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  • 简介:对201所北京市小学的问卷调查发现:北京市小学课外开设传统戏曲启蒙教育的普及率较高,但各区之间有一定的差异;开设的形式较为单一,开设学段主要集中在二、三、四年级;投入的经费较少,出现了学校有意愿开展但缺乏指导的现象。究其原因在于:缺少专业的师资,没有足够的政策支持,比赛少,学生年龄小,不易培养等。因此,要从师资、资金、完善课程体系、学校和社会重视等方面采取措施,促进北京市小学开展传统戏曲启蒙教育。

  • 标签: 北京市 传统戏曲艺术 戏曲教育 “戏曲进校园”
  • 简介:戏曲作为一门古老的传统艺术,在传播正统文化和价值取向方面发挥着重要的作用。尤其是在信息时代的今天,电视戏曲呈现出了良好的发展势头,戏迷观众呈现出了多元化的趋势。而作为弘扬时代主旋律,发挥红色文化作用,对民众开展的红色教育的过程中面临着许多问题。鉴于戏曲的特点及传播优势,本文意在阐述以戏曲作为载体推动红色教育的传播形式的新发展。

  • 标签: 戏曲 载体 红色教育
  • 简介:摘要:戏曲是一种传统的艺术形式,其中蕴含了丰富的传统文化,是传统文化传播的重要途径。基于这一特点,戏曲成为对职高学生进行思想政治教育的主要载体。通过这一载体,实现立德树人的教育思想,为推进职高思想政治教育的高水平完成提供帮助。本文通过深入阐述戏曲在职高学生思想政治教育中的作用,探索戏曲教育与思想政治教育融合的必要性,进而拓宽思想政治教育路径,创新人才培养模式,构建职高思想政治教育新征程。

  • 标签: 戏曲艺术 职高 思想政治 教育 作用
  • 简介:摘要:演员的表演,是戏剧的主体内容,也是观与演的通道桥梁。不同戏剧形式的表演艺术有着不同的内涵与需求。曲艺表演、戏曲表演、话剧表演的风格流派方法虽各有不同,但都服务于一个核心,那就是戏剧本身、人物本身。

  • 标签: 曲艺表演  戏曲表演  话剧表演  戏剧形式
  • 简介:摘要:戏曲非物质文化遗产的保护与传承,包括戏曲传承人表演技能的传承、戏曲目的的更新与创新、戏曲观众的回归,是整个戏曲生态的恢复与重建。传统戏曲集体记忆的传承机制,重点在于传承以导师和受训者为主的个人表演技能,传承以团体表演为主的传统戏曲作品,而观察与表演在戏曲表演空间的社会领域的相互作用,形成了整个戏曲生态。戏曲“非物质文化遗产”的活态保护,是个体体验、戏曲与部队表演组织、社会集体记忆等遗传机制的复兴与更新。

  • 标签: 戏曲 非物质文化遗产 活态传承与保护
  • 简介:摘要:戏曲文化是民族的血脉,是人民的精神家园。推动戏曲进校园,成为了继承传统文化、弘扬社会主义核心价值观的必然趋势。而戏曲融汇了文学、美术、音乐等多种文化元素,美术课程又是学校进行美育的主要途径;网络教学是基于现代信息技术的一项新的课堂教学和教科研方式,本课题依托“互联网+”平台,在“互联网+”理念的推动下利用云端做认知工具,为学生创设学习戏曲美术个性化的学习环境,有利于进一步传承和发扬传统文化,弘扬社会主义核心价值观,培养学生爱祖国,爱家乡的情感,激发学生的民族自豪感。

  • 标签: 戏曲文化 互联网+ 美术活动
  • 简介:摘要:柳琴戏曲是鲁东南区域十分著名的戏种之一,拥有极高的艺术和人文价值。随着社会的不断发展以及人们消费习惯的改变,柳琴戏逐渐被流行文化所取代,生存空间逐步压缩,柳琴戏的传承和发展受到了威胁。在人才培养方面也面临着人才流失以及培养力度不足等各方面问题。为了全面吸引柳琴戏传承和发扬人才,必须要充分结合区域发展优势及文化资源,创建更加先进且市场化的商业推广模式,对原有的人才培养机制体制进行全方面的改进和创新,才能够充分的解决柳琴戏人才流失问题,做好柳琴戏传承和发扬工作。

  • 标签: 柳琴戏 曲艺 人才流失 传承
  • 简介:安庆师范大学学生认为,当下中国戏曲衰落的主要原因是:现代娱乐方式的多样化导致戏曲的边缘化,外来文化的冲击,缓慢的节奏难以被年轻人所接受,观众后继无人。关于戏曲的未来发展,学生建议:戏曲创作要有现代意识要满足年轻人的心理需求,改进戏曲的传播方式和载体,面向外行经营,积极创造一种能延续传统的文化环境。从大学生的意向来看,戏曲未来的市场空间依然存在,振兴戏曲一定要抓住学校教育这个重要环节,戏曲改革要稳妥谨慎、循序渐进。

  • 标签: 中国戏曲 衰落 发展 大学生
  • 简介:摘要:戏曲领域艺术硕士专业学位教育所涉及的专业知识综合性极强,强调理论和实践相结合,不仅重视舞台呈现,还注重科技、美学的创新。中国戏曲学院在培养此类型的硕士研究生时注重中国传统戏曲的特色与规律,具有鲜明的民族性和时代特色。

  • 标签: 戏曲领域 培养 模式
  • 简介:内容摘要  本着语文课程理念,开发出更符合学生生活实际的地方和学校课程资源,以语文课堂教学为主渠道,激发学生的兴趣,寻找语文教材内容与戏曲教育的结合点,补充语文教材内容,让课本教材和戏剧教材有机揉合起来,相得益彰,在语文课堂渗透地方戏曲的有效教学。

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  • 简介:摘要:中华民族有着五千年的悠久历史,其传统文化可谓源远流长,而戏曲更是其中的优秀代表之一,戏曲文化的传承和发展,对民族凝聚力和自信心有着巨大的作用。如果让戏曲作为高中校园文化建设的重点,不仅会为戏曲文化的传承建立坚实的基础,还会潜移默化的影响着学生们树立正确的三观。随着国家政策的支持和学校的重视,戏曲文化走入校园已是顺势而为,如继续大力推进戏曲文化艺术在校园里的普及,这会对更多的高中生在实现文化自觉和认可方面起到重大的作用,进而更快地实现文化自信,将这些优秀的传统文化继续传承发展下去。

  • 标签: 戏曲传承 校园文化 文化自觉 文化自信
  • 简介:摘要:自从新课改政策颁布实施以来,不仅教育体系和基础教学模式得到了全面的推动与发展,同时也由于自身开放性的机制吸引了大量国际文化的涌入,让更多丰富多元的国际艺术融入到了我们的日常教育生活当中,并且也在一定程度上改变了我们的物质生活和精神生活。伴随着当下声乐艺术受到社会和教育界的关注越来越多,高中阶段教育也逐渐将声乐教学中的歌唱艺术处理作为目前重要研究课题,而其中涉及到的艺术特征却是不同音乐文化所碰撞而产生的艺术形式。本文主要对高中声乐教学中歌曲艺处理进行分析。

  • 标签: 高中 声乐教学 歌曲艺术 处理措施
  • 简介:戏曲的传承创新,关键在于人才培养。我国地方戏曲教育资源丰富多样,就黄梅戏而言,其艺术传承经历了从民间师徒授艺到科班剧社传习,再到现代教育体系的构建这样一系列的历史沿革。与其他剧种相比,黄梅戏艺术传承在教育方式、方法、内容、途径、规模等方面表现出相对独特性,其教育发展态势呈现出由单纯的技艺传授到一专多能、全面发展,由台前到幕后,由一般到特殊这样三种主要转变。正确认识地方戏曲人才培养模式的历史沿革,科学把握地方戏曲教育的发展态势与时代需求,可以帮助我们更好地构建或进一步完善地方戏曲的现代教育体系。

  • 标签: 地方戏曲 艺术教育 历史沿革 发展态势 黄梅戏
  • 简介:摘要:目前,在民族艺术的发展中,曲艺是最具代表性的一种形式,曲艺表演具有传统性和历史性的特征,在具体的表演过程中主要采用说唱的方式来对文本进行展现,之所以称之为曲艺表演,是因为曲艺和表演二者不可分离,如果只有曲艺文本而没有表演的话,那么则失去了曲艺艺术的灵魂。本文在具体的研究过程中从曲艺艺术特征入手,对曲艺表演艺术的审美进行了深入细致的分析。

  • 标签: 曲艺表演 艺术审美特征
  • 简介:摘要: 文化课 堂 是学生知识的根基,是艺术创新的源泉 。 历史课堂教学从来都是 挖掘和提炼课程中蕴含的法治精神、道德标准、价值范式和文化基因。融合社会主义核心价值观和专业特色拓展历史课堂的广度、深度和温度,以“细雨润物”的方式,给予学生以精神引领和价值覌指导。立德树人,培育学生爱国、诚信与真善美的高尚情操。

  • 标签: 历史思政课堂教学创新与实践 京剧中的历史元素 思政培育
  • 简介:摘要:在中华民族悠久的历史文化中,民族乐器是其重要的组成部分,作为弓弦乐器类的板胡更是艺术文化领域中不可或缺的的重要内容,对传承我国传统艺术以及推动我国现代音乐领域的发展具有重要作用。板胡是在梆子戏发展之下而产生出来的一种乐器,因从戏曲而生,故而常用作戏曲伴奏,现阶段随着时代的发展和文化的交融,板胡从形制和演奏上也在不断的改革,它以个性鲜明的地域性、民俗性成为了我国民族音乐文化的重要组成部分,也成为各地域民俗文化中的主要艺术器具。文章以梆子腔为素材分析探究了板胡的演奏技法、演奏艺术特征以及提升演奏者水平的方法等,以其为板胡的传承发展提供参考。

  • 标签: 板胡 梆子腔 演奏技法 艺术特性
  • 简介:摘要:随着时代的发展,人民生活水平的提高,教育的普遍大众化,当代中国人文化素质的提升,人类的逐强心理再次发挥作用。正因为越来越多的观众接受不了那些粗犷、直白和不分场合甚至有些莫名其妙的高亢,因此昆曲在经过下滑并成功活过谷底之后,又重新开始进入人们的视线。面对如今信息传播的多元化和全球化,简要分析了昆曲在传播方式上的创新。

  • 标签: 现代传播 语境 昆曲艺术 传承
  • 简介:文学与地域文化有密切的关系。金元兴起后,少数民族入主中原,游牧文化与北方文化融合,北方文化重心区形成,以阳刚为美的元散曲具有明显的北方文化的特点。因此,元散曲艺审美风格的转变,重要的原因是文化重心的转变。

  • 标签: 文化重心 文化重心区 元散曲 艺术审美风格