简介:<正>在現代的艺术实践中,創作和习作的相互关系,远不是一眼看来就很清楚的。单幅油画的这两种基本形式,一般說来还正确的定义是:习作——画家写生之作;創作——創造出来的作品。可是,有一些創作,簡直就是写生的作品,这里包括大批肖像画;而有一些习作,就其內容的深刻程度和对待素材的创造性处理来看,不亚于創作。也有这样一些艺术作品,对于它們,很难說是习作还是創作。像塞罗夫的“十月”和“芬兰”,阿尔希波夫的北方风景,岡查洛夫斯基的几幅“丁香”,C·格拉西莫夫的希腊风景和意大利风景等等,应該呌做创作呢?还是习作?如果它們两者的混淆,并沒有在繪画的看法和
简介:侯作吾先生属于川派琴家,与他同时期的川派琴家还有裴铁侠、龙琴舫、喻绍泽、顾梅羹等人。川派古琴源远流长,如果说《礼记》《琴操》《孝经》《尔雅》中关于伏羲制琴的记载还只是一种美好的传说,那么远在一千多年前的唐代,琴家赵耶利关于“吴声清婉,若长江广流,绵延徐逝,有国士之风;蜀声峻急,若急浪奔雷,亦一时之俊”的评论,就是川派古琴已然出现的明证。所谓“蜀声峻急”,是指右手指力饱满,弹弦时开合有度,琴声雄浑而不燥不涩;左手指位细腻,按弦时收放自如,大气磅礴而又不偏不倚。到了清代后期,因为著名琴家张孔山的横空出世,以及其后一大批琴人的孜孜以求,川派古琴逐渐成为中国最具代表性的古琴流派。
简介:谱例6B是克莱门斯《慈悲弥撒曲》中的《慈悲经》,建立于他自己的尚松“赐予殉爱者的慈悲”(谱例6A)之上。此尚松是比较规整的和弦织体合唱曲,克莱门斯在弥撒曲中将它改变,强化了复调化织体(见谱例6B)。改变的手法很简单,不过是将一些节拍延长,造成跨小节延留音,或改变、增加、减少某些音。值得注意的是,谱例6B的开始两小节与结束与谱例6A基本相同(最后结束和弦发生变化),但中间却使用了“拼贴”技术。谱例6B的3—5小节并非来自谱例6A,而是从这首尚松的第18—20小节(谱例6C)移植过来(将谱例6B中的方框部分与谱例6C比较)。通过对比可以看到谱例6B充满了丰富的和弦外音。
简介:①岳飞是宋代名将,曾任兵事大元帅,有力地抗击外来侵略者,是著名的抗金英雄。②他英勇善战,进敌军如入无人之境,所向披靡,金兵一听到岳飞的名字就吓得魂不附体。③岳飞虽然忠心为国,但皇帝却听信奸相秦桧的建议,一味求和,还寻机会迫害岳飞。④岳飞对入侵的敌人无比痛恨,但恢复中原失地的坚定信念却得不到实现,《满江红》就是在这种情况下写出的。⑤这首词一气呵成,风格粗犷豪放,有极强的感染力,“怒发冲冠”、“仰天长啸”、“踏破贺兰山阙”等把作者慷慨激昂、坚定报国杀敌的理想与不可遏止的爱国激情充分抒发出来。⑥《满江红》一词在当时和后代反抗侵略的斗争中起了积极作用,成为千古名篇,是许多爱国作品中最具代表性的词作。岳飞作《满江红》@牧溪子@胡伟峰