简介:一天,巴黎的波兰贵妇人伍定斯基家里来了三位客人。他们都是当时有名的音乐家——德国的希勒、匈牙利的李斯特和波兰的肖邦。音乐家相见,话题自然而然地围绕着音乐的内容,渐渐地谈到了对民族音乐的看法。希勒主张“绝对音乐”,他不承认音乐有民族意识的存在;李斯特是近代标题音乐的鼻祖,他承认任何音乐必定有它的内容;肖邦则认为,他的音乐是绝对的民族音乐。三人在这一问题上争论不已,于是伍定斯基出来说话了。她说:“争论是难有结果的,肖邦刚好完成了一首《波兰舞曲》,不如大家都到钢琴上来演奏一遍,以便证实一下乐曲中到底有没有民族意识这回事。”大家都同意她的建议。
简介:“诗人倾心于沉默,但它必须借助语言。”──帕斯19世纪初,爱尔兰作曲家、钢琴家约翰·费尔德伽hnField1782-1837)可能是受到英国天主教会中夜祷的启发,创作了一种表现静夜沉思的抒情钢琴曲,并将这种体裁称为“夜曲”。他一生为钢琴演奏创作有20首夜曲。其中大部分是由右手弹奏甜美、如歌的旋律,左手以分解和弦的伴奏形式提供节奏与和声背景。他的夜曲典雅、优美、感情细腻、充满诗意。其中最成功的一首(降B大调)曾经是人鲁宾斯坦演奏的曲目。但是,他的夜曲在内容上仅仅局限于明朗、抒情的狭小范围,并多少带有多愁善感的沙龙情调。费尔德精致、典雅的夜曲和其他钢琴作品曾经影响了许多19世纪的作曲家。肖邦当然也不例外。年轻的肖邦十分赞赏费尔德作品中清澈、透明的风格及其演奏时柔美的触键与高超的技巧,肖邦的第一首夜曲(Op刀)就是模仿费尔德的夜曲风格而创作的,从此一发而不可收。肖邦那种与生俱来的忧郁。敏感、典雅、羞怯的气质在夜曲这种形式中充分得到体现。同时,由于当时浪漫主义思潮的影响以及失去祖国。远离家乡的痛苦与孤寂,使肖邦赋予夜曲丰富的内涵,深刻的戏剧性和高雅的诗意。在他的夜曲里不仅有对大自然夜景的描绘,也有细腻的心理刻画:静夜...