简介：

简介：声乐是学生必修的一门课程,它是一门技术性和实践性很强的学科。这一切要在专业教师正确的指导下,通过学生认真的分析、明确的思路和精细的训练,建立有效的学习方式,达到良好的学习目的。而设计好声乐教学课程,就是教师能为学生设计的最佳学习计划与宏观的设计蓝图。

简介：刘涛，重庆工程学院传媒艺术学院讲师。

简介：“展示设计”是展示陈列设计的简称，它同视觉形象设计、广告设计、印刷设计、包装设计、装帧设计等统称“视觉设计”（VisualDesign），也称“平面设计”。然而随着现代科技的发展，视觉设计已经不再局限于“平面设计”范围，而是充分利用了光、色、文字、图形、运动等多种手段，并扩展到电视、计算机等领域。

简介：介绍话剧《艺术》的音响设计,并结合具体情节分析如何围绕剧本特征、通过富有想象力的音响设计来增强舞台的艺术效果。

简介：演员表演的表现问题是表演艺术中较为重要的一个课题。自有演员历史以来演员如何去表现？各历史阶段的表导演艺术家们都一直在寻求着解决的答案。我们常听到演员说他体验到了人物的情感，他的内心已饱含着激情，但为什么当他在舞台上进行演出的时刻，他的演出却不能打动观众？李·斯特拉斯伯格为此寻找到了几个阻碍演员表现的答案，并总结了一些能解决演员‘‘表现”这一难题的方法。

简介：“人物观察与摹拟”是训练话剧演员基本技巧的方法。即让演员对生活中的各种人物进行观察并运用自己的身心将其模仿再现出来。

简介：非常有幸能参加2015年度国家艺术基金资助项目“戏剧台词人才培养”培训班。培训班设在北京中国国家话剧院，全国各地话剧院团的业务精英汇聚一堂。开课第一天，授课老师王明亚先生就用“鹰之说”鼓励大家，他说：“演员要时刻准备着，要像雄鹰一样，时刻锻炼自己的两个翅膀（他把台词的基本功训练和形体训练比喻成雄鹰的两个翅膀），只有翅膀足够坚硬，才能够具备驾驭空气、驾驭风雨的能力。演员只有刻苦训练基本功才能够具备驾驭角色的能力。”所以说演员的基本功训练尤其重要。

简介：<正>人能唱出优美动听的歌声,腔体共鸣起着重要的作用,它是通过歌唱者的大脑思维对发声共鸣器官进行协调的结果。在歌唱的教与学的过程中,对每一个技术的细节进行解剖与分析,不仅是必要的,而且是非常重要的。人体这件乐器是感知乐器,每人一件,件件不同。而科学地运用声音,使之优美动听是主要的。为什么有人声音优美动听,而有些人唱的歌使人难以入耳。人人开口能唱,个中门道不同。

简介：介绍戏曲乐队中不同乐器的拾音方法,并结合河北电视台戏曲栏目《绝对有戏》的现场录音,阐述乐队中乐器的摆位、音频系统的设备选用、立体声录音的声像处理、观众席效果声的拾取。

简介：严峻的就业压力引发出培养学生创新能力和人才质量的现实问题，现代市场经济视野下的高师艺术设计专业实践教学面临着教学模式改革的新思考。本文立足科学化的“整合”策略观，以改革毕业设计实践教学环节为切入点，探索各实践环节为一体的整合教学模式，寻求建立各实践环节形成的横向与纵向联动整合机制，有效提高毕业设计教学质量，促进实践教学体系的改革与创新。

简介：

简介：说明：WH/T61-2013《演出场所电脑灯具性能参数测试方法》是中华人民共和国文化行业标准,由文化部于2013年12月17日发布,2014年3月1日起实施。1范围本标准规定了演出场所电脑灯具（以下简称灯具）的定义、产品分类、性能参数测试条件与测试方法等。本标准适用于演出场所使用的灯具,

简介：迈克尔·契诃夫表演方法深受“神秘主义”的影响,这浸润着其跨文化理念的身世。“意志论”“人智说”等唯心主义哲学观使其跨文化理念的生命根基得以夯实。“梦幻现实主义”戏剧观催促着其跨文化理念的生命萌发。“创造性想象力”“双重意识”表演观编录着其跨文化理念的成长密码。身体语言符号表征着其跨文化理念的身份实质。能动的能指显现着其跨文化理念的存在表情。多义的所指使其跨文化理念的生命姿态得以展示。身体叙事使其跨文化理念的处世规则得以揭示。

简介：以独角戏《乡村往事》为倒，对话剧音响设计中环境声的塑造方法进行探索，从前期的音效素材制作、演出现场扬声器系统的布局及现场演出时音响调试等方面入手，力求在创作上打破传统，从听觉上赋予话剧独特的味道和质感。

简介：工艺品设计中，色彩是设计的一大要点。对于工艺品设计而言，色彩关系到整个作品的成败，工艺品色彩设计的好坏，体现着一个设计师的水平和修养，设计师要发挥想象，充分利用色彩的各种因素，恰如其分地完善设计。

简介：唐代大诗人白居易一生钟爱造园,其水景设计极有特色：自然落水与人工落水并重,构筑园林互补的落水景观;水渠以屈曲为美、水流以悦耳为美,构筑园林屈曲、悦耳的流水世界;池里景、池面景与池上景配合,突出“深”;岸景与池景配合,突出“阔”,构筑园林幽深广阔的静水天地。爱水、懂美与亲自造园,则是白居易水景设计成功的原因。

简介：影视动画场景设计是影视动画制作的重要内容,对影视动画制作有着重要影响。本文从确定影片情感基调、突出角色性格特点、推进故事情节的演进等三方面阐释了其功能,从空间表达、色彩配置、构图与造型处理等三方面论述了其艺术表达,在此基础上从把握主题、依据脚本进行设计和积极运用三维技术三方面对其具体方法做了说明。

简介：文化在经济发展中越来越成为一个关键性的因素。社会越发展，经济越发达，文化的作用越突出。一方面文化的繁荣与特点体现了经济实力与产业特色，另一方面文化的发展有助于提高产业的附加值和竞争力。因为产品的经济价值越来越取决于以文化为底蕴的观念价值。这就是说市场竞争已从产品之争转向文化之争；或者说越来越依托于文化的辐射力。产业文化化和文化产业化是未来经济结构调整的两大趋势。目前以文化产业为核心的创意产业已成为西方发达国家和城市的支柱产业之一。为此我国产业发展要形成竞争优势，就应该立足于文化战略上，借鉴发达和先进地区的经验，积极扶持、引导和推动文化创意产业的发展。

简介：“生命是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”张爱玲的这句名言，不仅为其绚烂而凄惶的一生下了脚注，同时也道出了对于人生精准而深刻的观照，诚如烟花乍放般，璀璨与寥落交错，永恒与须臾参差。成长于上海，求学在香港，游历过台湾的张爱玲，以“华丽与苍凉的手势”在全球的文坛、学界、媒体与表演艺术中回旋发酵，各式的“张看”窗口、“张学”研究、“张派”版图以及“张腔”声带。组构出一片众声喧哗的“张爱玲现象”。在这勾魂摄魄、令人迷乱难以自持的的传奇物语中，被翻译家傅雷赞誉为“我们文坛最美的收获之一”、被旅美学者夏志清肯定为“中国从古以来最伟大的中篇小说”的《金锁记》，此次由国光剧团的艺术总监王安祈与当家青衣魏海敏联袂作场，在堆栈的意象与压抑的冷隽中。引领看官们玩味隐身于浮华红尘中的颓废与苍茫；且在学者们不同视角的解读与剧评中，一起来检视并见证台湾“京剧现代戏”的华美新乐章。