简介：晋剧自清咸丰年间形成,至今已有150余年的历史。晋剧在多种社会文化的变迁中,经过岁月的洗涤,形成了一种演出形式独特、音乐风格鲜明、唱腔跌宕高亢的艺术形态。音乐是戏曲的灵魂,是区别剧种的重要标志。纵观晋剧音乐的发展历程,从最早由男艺人演唱、用工尺谱记谱、口传心授为主的传承,到光绪年间坤伶登场、调式调门升高,后发展为运用简谱记录,定腔定谱,再到样板戏时期乐队编制扩大、西洋作曲手法的加入及中西乐队混合

简介：民国十七年(1928年),山西平遥"锦艺园"开锣。从此,晋剧舞台上诞生了一位戏曲巨匠。她是一名女眷,却有浑厚的嗓音,自髯口挂耳,她的名字就被山西的村村落落所熟知。她被迫学艺,唱戏却成为他一生的挚爱,自登上"舞台",她那传奇的戏剧人生便从此开启。她视山西梆子为生命,她开创的流派艺术和精湛的艺术技艺也堪称晋剧发展史上的奇迹。她,就是20世纪前半叶最具影响力的山西梆子艺人,晋剧

简介：城市的喧嚣拥挤,使得人们在居室中寻求更多的空间,力求有良好的视觉感、以享受家的温馨,减轻社会、工作对自己的压力。由于目前房地产市场上小户型甚至胶囊式公寓的热销,给装修公司甚至家具产业带来了新的课题,就是如何合理地利用居室内每一块小空间,既要做到全面丰富,又要做到简约精炼,在井井有条中体现主人的个性特点。小户型的走俏,有限空间家具的市场空白,方便、快捷、时尚、优雅的生活方式得不到切实的体现。这些问题,引发有限空间家具发展的思考。本论文从有限空间的角度出发,结合现实的状况,解剖有限空间的每一个细小的部分,试图找到有限空间家具设计的方向和方法,希望对有限空间家具的研究和开发起到拓展的作用。

简介：陕西民间荷包在陕西民间工艺品中占有相当大的比例。她既秉承了陕西人民粗犷质朴的性格特点，又蕴涵着关中地区浓郁的乡土气息。其艺术特色之魅力吸引着中外诸多的艺术家，本文主要从其诞生的文化土壤，色彩图案，刺绣技艺等诸多方面入手进行阐述分析，提出要拓展民间荷包艺术市场的构想。也为响应自2003年以来我国提倡的“民间文化遗产抢救工程”活动尽一点绵溥之力。

简介：《竹林涌翠》是由著名扬琴演奏家、教育家、作曲家项祖华先生于1987年在云南创作的一部具有民族风情的乐曲,该曲旋律优美、织体丰富、对比明显、技法高超,极具代表性。本文从演奏技法这个角度对乐曲进行了简单的分析。将它所用的技法分为基本的演奏技法、借鉴姊妹乐器所创用的新技法和其它技法三大类,并对每一类技法进行了详细的分析。

简介：什么是美是困扰古今中外美学家许久的问题,但至今还没有一个确切的回答。谈及中国对此问题的探究,追本溯源,应首推老子,他提出的“大音希声,大象无形”之说,为后人打开了探索艺术美本质的大门。本文以老子“大音希声,大象无形”之论为切入点,旨在研究其中蕴含的关于美本质的思想内容。

简介：装饰艺术派＂ArtDeco＂确实是目前艺术史上一种极具华丽风格的艺术,是实用艺术中既正统又具高度创造力的一章。关于＂装饰艺术派＂一词的精确定义及其所包含的范围,仍然不断地被人们所争论。当兴起于20世纪20年代的装饰艺术派在40年后再度流行时,它首先被认为是对新艺术＂ArtNouveau＂风格的反对,取代这种自1900年以来就被认为品位不高的艺术风格。

简介：黑白装饰画虽不依赖于丰富绚烂的彩色，以“知白守黑，小中见大”的智慧之语和单纯的黑白二色构筑着大千世界，但却有着比多变的色彩更为丰富的情感表达。它以多元的风貌和意蕴，探索着生命的意义和自然美的存在价值，展现了色彩表现所无法取代的厚重与深邃的美。

简介：钢琴学习过程中最容易被忽视也最重要的就是平时联系，特别是艺术高考生，很多考生并不是从小学习钢琴，多数的是为了应付高考，或者是家长要求才开始学习钢琴，考生被动性的学习，成效也是可想而知，但既然选择了这条道路，就要用最好的状态去应考。

简介：音乐是声音的艺术，音乐语言的声音表层是人们容易听到和感知的。对于一般的音乐听众来说，人们在感受音乐的同时。总是自觉或不自觉地投入到音乐中去，将音乐同自己的个人经历和想像融合在一起，赋予音乐新的甚至是原来所不曾有的内涵。由此许多同一题材的作品，不同作者运用不同的表现手法，能做出互不雷同的音乐作品。配器也一样，同一音乐作品，不同的编配者，可以做出各种不同类型的音乐风格。由此也随之产生了各种不同的音乐审美观点。

简介：声乐艺术是音乐学门下的一个分支,它是集生物学、心理学和声乐演唱技巧为一身的综合表演艺术。声乐演唱艺术主要以舞台表演为最终形式,高度体现了表演者的声乐技巧和表演心理素质。近年来,随着歌唱在全民社会生活中的普遍深入和蓬勃发展,对声乐舞台表演心理的研究已成为音乐学领域研究的新课题之一。它对于声乐艺术演出质量的完善和提高,有着极为重要的价值和意义。本文旨在通过对声乐表演心理状态的分析,着重探讨了引起舞台表演怯场心理的几种不良因素和现象。

简介：产品设计在精神物质文明日益高速发展的今天必然有了新的内涵与方向,它势必将从传统的从产品本身的实用性出发转而倾向与产品本身的情感化因素。产品的情感化设计是未来的趋势所在。

简介：音乐可以帮助人们陶冶情操,净化身心。军校培养专业的音乐人才目的在于弘扬军人坚毅不屈的坚强品质,鼓舞军人的士气。同时,加强文化建设和素质培养,达到全面提升军人素质和文化素养。军校音乐教育不同于普通的应试教育和大众对音乐的需求,而是一种为适应军人需要,配合国家对军队、对军人的严格要求,具有军人特有品质的艺术形式,这是普通流行的音乐无法替代的部分。军队艺术熏陶及培养对军队的建设是至关重要的,这不但有利于促进文化的交流和传承,提高大家的信心,同时也可以通过歌曲等艺术形式向外界更全面、更透彻、更清晰的展示军人的风采,弘扬军人精神。本文简单阐述提高军队音乐素质教育的方法,希望可以在军校音乐素质教育方面有所帮助。

简介：<正>近两年从地方台到中央台,无一例外地强化了文艺节目的趣味性和游戏性。追求电视艺术更符合面向大众、面向家庭、面向文化消费的时尚。同时综艺节目也突出了现场表现力,尤其以观众亲临感为凸现点,使电视有了一种直观美。而这一审美要求的重心,在于观众们以耳闻目睹的效果感受,从

简介：在中国文明的发展长河中,青铜器以其珍贵的材质和精雕细刻的纹饰成为工艺史重要的一部分。青铜文化的发展跟随着奴隶社会的兴盛,恶劣的生存环境使商代人寻找了这样一种介质与神灵沟通,祈福辟邪,企图在神灵的庇佑下变得更加强大,它不仅是用作等级尊卑的礼器,更是殷商王朝国富民强的象征。司母戊大方鼎是我国青铜器中的经典作品,对其深入的研究能够了解殷商时期青铜器的纹样特征以及其反映出的社会状态,本文首先介绍司母戊大方鼎的器型状况

简介：现代陶艺（NewCeramicArt）是指艺术家借用陶瓷材料，或以陶瓷材料为主要创作媒体，以手工制作为主，远离传统实用性质的观照，表现现代人的理想、个性、情感、心理、意识和审美价值的陶瓷艺术品的总称。中国是陶瓷的故乡，有8000年的陶瓷文化发展史。然而现代陶艺却是泊来品。现代陶瓷产生于20世纪20年代的美国和日本。中国现代陶艺的发展严格来说还是起源于70年代末80年代初，中央工艺美术学院、景德镇陶瓷学院及广东陶瓷产区等艺术院校和地区是这种风格的最早实践者和推动者，其后湖北美院、浙江美院、景德镇瓷区、宜兴瓷区也相继加入。现代陶瓷具有以下几方面的基本特征：

简介：在陇原大地上,有这么一株争奇斗妍的艺苑奇葩,它散发着独特的沁人心脾的芳香,使人陶醉。它就是驰名陇上的民间艺术瑰宝——通渭小曲。

简介：《蕉窗夜雨》是广东汉乐的一首著名乐曲。有人认为它是汉乐自中原南迁广东后千百年来与当地的自然风土、语言文化和人情习俗密切融合的一个鲜明例证,但因传统久远,作者已无从查考了。《蕉窗夜雨》多以室内乐的小型演奏形式在民间广为流传。通常以古筝为主奏乐器,配

简介：

简介：　　美术编辑在图书的大出版空间中,美术编辑的做书意识和方式在做书过程中举足轻重,从单纯的设计到有意识地做书