简介：中国传统文人山水画呈现出的程式化面貌具有其美学根源，即儒家人文精神。这种精神形成了一套独特的化育之道。其基本命题“观乎人文以化成天下”奠定了这种文化精神品格的基础。中国传统文人画家将儒家的这种人文精神溶入绘画，以人对世界的情感体验和情感关照为中介，通过对人与自然界各种关系的恰如其分的把握来化解各类矛盾，从而实现人与自然界关系的和谐，解决人自身的安身立命的精神寄托，达到人的理想境界的追求。这种人文精神是明清以来文人画的美学根源，因而在艺术创作中日益形成敦厚、含蓄、笔墨符号化的主体风格。要分析明清以来的文人山水画，不可忽略其美学根源。

简介：<正>一在两千多年的戏剧发展史上始终占据统治地位的是外向化的戏剧美学观,它早已成为一个成熟而强大的,在观念、理论和技法上都很严密的系统,而且至今仍有生命力。这一体系表现在创作实践方面,以情节剧、佳构剧、闹剧以及社会问题剧、性格剧等等为其代表。内向化的戏剧美学观,经过了漫长而时断时续的蕴蓄准备过程,终于在上个世纪末和本世纪初异军突起,它显得既幼小又少壮,它发育成熟得太快而又充满了迷人

简介：紫砂艺术是我国特有的艺术形式之一。其中最具有代表性的就是供春壶,其独特的形式赋予了紫砂艺术价值和文化内涵。供春壶为紫砂艺术的起点和制高点,折射出的自然理念同当时人们的思想观念相呼应,对今后的紫砂艺术产生了巨大的影响,富有研究价值。

简介：华东师范大学中文系王峰教授新著《美学语法——后期维特根斯坦的美学与艺术思想》（北京大学出版社2015年版。以下引文凡出自该著者均只标注页码），是国内研究后期维特根斯坦美学与艺术思想的最新成果，不仅对维氏思想做了富于洞见的梳理与阐释，更能以之重审美学与文艺理论中一些基础性问题。尤为难得的是，该书通过对具体文学案例的解读，与维氏展开生气勃勃的对话，其细致的辨析、大胆的修正与创造性的重构形成合力，初步构建起自成一派的“美学语法”。要全面评述该书非我所能，本文挑出书中讨论真实与虚构问题的章节进行重点分析，尤其关注王峰对约翰·塞尔文学虚构观的处理。这既是要做一种管中窥豹、以点带面的考察，更是希望能以王峰的论述为参照，对文学虚构这个老问题做出新的探讨。所以在下文中，王峰的著作首先是讨论的帮手或者说对手，而非评论对象。

简介：撒梅人是居住在昆明地区彝族的一个支系。透过生态美学的镜像，观照撒梅人服饰，从其造型、材料、图案和色彩等几个方面，充分感受到了自然环境、人文社会生态对其服饰起着巨大的影响和制约作用。认识和挖掘撒梅人传统服饰所蕴涵的生态美学，对于今天保护和传承少数民族非物质文化遗产具有一定的现实意义。

简介：青铜时代,云南古代民族已孕育出趋于成熟的审美意识和艺术观念,尽管其中仍蕴涵着畸轻畸重的社会或宗教意义,但艺术符号已经成为各族群人们的情感的外化形式.其中的关键成因,是定居社会环境下,人们头脑中逐步摆脱原始思维并趋向理性化的文化心理图式.这种能对客体进行确认和提取的主体心理能力的建构和完善,决定着云南民族审美意识和艺术创造活动在文明进程中的精神原则和文化方向.

简介：古希腊的音乐美学思想,主要体现在和谐论、净化论和模仿论三个方面,这三个要点贯穿了古希腊哲学的发展过程,集中体现在毕达哥拉斯、柏拉图和亚里斯多德的哲学思想中.古希腊的音乐美学思想既表现出一种朴素唯物主义的世界观,也渗透着客观唯心主义精神.本文从哲学发展的角度分析了古希腊音乐美学思想的形成及特点.

简介：中国电影的发展,历来都离不开与乡土的关系。中国乡土电影的历史最早可以追溯到1913年亚细亚影戏公司的《难夫难妻》,这部以主创郑正秋家乡潮州封建买卖婚姻的现实题材剧,不仅成为“我国摄制故事片的开端”,还“以嘲讽的笔触抨击了封建婚姻制度的不合理”,1成为我国批判现实主义乡土电影的发端。

简介：中国传统绘画重视意境,强调'天人合一'。在这种民族思维下,水彩插画既要观察客观表象又要体现内心思想,还要协调创作中的形式美感,最后,通过艺术合理的形式化安排,力争做到'景有眼入,而境在心生',达到'物我同化'的画面创作。本文虽然是以水彩插画为主要表述内容,但是其研究意义,可推广到相关的艺术门类。如果说西方的绘画艺术是注重形式和色彩的'外像艺术',那么中国的艺术更像是注重意境和笔墨的'内敛艺术'。

简介：随着文化的不断研究,对战国中山国青铜器铭文的分析也有了很多的分析。接下来本文将通过分析战国中山国青铜器铭文风格分析中的文字章法特点和文字体差异,进而分析了战国中山国青铜器铭文美学研究。一、战国中山国青铜器铭文风格分析中山国在地理位置上位于赵国、齐国和燕国之间,其地理位置相对比较优越,而优越的地理位置极大地促进了其在文化艺术方面的发展,其游牧文化和农业文化很大程度地融入他们的生活中,并且也融合了少数的少数民族。

简介：恽寿平论画经常提及“意”“情”“逸品”“自然”等,其没骨花卉作品秀美幽淡,追求气韵自然,具有“离形得似,以形写神”“师长舍短,师法造化”“笔墨本无情,作画在摄情”“高逸一种,澹然天真”等美学特征。

简介：张庚先生指出的戏曲＂综合性＂特征实质上指的是戏曲的开放性。戏曲的这种＂综合性＂特征不是指几种艺术门类的简单累加,而是指在符合戏曲美学规律的前提下各种艺术门类最高成就的融通和融汇。更应该看到的是,不同艺术门类并不是单纯的形式,他们都会反映着时代文化精神。戏曲＂综合性＂特征包含的是从形式到内容的开放,从根本上体现的是对戏曲本体美学原则的继承坚守和向时代文化精神开放的辩证统一。

简介：作为一个伟大的哲学家,康德从来不缺少批判者,但众多批判者中最危险的也许是德里达。解构主义的根本目标乃是颠覆以真理或本质等逻各斯为核心的形而上学。康德之所以成为德里达的批判目标,就是因为他的美学一丝不苟地服从了形而上学预设的内外区分,比如形式与实存、情感与感觉、表象与目的、配饰与作品等等。为了证明审美的自律性,康德使用了几个毫不起眼的例证与脚注。然而在德里达出人意料的剖析下,这些处于康德文本之边沿和末梢的例证与脚注最终竟颠覆了康德的美学大厦。正如德里达指出的那样,边框或配饰、纯粹切割之无以及崇高的无限,它们一直在秘密地解构着康德看似完整的美学。

简介：谍战剧《麻雀》以其饱满的人物设计,丰富的细节,缜密的逻辑,精致的布景、造型、摄影、音乐等因素成为2016年度最出色的谍战剧之一。文章着眼于该剧崇高而悲壮的气质,探析该剧的叙事美学价值。从时空的遥远性,人物的鲜明刻画与人物关系的非常设置,高强度的情节这三方面,探析该剧的叙事美学价值。

简介：为了满足人们的实际需要而用了艺术的构思和工艺手段制作的实用品、欣赏品和装饰件都属于工艺美术的范畴,而那些在古代相对于宫廷士大夫,现代相对于工厂商品化生产的由民间自发进行创作的部分则属于民间工艺美术。我国是个多民族的国家,悠久的历史、辽阔的幅员和风格各异的民族文化为民族民间工艺美术的创作提供了深厚的历史、文化基础。几乎在所有的地区和所有民族间都有人在自发地根据日常生活的实际需要而按各自不同的审美情趣进行着工艺美术的创作。这些本

简介：<正>《在延安文艺座谈会上的讲话》是中国化的马克思主义文艺科学的具有里程碑意义的重要文献。历史已经证明,在《讲话》指引下的文学由于具有崭新的历史特色,而自成新文学史上一个独立的发展时期,作为这一新的文学发展时期代表的,则是解放区的文学创作。它既是以“五四”为发端的新民主主义文学的延续和拓展,又是建国后社会主义文学的最为嘹亮的前奏。本文试图对解放区文学创作的美学特征作一探讨。

简介：行进管乐是器乐与艺术表演的综合体,主要由管乐、打击乐和各种视觉表演构成,强调通过队形的切换,力求给人以美的视觉冲击和听觉感受。行进管乐艺术表演需要在音乐美学理论的指导下呈现独特的审美效果。本文主要分析行进管乐的美学特征与艺术形象,从而更好地展示行进管乐的艺术审美价值。一、行进管乐艺术表演的美学特征(一)行进管乐的美学功能行进管乐的审美功能主要体现乐器演奏者创造的音乐美,以及自身审美体验与受众的交互体验性。

简介：舒曼的声乐套曲《妇女的爱情生活》是享誉世界乐坛的名作，其中蕴含着深刻的表演美学思想。表演美学是在实践（演奏、演唱）环节中应遵循的美学原则。笔者基于自身的实践体验、音乐感悟结合多年从事声乐教学演唱的心得，以《妇女的爱情生活》为研究主体，从作曲家、作品、演唱者兰个层面予以创作美学、表演美学的阐述。并将重墨着于二度创作中的表演美学。

简介：“戏曲者,谓以歌舞演故事也。”王国维这个看似简单平实的说法,无疑是抓住了戏曲本质的。讲故事自始至终都是戏曲的基本任务,歌舞则是达成这一任务的主要手段。即使是以展示演员精湛技艺为主的折子戏演出,也须建立在受众对故事背景比较熟悉的基础上。只有故事本身足够精彩动人,戏曲所承载的塑造立体饱满的人物形象、传达深刻新颖的思想意识的更高任务,才可能得以实现。

简介：服装设计作为人类着装的基本需求,随着物质文明和精神文明的快速发展,已经成为了一种文化和时尚的载体,是人类审美最重要的一种体现。本文主要介绍设计美学在服装设计中的表达、延续以及发展;着重强调美学在服装设计中的重要性,以及交叉学科之间的重叠、转换和再造。