简介：艺术家大统有两类，一类是不断地寻找，不停地变化，如格哈德·里希特，很难用一种艺术风格限定。一类是以不变的符号，在持续不断的延续中，形成固定的语素，如蒙德里安及其几何抽象系列。古原，大抵应该是第一类。

简介：　　从古至今,中国的画家历来都注重以自然为师,并把人看做是从属于自然的和谐关系,是为"天人合一"思想.自然万物给了中国画家创作的灵感,同时也成为画家表达内心情感的媒介,由此也成为了中国画家创作的源泉.即使是在史前时期的绘画、雕刻的图腾艺术中,也可以发现早期的"艺术家"们借助自然的"形"表达一定的主观意念.如龙、凤图案就是兽、禽的高度概括.……

简介：中国女性身份随着中华民国的建立发生了巨大的变化，不仅有男性开始倡导妇女解放，女性自我意识也渐觉醒，她们开始思考自我价值的体现，以一个女性的视角去观看社会，以女性独立的身份特征与社会交流。在艺术领域尤其是女性参与篆刻行列，打开了美术史上一道深重的大门。这是一个鲜明的群体形象，

简介：从古至今“传统·造化·心源”是每一位成功的山水画家必须遵循的修为之路。其中,“造化”是将所学到的“传统”转化为“心源”的重要途径。因此,向自然学习,深入生活进行写生,是每一位山水画家的必修课:从宗炳的“澄怀观道”,到荆浩的“度物象而取其真”,给我们明确指出了中国山水画向自然学习需要两个重要途径:第一是“观察”,这里的观察,不只是用眼去看,更重要的是用澄净的心灵之眼与大自然相观照和沟通,最终要达到“我即自然、自然即我”的“天人合一”的境界,这就是“澄怀观道”.

简介：

简介：中国山水画在五代北宋发展到了高峰，至元代最具文人“逸品”之特色，在明清时期与西方绘画艺术有了碰撞和交流。中西文化艺术的碰撞与交流，的确给双方都带来了影响，形成了一定的绘画变迁。因而，对流传下来的山水画作品是否受到西方绘画影响的讨论与探究也被置于美术史学的突出位置，西方学者的研究认为张宏、吴彬、龚贤的作品受到西方绘画的影响，这种说法值得商榷。大凡考察中国山水画的演变时，需要弄清楚哪些元素是来自传统自身的演变，哪些元素是受到西方影响带来的变迁。中国山水画的发展有其自身的文化思想路径，研究中国画家所创作的作品首先应置于中国的文化史境中去考证，在现有的文献与图像面前以最客观的态度穷本探源。张宏、吴彬、龚贤三位画家的作品所呈现出来的特殊风格与技术，到底是由哪些因素所影响的结果是值得今天认真探讨的课题，其研究结果无疑会有助于弄清山水画演变的路径和规律。

简介：几年前,一位热爱中国书画艺术的美国友人说:“中国艺术博大精深,中国画比西方画超前了近千年。”这句话居然出自一位外国人之口,令人百感交集。中国画的传统非常深厚,有千年的历史,在中国元代的黄公望、王蒙、倪云林、吴镇“元四家”为代表的山水画,已经不重视单纯的景物描摹,而注重表达内心的情怀,用特定的笔墨语言借景写心。而同时代的西方

简介：19世纪中后期，一位德国地质学家李希霍芬[EV．Rich-thofen，1833-1905]，载着对东方文化的钦羡，先后七次来到中国，渡过死海，越过沙漠，在长达几万公里的文化之路上艰难行进，最终用血汗铸成三卷本的《中国》一书，李希霍芬第一次用“丝绸之路”的概念，将中国五千多年的文明史锁定于世界文化网络之巅。

简介：

简介：由于缺乏中国本土的艺术流通体系和有深度的学术写作，进入９０年代以后的中国当代艺术已经逐渐被西方的艺术流通系统和评价系统年操控，一部份中国当代艺术家甚至刻意地迎合西方的意识形态偏见，购卖各式各样的政治和民俗符号而缺乏和中国社会的内在联系。

简介：　　19世纪末,在维新变法的震荡下,清政府首次派遣"学童"30名赴美国留学,(黄宗贤)由此拉开了油面艺术在中国较大规模发展的帷幕.众所周知,19世纪西方艺坛正发生着翻天覆地的变化,达达主义、野兽派、立体派、超现实主义等现代艺术流派的兴盛使得传统油画艺术的审美取向和评价标准逐渐远离古典时期的规范.新的油画评价标准逐渐确立,而注重对现实生活的揭露和表现.……

简介：中国动画片的发展现状（一）中国动画的兴起与发展早在20世纪20年代，我国就开始了动画创作之路，是世界上较早拍摄动画片的国家之一。在20世纪40年代动画创作的萌芽阶段，动画电影的先行者万氏兄弟制作的动画片《铁扇公主》在世界上引起了巨大反响，成为早期动画创佑的经典作品。之后随着社会的发展和科学技术水平的提高，相继出现动画制作的高潮阶段，很多优秀的带有中国古典色彩的动画作品给人们带来一场新的视觉盛宴。

简介：经济的发展必然带动文化的繁荣，在党中央“文化大发展、大繁荣”的号召下，中央数字电视书画频道适应时代发展需要，运用电视媒体的推广平台为书法文化的弘扬与传承进行着不懈努力。

简介：我们画画时，会常听说某某人被评价画得很“慨念”，可“概念”究竟是什么？

简介：河南地处中原,不仅是华夏文化的摇篮,也是书法艺术的发源地。历史上出现的甲骨文、金文、小篆、汉隶、魏碑等书体及李斯、钟繇、蔡邕、郑道昭、许慎、王铎等书法家出自中原并对中国和中原书法艺术给予深刻的影响,他们的艺术精神彪炳千秋。历史

简介：徐悲鸿在1918年5月23日至25日的《北京大学日刊》上，发表了其稍前在北京大学画法研究会上的演讲“中国画改良之法”，在文章结尾处的附录中，徐悲鸿写道：尽人常以鄙画拟郎世宁，实则鄙人于艺，向不主张门户派别，仅以曾习过欧画移来中国，材料上较人略逼真而已。初非敢自弃绝，遂以浅人为师。且天下亦绝无可以古陈人之撰造而拘束自己性能者。矧郎世宁尚属末臻完美时代之美，艺人谓可皈依乎哉!日后鸿且力求益以自建树，若仅以彼为指归，则区区虽愚自况，亦不止是幸!同志诸君察焉，悲鸿谨启。

简介：2月28日和3月5日，中国美术家协会和中国书法家协会丁亥新春团拜会分别在人民大会堂宴会厅和北京饭店举行。在京的中央宣传部、中国文联的有关领导和中国美协、书协的顾问、主席、副主席及各协会的副主席、秘书长及书画家朋友2000多人参加了这次盛会，

简介：　　经过将近一年时间的紧张筹备,2006年6月6日"中国郑州国际城市雕塑艺术年"首届国际雕塑精品展终于在郑州国际会展中心隆重开幕了.首届国际雕塑精品展的成功举办,标志着由郑州市人民政府、中国雕塑学会、中国艺术研究院和新加坡创新国际咨询联盟等单位共同主办的、为期十年的"中国郑州国际城市雕塑艺术年"正式拉开了帷幕.……

简介：此次展览主题定位为＂油画艺术与当代社会＂具有鲜明的内涵和意义。有人说,艺术是时代的一面镜子。从中国油画的发展历程来看,的确如此。中国油画的发展始终与中国社会的发展紧紧联系在一起。尤其是新中国建立后,中国油画发挥了自己强有力的艺术表现力,一大批重要作品接连完成,成为反映和推动社会与人们思想进步的精神动力,表现出了中国油画关注社会,始终同时代脉搏紧密相连的艺术特质。同时,中国油画还始终与传承民族文化的精神联系在一起,始终致力于构建具有中国文化内涵与特色的中国油画体系。

简介："日本画"概念的形成大约是在明治时期,髓着西方文明的进入和社会人文环境的变迁,西洋绘画对日本绘画产生了巨大的影响.其时,传统国粹维护主义与倡导西洋化的矛盾日趋激烈.