简介：由著名作曲家，原《音乐创作》常务副主编龚耀年教授编写的《儿童歌曲作法》一文，曾于2001年至2005年在我刊连载，内容包括：儿童歌曲音乐主题的塑造，音乐主题的构成要素，不同体裁风格的歌曲主题，音乐主题的发展方法，儿童歌曲几种常见的结构形式、前奏、间奏、尾声及高潮的布局与处理，儿童歌曲的衬词与衬句的运用等。为了进一步拓展读者、作者关于儿童歌曲创作、分析、教学、欣赏的视野，本刊今年将继续选登有关章节，相信读后会受益匪浅的。

简介：童声合唱的织体写法及音区的运用与处理（之三）复调音乐写法在合唱中同时有两个或两个以上独立的旋律，这种写法我们称之为复调音乐写法。

简介：各位理事、各位会员:大家好!2006年,学会一班人齐心协力,为学会的建设和发展想办法、出主意、找门路,使学会的全年工作取得一定成绩。在总结全年工作的同时,也及时纠正了偏差,为今后进一步更好开展工作奠定了基础。

简介：萨蒂斯·科尔曼“儿童创造性音乐教学”实验尹爱青儿童创造性音乐教学是美国的萨蒂斯·科尔曼（ＳａｔｉｓＮ·Ｃｏｌｅｍａｎ）本世纪二十年代在美国哥伦比亚大学教育学院林肯学校所进行的有关音乐课程设计的过程模式的早期音乐教育试验。这项实验曾对二、三十年代美国的...

简介：一、20世纪初的儿童歌曲背景点滴:20世纪初随着西方文化的传入,我国的学校音乐教育也随着新式学堂的建立逐步开始兴起。为了宣传"富国强兵"的政治观念,为了唤起广大青少年的爱国热情,许多新式学堂唱起了学堂乐歌。由于当时我国音乐发展水平相对落后,所以这些学堂乐歌可以说是"舶来品",大部分作品是由一些外国歌曲填词而成。这些作品大多曲调优美,歌词朗朗上口,所以很

简介：<正>五月的北京,牡丹盛开之际,第二届“星海杯”儿童钢琴比赛隆重举行。比赛参加者多达五百六十一人,比上一届增加了近一倍,可见北京市儿童学习钢琴的热潮又有高涨。比赛根据年龄分四组进行。十一岁的朱叶获第一组一等奖。她曾在上一届比赛中获第二组一等奖,给人记忆犹深。两年以来,她成长了,显示出良好的基本功,以及在一个孩子身上少有的演奏完整性。十岁的李晨音获第

简介：奥尔夫音乐教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一,奥尔夫音乐教学法对幼儿的多种能力培养起到了积极作用,通过科学的学习方法,提高孩子的语言、听觉、动作、动脑、审美、社交等多方面综合能力。

简介：<正>德彪西是法国"印象派"音乐的开创者,活跃于十九世纪末到二十世纪初。他将"印象派"绘画中对意境和幻觉的表现力带入到其音乐作品之中,形成了结构严谨、意味深长的特点。《儿童园地》这部钢琴组曲由六首小品组成,写于1906到1908年之间,作品充满了德彪西对自己女儿的温柔之情,为了突出俏皮的音乐形象,他改用简洁的手法形式使每一首作品都有作者的精心设计和别致的安排,其中他的个人艺术风格体现的淋漓尽致。这六首乐曲的音乐素材来源于三岁小女儿乔乔的生活天地和身边的玩具,小象金波、洋娃娃和可爱的黑人木偶等。德彪西站在一个父亲的角度去细心观察女儿周围的事物,在他的题词"为了明天的一切,随同父亲的温和的好话,把本书献给我亲爱的

简介：乐节与乐句的重复（或变化重复）是塑造幼儿音乐语言的十分重要的手法。如《猜猜这是什么乌》（杨春华词龚耀年曲）

简介：作为钢琴教师,一般要面临两类初学钢琴的学生——儿童和成年人。儿童,一般来自学龄前幼儿及小学生。他们的特点是年龄小,身体各部分正在发育成长中,思维简单,自制能力差,可塑性很强。大部分是在家长的督促和老师的引导下来学琴的。成年学生,一般是艺术院校非钢琴专业和普通高校师资系科的学生。他们的特点是思维活跃、主动性强、课时少、任务重。要在短短两三年内掌握大量的钢琴乐曲,掌握弹奏技术及学会歌曲伴奏。同样都是初学钢琴,但由于学生的年龄状况、生理特征、思维方式及学习音

简介：

简介：为促进与发展学科建设，培养中青年专家、学者，由西安音乐学院出资公派作曲系副主任韩兰魁副教授，以访问学者身份留学于德国吕贝克音乐学院作曲研究生班，师从德国著名作曲家弗里德海姆·杜尔（FriedhelmDohl）教授。本刊将陆续刊登韩兰魁副教授在德期间的学习活动及学术成果，藉以为读者提供一个了解当代德国及欧洲音乐发展的窗口。　　--编者

简介：在《音乐生活》创刊之前,辽宁人民出版社邀请了当地党、政文化领导同志和一部分负责编辑这个刊物的同志们就这个刊物的方针任务开了一个座谈会。会上涉及到许多问题,大家的意见趋于一致。现仅就我的体会,将一部分我认为必要的一些问题谈一谈。

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简介：1939～1946年间上海犹太难民社区的音乐生活反映了希伯来─意弟绪文化．西方艺术文化和西方流行文化这三种传统。这一多彩的画面系犹太民族的历史所形成，为当时的难民社区所维持．并由犹太专业与业分余音乐家所创造。

简介：本文对柴科夫斯基在彼得堡帝国法律学院度过的少年生活，作了生动的记述，揭示了当时彼得堡音乐生活和学校的贵族教育，对柴科夫斯基的音乐生涯和思想、创作所产生的潜移默化的影响。文章以主要篇幅深入论述了：少年时期柴科夫斯基在社会、家庭环境和自己独特的心理历程中所形成的性格特征，与他音乐中“热情而激越的情感主义”，充满人情味、人性美的抒情风格，孤寂忧郁的情调以至惊心动魄的悲剧性之间，所存在的深刻联系。

简介：悬置调性和主题旋律的现代民乐作品，其音乐语言能否表现中国传统文化的审美意蕴和审美特征？如果可以，这一表现借助何种手段来实施？又将在何种程度上引发文化共鸣？这是一个复杂而深刻的美学问题，也是当前音乐创作和音乐研究领域的热点问题。文章意图通过对现代民乐室内乐作品《弦风》这一个案的研究，在一定程度上回答这一命题。本文从《弦风》音乐语言的形态和创作技法特征入手，在此基础上作进一步的音乐学（美学）分析，文章认为对中国传统审美韵味的表现不只是表层的音乐形态，更在于作品内在的审美蕴涵。

简介：一、声部位置女低音声部(Alto)在四部合唱中是与女高音声部(Soprano)相对而言,所以它往往区别于独唱意义上的女低音.作为一个相对独立的声部,它往往由大多数次女高音(Mez-zoSoprano或称为女中音)与一部分女低音组成.优秀的合唱团中往往还配有特殊女低音(Femalebass或Tenor

简介：本文以古诗《春晓》为例，遵循奥尔夫音乐教育的本土化原则，打破传统的教学模式，从儿童的自然本性出发，通过身体表达、歌唱诗歌、即兴演奏这三个方面表现音乐作品，力求实现从完整艺术观出发的综合的、实践的、创造性的模式，培养儿童对自然的热爱之情。

简介：　　欧洲音乐在上古的荷马史诗时期,就已产生了颇具文明意义的典祀音乐,并形成欧洲风格的音阶调式及八度谐音无和声的合唱形式.在欧洲文明发展的同时,也产生出光辉灿烂的音乐文化,在无数音乐大师的创造下,慢慢形成的乐律科学不断发展,最终形成欧洲音乐主要风格特点的复调音乐.从荷马时代音乐各种形式的形成,以循序渐进的形式发展到对后世起到根本影响的综合艺术的"希腊悲剧"时代,以及作为中世纪时期代宗教音乐与文艺复兴音乐传承纽带的"新艺术",音乐作为一种观念形态的艺术门类,总是在每一个时代的衔接传承下发展向前.……