序的刻意追求等,形成为一种文化现象,并包含着日本文化的特征。一、日本茶道的发展历史、代表人物及其流派日本的饮茶风俗是在公元8世纪(中国的唐代,日本的奈良时代)由中国传入到日本社会的。当时,茶传入到日本后只是将茶作为贵重的饮料和清热去火的药物来使用,并未形成饮茶之社会风气。公元8世纪时,正是中日文化交流的鼎盛时期,而当时担当文化交流重要角色的几乎全是禅僧佛徒。公元804年,日本的最澄大师入唐到天台山学习佛法,他既习天台教规,又习牛头禅,兼学密律宗,返日后在日本创台、禅、密、律“四宗合一”的日本“天台宗”;当时的中国社会,饮茶之风已广为普及,且为广大士大夫和僧人推崇,因此,最澄大师回国时带回茶籽种植而成为日本引种茶叶第一人。后来(约公元1168年)在我国宋
简介:<正>在山东省的泰沂山区,民间流传着一种颇有意味的年画艺术——竹板画。它是我国艺术百花苑中默默生长着的一株秀丽的芳草,从内容至形式,散发着华夏文化幽幽古朴的芬芳。所谓竹板画,是就其绘画工具而言的,它所使用的画笔一般是用两页竹片夹着一块礼帽毡,然后用丝线或胶布紧紧捆扎在一起,毡片突露的一端切有大小不一的齿牙,带有齿牙毡片的这一端即为笔峰.绘画者常常持有四五只这样大小不一的笔,他们用手捏住竹片,将毡片蘸上墨汁或颜料,即可在纸上写字作画。一般说来,颜料多为一些溶水性较强的“洋红洋绿”之类的染织颜料。纸张除了生宣之外没有其它特殊要求。从设色上看,竹板画有水墨和彩绘两种。水墨的,时用淡墨,时用焦墨,有时一端用淡墨一端用焦墨;彩绘的用色也比较单纯,一般只有红、黄、蓝三原色,笔锋的两端常是蘸上不同的颜色,中间稍隔一定的空隙,除颜色间的自然过渡之外,不再加调其它颜色。