简介：写实设计与写意设计是化妆设计师常用的设计手法。写实的造型设计是还原历史，真实再现当时人们的形象特征，模拟当时人们的着装打扮，力求逼真地再现，重在表现人物形象对于历史的真实性和可信性。如广州话剧团近年推出的两部古装历史剧《白门柳》和《南越王》。历史剧反映历史事件为题材，塑造历史人物的舞台艺术形象，是以历史事实为依据的。因此，剧中人物的造型设计既要有历史的真实感，又要具有鲜明的历史时代特征，逼真地展示当时的社会风貌和人物的精神风貌。《白门柳》有着较长的时间跨度，经历了明末到清初的时代变迁，剧中人物造型运用的是写实的手法。戏中从帝王、百官、秦淮名妓到平民百姓，在人物的化妆造型上都随着时代的变迁而变化着。历史上，明朝的服饰、发式，

简介：刘斯奋的名著《白门柳》三卷凡130万字,以复社士人的活动为主线,描绘了明末清初之际风云激荡、惊心动魄的社会生活长卷。要把这部人物众多、情节纷繁的巨制搬上时空有限的舞台,对谁都是胆魄与功力的考验。广东汉剧院新近推出的《白门悲柳》一剧,就是

简介：文化是相对于经济、政治而言的人类全部精神活动及其产品，其中，既包括世界观、人生观、价值观等具有意识形态性质的部分。又包括科学技术、语言文字等非意识形态的部分。通俗地说，文化也可以理解为人类社会发展过程中创造出来的所有物质财富和精神财富的总和。王西洲经过长期复杂多变的生活的历练以后，对中国文化有了更深的理解，从更深的层次上体味着文化，并把这种理解与体昧融入他对中国人物画的创作中，使创作出的人物蕴含着文化意味与文化精神。

简介：绘画艺术是借用形象表现审美的产物。在回族人物画创作中,只有在尊重和坚守本民族文化及美学追求的前提下,博采众家之长并结合自身的理解和认识,发挥中国画写象澄怀、借物比兴的表现形式,抒发回族人的精神气韵,才能在中华民族文艺之苑得到客观呈现。

简介：电影《告白》是日本著名导演中岛哲也根据凑苗佳的同名小说改编而成,影片从情节到人物高度还原,通过一个极为复杂的复仇故事,凸显了人性的阴暗面,以及各个人物如何在故事中完成自身抑或者他人的救赎。本文就庞大的人物关系网络展开分析,试图清晰地分析出人物与人物之间的关系以及对人物本体的刻画,深入挖掘人物内在,以期达到寻找电影中映射的主题和引发对于生命的思考的目的。

简介：本文从影片《冰雪奇缘》与《灰姑娘》的主要情节入手,分析两部影片中三位女主角不同的性格特征和女性意识,以及影片用不同形式所体现的关于爱的主题.

简介：我与《霸王别姬》的奇缘我画“霸王别姬”有一种抑制不住的冲动，那感人的声腔，那大势已去的哀怨，那依依惜别的身影，都成了我久久不能忘却的情景。

简介：错综复杂的人格结构及其变化在形成人物性格、行为动机方面具有特别重要的作用.深入研究曹禺戏剧人物的人格结构,特别是结合运用荣格的人格心理学理论及其原型学说进行分析,我们更清晰地理解了曹禺戏剧某些人物的人格特征以及人物之间的性格冲突,把握到了曹禺戏剧人物的深层心理本质及行为动机,因而更深入地揭示了曹禺戏剧人物性格、行为及命运的根本原因.

简介：当前,大家对国画人物造型基础课教学很感兴趣并提出了不少的主张,有的认为素描是一切造型的基础;有的主张白描;还有的强调书法对于造型的重要意义。大家都知道,目前我们国画人物课教学一直是按照西画写实造型教学体系进行的,是自50年代形成和沿用下来的。实践证明,这种以西画改造中国画的教学结果确实给人物画的发展带来了新的生机,大大提高了人物造型能力和表现生活的能力。但同时我们也不能不看到,这种以写实造型观念统帅国画人物写生课的教学思想,与国画传统中最有生命力的意象

简介：从当下中国画坛发展的基本态势来看,水墨人物画的探索主要呈现出以下四个基本取向：一是传统的水墨人物写意绘画,讲究用笔、用墨的传统意蕴与造型的写意神韵,是中国人物画一种重要的传承形式;二是笔墨与造型关系的探索,即探索在不舍弃笔墨传统的同时,能更为精准地表达造型准确的要求,或者是说,在保证造型要求的同时,又不去牺牲笔墨的质量;三是学院探索,

简介：文章依据以马林诺夫斯基为代表的功能学派理论,集中阐释满族机智人物故事的三种功能:娱乐功能、认知功能和引导功能。在娱乐功能方面,剖析两种发笑类型:惊喜之笑与滑稽之笑;在认知功能方面,探究故事流露出的生存困境、道德情感和生命意识;在引导功能方面,分析其合理运用谎言、重视细节、强调灵活应变的教谕作用。

简介：想象是演员进行形象思维的重要前提。在艺术创作中,想象是引导演员的先锋。演员正是依据剧本提供的虚构事实和人物的基础,用自己对生活中熟悉、理解、感受、积累的素材,进入艺术构思的想象过程,丰富和深入人物形象,规定情境,并在内心造成相应的情绪,激起相应的体验、欲求、意向。

简介：粤剧艺术有着悠久的发展历史,而经典剧目是丰富的艺术宝库。经典剧目的演出不仅是对前人艺术的继承,也是观众艺术情感的延续。随着时代的发展,观众的审美情趣不断变化,在继承粤剧经典剧目表演精髓的同时,丰富和创新了剧中人物,创造了具有个性鲜明、符合现代审美追求的人物。在《洛水情梦》经典剧目的排练中,试图从甄宓角色的塑造入手,探讨《洛水情梦》这个经典剧目人物的丰富性和创新性。

简介：考察明代木刻插图人物题材的发展变化,不难看出,明代木刻人物画题材的变化与明代的社会环境变化有着不可分割的密切联系。社会的发展、经济关系的变化,需要与之相适应的价值观与伦理关系。这一需求必然会首先反映在敏感的文艺创作领域。明代木刻插图人物题材的丰富多彩,不仅反映出浓厚的明代社会世俗生活气息,更是明代社会各阶层社会生活与精神面貌的真实写照。

简介：吴冠中取西方现代艺术之长,其人物画注重画面的抽象结构,经营画面中动态、疏密、转折、起伏、扭曲、稳定等因素间的组织关系,化繁为简、化具象为抽象。本文重点阐述＂伸＂与＂曲＂、量感美这两种表现方式。

简介：我们时常能感觉到,对于同样的真实对象,通过照片拍摄留下的影像和通过绘画表现出的对象传达出的感觉是不同的,以绘画为载体的传达对于形象的表达更加传神,更能接近现实,为什么？笔者认为,照片拍摄是瞬间的机械捕捉,而绘画则是作者对人物形象进行感知与揣摩后,经过主观感受与内心的经营和提炼再次表现出的真实,所以往往使人认为更加神似,即艺术真实.

简介：陈自强在他的创作实践中，创作或改编了一批感人的粤剧作品，这些作品出色地塑造了人物性格，传达了人物的精神状态和情感状态，表现出丰富的思想文化内涵。陈自强在他所塑造的舞台人物中，体现出鲜明的个性、深层的人性，折射了剧作家在塑造人物中的理性。

简介：在舞蹈表演过程中,人物形象的塑造决定着舞蹈表演感染力和舞蹈情节开展,并且塑造水平还影响着舞蹈演员的艺术造诣和专业素养,因此人物形象的塑造在舞蹈表演中十分重要,本文围绕着人物形象在舞蹈表演中的塑造进行分析。

简介：舞剧《古漠边城》是把沈从文的小说——《边城》中的人物构架用过来,把故事放置在西域罗布泊消失的王国,用那独特的风土人情和地形地貌以及舞蹈元素和音乐元素,来构建一个＂淳朴的人文环境和人性美的圣地,凄美的爱情故事以及这个凄美的消失。＂我在编排舞剧《古漠边城》中,深刻地认识到人物形象塑造的重要性,成功的人物形象可以表现出人物的情感、性格,以及所处的生活条件等,它也是舞剧中一个重要的环节。

简介：任何一种艺术都有它的特性，文学是文字的描述，音乐是音符的旋律，绘画是线条、颜色的表现，而表演艺术的特征是行动艺术。