简介:“亚历山大技法”(TheAlexanderTechnique)是一门融合了运动学、神经学、声学、心理学等学科的综合性跨学科课程,起源于.上世纪初,被广泛应用于西方艺术高校中,成为表演学科(声乐演唱、乐器演奏、戏剧表演)的必修课,其教学目标旨在指导表演者有意识地去感知并能精确地操控身体,克服潜意识中的固定思维模式惯性,抑制并消除身体肌肉紧张感以获得更为丰满、自由的艺术表现力。现今,“亚历山大技法”在西方声乐学界已广为普及,我国至今仍尚未推广本论文基于该技法于声乐的应用研究,旨在为我国声乐演唱与教学事业的发展提供清晰的理论依据及实际可行的详细操作步骤。
简介:2014年5月28日上午9点,上海音乐学院音乐剧中心成立暨音乐剧教学交流演出季在上音隆重开幕,上海音乐学院院长许舒亚、副院长廖昌永以及中国音乐剧研究会会长王祖皆、中央戏剧学院副院长廖向红、上海音乐学院音乐剧系主任赵光等出席开幕式并分别致开幕词。上海音乐学院音乐剧中心的成立,旨在进一步探索和推进音乐剧产学研一体化的教学模式,并把教学成果与市场运营充分结合起来。此次的教学交流与展演主要分三个部分,一是公开教学,分别由来自上海音乐学院音乐剧系的青年教师李奇和孙莉莎以及来自纽约大学音乐剧系的教师戴安娜·海尔德曼与弗兰克·施罗分别展示各自的教学成果;
简介:中国民族民间舞蹈作为高校舞蹈教学的重要组成部分,是舞蹈专业学生需要熟练掌握的。学生通过学习民族民间舞蹈不仅可以提高自身的舞蹈水平和文化修养,还可以更好地了解民俗民风。然而,现阶段很多高校的民族民间舞蹈教学并没有真正发挥出应有作用,致使一些学生只学到了一些浅层面的知识,不能深入了解民族民间舞蹈精粹。所以,本文对当前我国高校民族民间舞蹈教学中存在的问题进行了分析,并且在此基础上提出了有针对性的改进措施,以期待能对高校民族民间舞蹈教学的发展有所助益。
简介:本文从人类文化学观念下的培养对象、课程安排、教学内容、教学方式等方面展开论述。将文化观、整体观、比较观、相对观、主位观与客位观等人类学观念运用于成人教育美术理论课程教学中,以获得对课程教学更加全面、真实、客观地理解以及反思。