简介:(一)构图课应每年都有,要与阅读文学作品相结合。根据历届学生初入学的情况看,能自己搞点简单创作的极少,大部分不知从何下手。所以开始要求他们命题创作较为适宜,如根据文学作品作插图练习。另外由于学生进校时的年龄小,社会阅历浅,以及文化程度不高,有必要多读点书,学会抓主题思想,领会文章精神实质,并通过绘画形式表现出来。这样的锻炼,使学生能逐步体会绘画艺术的特点。同时也养成学生分析问题理解问题的能力,避免把学生变成单纯拿笔画画的画匠。另一方
简介:由山西省文联,太原市委宣传部,山西省美协主办,晋祠博物馆承办的“赵梅生写意中国画展”开幕式于2006年9月5日上午在中国美术馆隆重举行。中国文联,中国美协的领导及原外交部副部长。
简介:1957年,一场滂沱瓢泼的政治风雨,倾泻在春申城。上海中国画院(筹)是个人数不多的文艺单位,却成为全市瞩目的"庙小妖风大"的场所,市里发生的"檀香扇"事件,牵涉到画院画师,几乎报纸上时有新闻报道,我是当年9月调入画院的,可我在夏季,已经从报纸上看到"檀香扇"纠纷的报道。受聘为上海中国画院为盾师,人们喜称"是去做待诏呀"!这是上海书画家们向往的地方。但上海地区的画家人数众多,人才
简介:19世纪末,奥地利心理学家恩斯特·马赫(ErnstMach)在其《感觉的分析》一书中指出:“大家知道,有些民族,如中国人,整个说来虽然其艺术技巧是发达的,但是,却完全不能画出浓淡参差的色彩,或只能以有缺陷的方式画出这样的色彩。”[1]每当读到这里的时候,我们不会为这位外国朋友对中国绘画用色特点的不理解而感到遗憾,而是觉得在人类资讯高度发达的当今世界,我们需要加强不同民族文化之间的相互沟通与理解。而沟通与理解的前提则是对本民族的文化首先要有一个深刻的认识。
简介:本文以较高的视点和宽广的视角,全面透视出当代中国画发展状态的多样性和散乱性,对这种多样化的发展状态,作者表示出“欢呼”和“推进”的态度,为此,文章号召大家要解放思想更新观念。文章同时对在“继承与创新”上的九个认识误医和形式束缚进行了分析、解析,提出必须冲破束缚,走出误区,实现真正意义上的创新。
简介:
简介:在学习王孟奇山水画形式语言的过程中,有人只停留在表面,有人却能深入并成为自我修养的一部分。因此,模仿要注重作品内在的文化积蓄
简介: 朱松发,中国美术家协会会员、安徽省美术家协会副主席、国家一级美术师、安徽省政协委员,是享受国务院特殊津贴的专家,现供职于安徽省书画院.……
简介:金永辉的创作亮点许多来源于民间传统艺术的潜移默化熏陶。在他的获奖作品中,可以看出民间传统艺术符号的踪影:具象中有抽象,抽象中有具象,夸张中存在着变形,笔墨中渗透着精神,表现中倾吐出心声,从而透露出一道文采斐然的艺术灵光。
简介:中西绘画,自有文字后,有同有异,而基本上属于两个系统。它们的差异,也反映在各自的艺术概念中。西方的一些概念,经过翻译(包括日文转译),一样的汉字,涵义常有很大的不同。例如“质感”这个词,现在不少谈中国画的文章,常有“表现出某种质感”这样赞美性说法。“质感”是西画的概念,指对对象的表现力度,内容是指质地——物质属性的。中国文化讲“质”,着
简介:“神六”升空,神州腾欢。百余年来无数仁人志士和革命先辈富民强国的理想,逐步实现,也是中华民族跻身世界科技强国的一个里程牌,极大鼓舞国人奋发进取,激励全国共同努力建设先进富强的和谐社会。
简介:教与学既是一对矛盾,又是相辅相成的,所以我在教与学两个字中间加了一个标点.我读了两年研究生,也带了近两年研究生,应该是有些体会的.
简介:什么是线?科学的解释是,线作为面与面的交界或物象边缘的绘画线条,是空间存在的一种形式:线作为物象特征的连续过程,又是点的运动在时间中留下的轨迹。空间和时间为线的两重性。
简介:认识矩敏,还刚刚数月,与他便每每在艺术的空间中迁想妙得.诗成共赋,感觉无垠。看高山流水,思海阔天空,仰眸星光灿烂,这宛如大千世界,佛学参禅,真需要活泼泼的境界。
简介:~~
简介:时间:2005年1月5日下午2时主持人:陈履生与会者:(按发育先后顺序)孙克、刘龙庭、郭怡孮、王志纯、邵建武、刘曦林、梁江、赵力忠、李一
简介:岭南的中国画家们,他们有着和北方的画家共同的笔墨情结,但在怎样转化并实施这种“情结”却表现了较大的差异。这“差异”即是:当他们往前突进之时,较少考虑到历史的重负:也可以换句话说,先走远一点,然后再来考虑隐藏在他们知识背景里的笔墨情结问题。
简介:甘肃成县天井山东汉摩崖刻石,为汉隶真迹三大遗存之一。此刻石右下方所刻《五瑞图》,乃汉代石刻画中的珍品,具有重要的艺术价值;《五瑞图》题款是中国画题款始于汉代的物证,在中国绘画史上具有重要价值
关于中国画专业人物画创作教学的五点意见
赵梅生新写意中国画展在京举行
“檀香扇事件”:上海中国画院“反右”的引线
论五行观念对中国画传统色彩观的影响
该骂娘,还是该欢呼——当代中国画发展状态的思考
中国画 爱国情——融爱国主义教育于国画教学中的点滴体会
从王孟奇看中国画形式语言的模仿与流传
生命大写意——关于朱松发中国画艺术的对话
传统、现代、民间、远古艺术的交响——金永辉中国画作品解读
论中国画的基点与高度 兼谈中西绘画的若干区别
光荣的搭载 腾飞的前程——记中国画长卷《神州颂》太空行
第十届全国美展中国画作品选
教·学体会:中国画研究生教学作品七人展
线与形 情与魂——关于中国画、西洋画线的探究
奇风高格 翰墨情怀——周矩敏中国画作品欣赏
第二届全国中国画展作品选登
“全国美展与新世纪中国美术发展研讨会”中国画专场
文化·传统·现代——2005·人文主义中国书法中国印中国画展览综述
笔墨、幻象与中国画的转型——关于李劲堃作品的几点看法
中国画题款始于汉代之物证——《五瑞图》艺术价值浅析