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  • 简介:一、概念概念一:反样体我们眼前的桌子、椅子、投影仪、电脑等等,都是客体。对于它们的形状、火小、颜色乃至结构、功能,我们都已经形成了固有的认识。这个认识过程就是一个客体过程。

  • 标签: 客体化 笔墨 认识过程 投影仪 概念
  • 简介:前不久,"美丽台湾——台湾近现代名家经典作品展"在中国美术馆展出,这让我们得以较为全面地审视海峡两岸油画本土因不同的历史境遇而形成的不尽相同的艺术面貌。和受新文化运动影响而自觉展开向欧洲油画学习的开阔视野不同,台湾油画的导入几乎是单一的日本油画。众所周知,台湾于1895年因中日甲午战争而被迫割让给日本,在日据时代的50年间,日本一直试图通过文化教化驯服台湾。台湾西画的引进在很大程度上,应该说是日本殖民文化的结果,而1907年首度来台的日籍西画家石川钦一郎,也便成为台湾油画发展的启蒙人物。从刘锦堂1921年赴日留学开始的整个上世纪20年代,形成了台湾本岛赴日留学油画的高潮。

  • 标签: 油画家 写实油画 黑田清辉 刘锦堂 中国美术馆 艺术面貌
  • 简介:书法作品中的笔墨与其表现内容是无法分离的。研究者不去分析书家写此诗此文时的复杂的心路历程,而只注重笔墨和章法,这样的分析恰恰失去了艺术创造的灵魂。以天下三大行书为例,王羲之《兰亭序》体现了东晋玄风的浸染下世人崇尚潇洒闲适的生活理想,与西晋纵诞逸乐的生活情趣迥异其趣。颜真卿的《祭侄稿》忠肝义胆,任凭慷慨悲愤之情涌于笔端,自然挥洒,不可端倪。苏轼的文艺是在黄州产生质的飞跃的,《黄州

  • 标签: 不能简单 书法研究 研究不能
  • 简介:在中国油画业界总会碰到一种很奇怪的现象,就是一谈到"民族"抑或"中国油画"就会对此嗤之以鼻,似乎"中国油画"就是在当今中国特殊时代语境理论匮乏、思想保守以及民族主义的狭隘意识中的特殊产物,这种现象的确值得三思。一、精神之灵魂离开自己(民族)的传统文化能不能成为一名优秀画家?从民族传统文化中要弄出有现实意义艺术的可能性是否还存在?这是否极为狭隘和保守?"民族"误导性是否不言而喻?也就是说,我们处于一个全球化时代,需要积极参加其中并超越自身传统文化的界限,开创我们特定时代的特定艺术,发现更多问题,创造出更多的解决方法。很显然,立足传统文化与艺术绝不是朝向狭隘的地域和过去的传统中去发展,艺术文化和学术思想的最终价值决不仅仅表现为审

  • 标签: 中国画 民族化 文化艺术 中国油画 中国绘画 传统文化
  • 简介:林健,字力帆,1942年生于福建省福州市。师于沈觐寿、陈子奋两先生。致力研讨秦汉篆隶,能融刻印之中,追求雄劲奇肆的风格。出版有《篆刻字汇》、《补砚斋书法篆刻》。

  • 标签: 林健篆刻 歧义化 篆刻歧义
  • 简介:在今天,照相机似乎早巳成了“艺术”和“设计”发生的工具。然而,在照相机刚刚开始被人们使用的时候,对于十九世纪欧洲“新古典主义”时期的画家来说,是一个致命的打击。因为从表面上看,似乎他们的价值被一部小小的机器轻易地取代了。甚至像《蒙娜丽莎》这样用了四年才被制作出来的“神秘微笑”,也能在“嘭”的一道白烟之后,瞬间呈现出来。这就使“准确再现”变得廉价和不神秘。从那时开始,艺术就不得不走向了另一条路:一条与原有的以视网膜准确呈像为标准的原则相反的路。它把“外观世界”留给了照相机,自己却走向了内心世界的“里面”,而那里正是照相机无法到达的地方。当艺术家掉转回头时才发现原来“里面”有一块新大陆。那里有如此巨大的空间没有被挖掘,那空间大得足以和这个外部世界相抗衡。

  • 标签: 艺术化 设计 产品化 房间 《蒙娜丽莎》 内心世界
  • 简介:二○○四年十一月十九日,我国首家企业家书画社团组织深圳企业家书画学会,在深圳市投资大厦隆重召开第一次代表大会。全国政协常委厉有为、深圳市人大常委会副主任张宝琴、著名书画家鲁慕迅、郭子绪、著名美术评论家阎正、深圳市美协主席骆文冠、深圳市书协主席卢绍武以及四十多名来自各企业的会员代表参加了会议。

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  • 简介:当今时代,包装已经不仅仅是保护商品,吸引顾客的功能.而更多的是体现出其服务、沟通、以及文化传递的特质。包装设计的宗旨是为人服务,设计师应充分了解消费者的内心需求,做出符合时代审美,彰显文化性的包装设计。

  • 标签: 包装设计 人性化 消费
  • 简介:帽子是人们的日常生活用品,它不但可以表示一个人的身份、地位,还可以装点、美化人们的生活。1、作业要求从不同角度去设计富有特色(怪、异、巧、绝)的帽子,并学会用多种方法装饰。

  • 标签: 帽子 日常生活用品 作业要求
  • 简介:1949年7月2日至16日,第一次全国文代会在北平艺专举办了"美术作品展览会"(即"第一次全国美术作品展览会"),共展出1943年至1949年间的木刻、漫画、年画、连环画、油画、国画、雕塑、洋片、剪纸、窗花、画报、美术资料等604件作品,其中一部分是解放区的美术作品。鉴于此展属全国美协和全国文联筹备和成立的综合性、全国性大展,后界定为第一届全国美展。由此开始,创始于1949年的全国美展,

  • 标签: 美术作品展览 全国文代会 日至 中国美术馆 中国美术家协会 中国美协
  • 简介:随着社会信息的整体影像、多媒体增强,人们依靠数字技术获取信息的方式愈来愈普遍,品牌形象的树立仅仅依靠最初平面、静态模式显得不够丰满、有力。如何实现更加广阔、真实、生动、丰富的立体、动态、数字方式,成为当今乃至未来品牌设计的重要方向。在此背景下,标识也从最初的平面走向立体,从静态走向动态,从形式的单一走向多元,从而适应当今社会多样、个性的信息需求类型与表达方式。本文旨在通过对当今标志在不同媒介中的动态应用以及特点分析,初步梳理出动态标志发展的现状与媒介传播特点,从而为今后的标志动态乃至品牌动态设计实践提供初期的研究思路与依据。

  • 标签: 标志 动态化 动态标志 媒介
  • 简介:本文对“民族”的概念进行探讨,进而讨论”油画民族”概念在中国的产生与发展.讨论了”油画民族”与当代多元文化与艺术家个性创造的关系.提出要关注现实生活.注重当代问题。

  • 标签: “油画民族化” 个性创作 多元文化 意识形态 民族艺术
  • 简介:全球性的广告和品牌随着世界经济的全球孕育而生,出现了像宝洁、联合利华.高露洁和雀巢等世界性的广告巨人。这些公司的销售对象主要是女人,它们打出的广告定义了世界范围内女人的当代形象。文章分析了广告中暗示着的男性至上主义。同时指出,在新经济中.广告所带来的西方价值观,冲击着各国本土的传统习俗和文化惯例。

  • 标签: 全球性 广告 代理
  • 简介:现代理性主义设计思想没有在上世纪影响中国,对于中国设计来说是一个极大的遗憾。改革开放后中国的城市迅猛发展,让人来不及对城市的建设深思熟虑,来不及思考创建有别与西方现有经验的,适合中国人的文化、伦理道德、生活习俗的,符合中国这样一个发展中国家——一个超级人口大国的新的社会形态的城市结构。将城市的容量与现在城市发展的模式结合来看未来的发展,那么一定给我们的现实生活提出更大的挑战,同时给我们的后代以及城市的未来带来更多的忧虑。

  • 标签: 城市化进程 节约型社会 生态建筑 传统建筑美学
  • 简介:有一位素描教师,他教学生将画面都画成淡淡的调子,教学检查中同志们觉得他那班成绩弱,画面平,缺乏立体感、空间感,表现不充分。这位教师的意见是要走素描民族的道。记得一九五二年在中央美术学院教素描时,有人主张民族形式的特征是线,要我们在素描教学中执行“线描”教学,连天窗顶光下的白石膏像也一定要用线画。这两种努力都是为了要使外来的画种民族,意思是好的,但效果不好。外来画种要民族是我们的正确方向,也是

  • 标签: 绘画教学 中央美术学院 油画民族化 线描 基本练习 顶光
  • 简介:全球使得不同地域的文化交流变的迅速和便捷,不同民族的文化资源可以共享,文化遗产和科技成果成为全球人类的共同财富,建筑多元论的提出是时代的要求,是全球建筑文化发展到今天的必然结果.生活本来就是多元,多价,多彩多样的,建筑艺术与审美倾向的多元正是现在生活多元的本质反映.

  • 标签: 建筑文化 多元化 全球化 建筑艺术 环境
  • 简介:一个企业形象战略的塑造过程实则就是一个企业品牌文化的塑造过程。但是在CIS企业形象设计课程中如何找到一个树立品牌意识的途径,成为课程面临的首要任务。

  • 标签: 展会 CIS企业形象设计课程 品牌
  • 简介:在第四届全国文代会期间,蔡若虹同志在全国美代会上发言时说:美术创作风格单一来自美术基本训练的单一,而美术基本训练的单一,又都来自素描教学的单一。(大意)如此提出问题,似乎有点本未倒置。中央美术学院在解放后,在素描教学上曾经进行过一些探讨和改革。印象比较深的有两次。一次是为了美术民族而进行的素描教学改革。另一次是在素描中寻找化装人物性格的探讨。五十年代初期,某些老师主张素描教学要民族,提倡“线描加上简单的渲染”的方法。使素描教学脱离了造型艺

  • 标签: 素描教学 美术创作 中央美术学院 蔡若虹 素描基础 全国文代会
  • 简介:  '与后殖民说再见'--第三届广州三年展于2008年9月6日--11月16日在广东美术馆、广东美术馆时代分馆展览,共展出来自40多个国家和地区的181位艺术家的最新作品,展览涵盖了影像、装置、绘画、摄影、声音、写作与现场表演等多种艺术形式.……

  • 标签: 现代艺术 艺术平民化 艺术艺术
  • 简介:受清朝廷以“政统”兼并“道统”的诸多措施和理学本身的影响,清代中叶士人形成正体的书写习惯和审美观念,因而,书法创作也呈现出正体的倾向。这种倾向不但表现为楷书和篆隶等正体文字书法的兴盛;还表现为文字构形与朝廷规定的标准字书的一致,绝少异体、别体;更表现为点画用笔的踏实沉稳、起收动作的完整,单字体势的完美和端庄,字与字之间缺少意态的呼应,章法排布的大小匀称甚至界格整齐等。作为经过严格书写训练的书法创作主体,士人的这一倾向构成清代中叶书法的时代风貌。

  • 标签: 清代中叶 士人 书法 正体化