简介：琵琶作为一种具有强烈个性和表现力的民族乐器,经过历代许多琵琶演奏家的创新和发展,流传至今.在音乐表现力及演奏技术上己达相当的高度.琵琶具有丰富而复杂的技法,作为表现音乐的手段,各种技法积累的越多,在表现音乐作品时就越具备广泛选择的可能性.反之如果技法上存在明显的缺点和不足,演奏时往往会损害音乐表演的完整性.如何正确地理解和练习各种演奏技法以及在不同乐曲的音乐处理中,选用恰当的技法完美地表现音乐形象,使乐曲的表达更为准确呢?在这里主要来谈谈琵琶右手的演奏技巧.

简介：教学语言是课堂教学的核心,是学生获得高涨学习情绪的关键,在歌唱教学中处理好教学语言和学习者情绪的内在联系,是取得较好的教学效果的保证.

简介：朱熹理学思想与福建音乐文化王耀华朱熹（１１３０—１２００）的一生，除在江西、浙江、湖南、安徽逗留的３年之外，其余６７年都在福建各地度过，或则求学，或则著述、讲学，或则从政。因此，他的思想和行为在福建留下了深刻的影响。同样，以他为创立者的福建理学思想对...

简介：　　教育乃立国之本,就教育本体而言,更是门系统的学科.音乐学科是基础教育不可或缺的学科之一,具有着自身鲜明的教学特点.长期以来,我们对音乐学科的教学方法、教学语言、教学评价等有关问题进行了多方面的探讨.笔者以为,注重培养教师的逻辑性教学思维,是音乐教学过程中必须面对的重大课题.……

简介：一、赢秦的本土音乐秦代自秦始皇二十六年(前221)统一中国,到公元前206年十月子婴投降刘邦,前后不过15年。但秦代的典章制度在中国的制度史上有着非常重要的意义。一方面,它是对周代的继承,另一方面,它又有一系列原创性的制度,对其后历代的政制有着深远

简介：

简介：<正>赋格出现在我国的作曲教学和创作实践中不过六十余年的历史,它对发展中的中国音乐的影响和可资借鉴之处也逐步明显地显示出来。但是,在发挥我们民族特有的旋律思维特点基础上,真正要将赋格写作中所蕴涵的复调思维“化”入我们的创作中去,还需要一个借鉴、融汇、消化的过程。有三点值得注意:一、对西方传统赋格运用的各种定型化对位技术的学习、研究,是我们复调音乐教学与创作中一个根本的环节。赋格写作中的技巧美是它形式美的核心,因为传统赋格本身就是运用各种对位技术对主题进行逻辑化的论证,从而构成合乎音乐

简介：日本音名中国传统音体系理论中没有“音阶”这一专门用语,但是有明确的音阶概念,并有一套相关的音乐用语。日本音乐理论界采用“音阶”(onkai)一词只有近百年的历史,是作为西洋音乐理论用语scale(英)、skala〔德〕的译名使用。早期所用与音阶、调式近似的概念,有从中国音乐理论用语引进的“五声”、“七声”、“五音”、“七音”等。中国乐律学的其他许多用语和理论也都对日本的音乐研究产生了影响。用日本音乐学家小泉文夫(1927—1983)的话来说:“给日本音乐以绝大影响的中国音乐,直至今日其理论影响依然浸透于日本音乐的中枢”(《日本的音乐(历史与理论)》后半部《理论篇》绪言,1974)。

简介：本文从马蒂斯绘画艺术渊源及其主张着手,探讨了他在绘画技法中所做的继承与创新。其主要体现在三个方面:色彩方面,马蒂斯主要继承了印象派,开始摆脱自然固有的颜色,追求纯色;线条方面,他受到了先锋艺术、东方绘画的影响,追求起伏多变的线条;构图方面,马蒂斯改变了整个画面的空间结构,通过平滑的线条和平涂的颜色,使得复杂的空间压缩变形。此外,马蒂斯的绘画技法创新中还包含了不可忽视的情感特质,这让他的绘画风格独领风骚,推进了现代绘画艺术的不断发展前行。

简介：前人治唐代大曲研究，多关注俗乐大曲的考证、译解、形态等层面，对其传承与传播鲜有研究。本文运用音乐传播学理念，从地方官府用乐机构、乐籍体系等层面对唐俗乐大曲的传承与传播进行探讨。唐俗乐大曲并非只是上层社会文艺，只能在宫廷表演，其通过专业乐人群体的创承、制度化的乐籍体系传播以及各级地方官属音乐机构的保障，从而形成多形态、多层面、多空间、网络化的传承与传播状态。

简介：开皇乐议与隋初的政治有关.隋文帝在议乐过程中倚重北周旧臣,与他在政治上的用人政策是一致的.苏威在政治上的权力造就了苏夔朋党的出现,苏夔朋党对开皇乐议产生了较大的影响.何妥因猜中文帝心理而受信任.隋文帝反对旋宫之法,正是其猜忌防范心理的体现.

简介：本文从论述巴托克创作思想及溶合民间音乐的几种不同手法入手，谈到其对中国作曲家的重大意义。

简介：近十年来,流行音乐的发展较为迅猛,影响愈来愈大,对学校音乐教育的冲击也日益加剧,所以,研究流行音乐和音乐教育的关系是必要的。在音乐教育领域里,对流行音乐的评价有着特殊性。作为普通教育一部分的音乐教育,它的教学内容应该是一个社会所倡导的东西。而流行音乐则是被允许存在且需要加强引导的东西,二者有明显的

简介：秦公一号大墓出土的一件竹质漆筒，上有墨书四字，其中的“簧”字，应指拨奏体呜乐器簧，即至今仍流传于中国许多少数民族地区的口弦，而非指吹管乐器笙、竽或其簧片。竹筒应为存放簧之用，而非笙、竽的管或其它零部件。

简介：《夜歇》与《跳舞的玩具》，分别是美国作曲家诺曼·德洛乔伊奥和奥地利作曲家克热内克创作的小型钢琴作品，他们都是20世纪的作曲家，但是创作手法有所不同，展示的风格也不同。

简介：本文分析了竹笛发音的物理振动原理，并以此为依据探索了气流的粗细、气流角度、气流量等气息流动变化的规律，由此规律结合口型肌肉的运动规律，论述了口型的灵活多变，阐述了气流压力、口型、口风等决定竹笛演奏的重要因素在吹奏时的决定性的作用，从口型与人体体压对口风的配合综合地论述了口风灵活多变的必备要素。

简介：文章通过对历史记载的查证以及对音乐形态的比较研究，发现戏曲高腔与道教音乐之间存在着只有它们彼此才有的共同特征，而且这种共性具有先天性的遗传因子。以图辨析它们之间存在亲缘关系，证明高腔早在元明以前，在形成戏曲之初即已形成，只是名称不同而已。

简介：相声创作人才是相声创作的主体，也是相声创新的主力军。培养相声创作新秀．积极推进相声创作队伍建设至关重要。应该尽怏把相声创作人才的培养以及使用纳入法制化轨道。

简介：如果着眼于文化的结构层次和表现形态,一个民族或一个时代的文化可以区分为理论形态的高层位文化和世俗形态的低层位文化。高层位文化是低层位文化的理论概括和艺术升华,集中体现一个民族、一个时代的文化精神,是文化的核心内容。因而,高层位文化对文化创造主体以及文化成果的影响是根本性的。但是,世俗化的低层位文化对人以及文化创造活动的影响也是不可低估的。世俗

简介：由于明清俗曲与民歌之间的渊源关系,形成了民歌与明清俗曲具有你中有我,我中有你的特点.明清民歌是明清俗曲的基础,明清俗曲已经融入到了今天的民歌之中.较高艺术性和专业性的明清俗曲存在与今天民歌之中,是造成今天民歌作品水平参差不齐现象的重要原因.