简介:加拿大皇家安大略博物馆位于多伦多市中心,是加拿大最大的博物馆,该馆拥有世界各地的藏品,馆藏藏品500万件,堪称是世界性的博物馆。其中有一个名为“BishopWhiteGallery”的中国庙宇艺术馆,四周墙壁上展示了元代中国道教和佛教的巨幅壁画,厅中展出了大量中国流失文物,如洛阳汉代墓室画像石,山西离石汉桓帝画像石,北京肃王府狮子,石家河风格两面玉神像,河南安阳出土的青铜器,河南温县的多尊宋代木雕菩萨等。其中最引人注目的便是《弥勒说法图》。这铺壁画与国内山西稷山青龙寺的《弥勒说法图》有惊人的相似处。针对这两铺壁画进行研究挖掘他们背后的流转渊源,进而探讨如何对国内珍贵的壁画进行统计记载、学术考究及技术保护。
简介:长居纽约的华裔艺术家陈丹青2000年回国应聘于清华大学美术学院,这位上个世纪80年代初以《西藏组画》蛮声画坛的艺术家,又重新进入国人的视野内。时过境迁,这20年来,中国大地上经历了巨大的变化,而陈在纽约20年,周边及自身也发生了巨大的变化。作为一位未曾走出国门半步的人来看陈丹青,笔者认为他是一个矛盾的杂多体。陈丹青于80年代初曾被国中同仁认为是当时最具才智的青年油画家,甚至许多人直至现在仍有"陈丹青情结"。陈当年的崛起与文革结束后,人们想竭力"摆脱"所谓的"苏联模式",向欧洲传统油画溯源不无关系。陈描绘藏民日常生活的《西藏组画》对当时画坛的文学性和主题性创作
简介:文化的多样性来源于中西不同的文化传统。我国历史悠久,五千年的文化积淀,给予了华夏民族特有的哲学思想与审美意识,而这种审美观与西方相比,是完全不同的类型。中西服饰文化在历史的发展中不断地进行着调整,并且因为所处环境的不同,成就了各自特有的服饰体系。当今社会,经济的迅速发展,科技不断进步,以及世界市场的全球化发展为生活方式带来了同质化的改变。服饰的状况也不例外,逐渐呈现出趋同的状况,使人们在欣赏自己民族文化的同时,也展开了对其它民族文化的追求热爱,由此互补服饰逐渐发展成为了流行的社会主导服饰。"民族的就是世界的",现阶段的中国服装设计者应在真正了解我国民族文化的基础上积极地吸收外来优秀文化,融入更多的现代流行元素,以此来为我国文化增添新的色彩。中山装、旗袍是民族文化及民族精神的集中体现,这样的设计理念应该延续下去,值得设计者们学习。
简介:不需的眼在进我们人们都是在全心全力地在自己的舞台上演绎着自己的生活故事,可见的、不可见的。作品以消解了具体的物像为基础,主要元素是以个体.在玻璃纸后面以片段的方式呈现,让人们可以只通过简单觉感受,忽略了具象信息,得到一组最直观的情绪传达。在消解像的同时,消解的还有我们对于一些固定见解的痕迹。也许我们要去理解事物的真实形象,只需通过身体而使我们的心灵感受到当我们沉迷于这些在事物与我们之间游移的影像时,光线在我们中以及由此也在我们的头脑中勾勒出与实际不同的世界。而我们入这一空间时,意识到我们正在自己的心房里,让我们“看见”一般情况下如何看也看不到的情绪。
简介:法国作曲家库普兰,是法国古钢琴乐派的核心人物,一生创作大量古钢琴曲,并对后来诸多音乐家的创作及演奏有着深远影响.库普兰的作品中,古钢琴曲尤为著名,他还为自己的大部分古钢琴曲附上标题,以繁缛的装饰音为特点,在其作品表现中,也有着与标题息息相关的音乐表现.
简介:美国人类学家、社会学家阿尔君·阿帕杜莱(ArjunAppadurai)在其((消散的现代性全球化的文化维度》一书中指出:文化互动成为当今世界文化进程中的核心问题。崭新的全球文化、经济应被视为一种复杂的、相互交叠的、散裂的秩序。阿帕杜菜提出了一个初步的框架来探索这些散裂,从全球文化流动的五个维度——族群景观(ethnoscapes)、媒体景观(mediascapes)、技术景观(technoscapes)、金融景观(financescapes)和意识形态景观(ideoscapes)入手,研究它们之间的关系,并认为这五个维度构成了其所谓的“想象世界”的基石。全球文化流动发生的条件,即全球文化流动发生在族群景观、技术景观、媒体景观以及意识形态景观之间日益扩大的散裂中,同时也通过这些散裂而进行。