简介：在舞蹈实践环节中,舞蹈欣赏不是舞蹈创作与表演的完结,而是新的开始,一个作品只有交给观众欣赏,并产生一定的社会价值和审美价值且对舞蹈创作和表演给予一定的促进作用才是舞蹈艺术实践的目的。因此舞蹈欣赏这个极其复杂的心理过程就显得尤为重要,它包含注意、感知、想象、联想、情感、理解等过程,他们之间相互影响、相互转化。想象一直贯穿始终,发挥着加强审美再创造,升华社会功能的发挥,促进舞蹈编创与表演等作用。

简介：在所有的艺术门类中，书法可以说是最具中国特色的，其能够集中反映出我国人民的思维方式、审美情趣。书法在我国不仅拥有悠久的历史，其在我国群众文化中也具有重要地位与作用，在世界艺术发展过程中也发挥了积极的推动作用。在新时期背景下，书法艺术在群众文化中的地位、作用也得到了进一步提升。

简介：传统的小学音乐课堂中，课堂使用的是黑板、电子琴、教材等教具，学生的兴趣在很大程度上受到了限制。将交互式电子白板运用在当今小学音乐教学中已成为一种必然趋势，这种教学手段使得学生和教师彼此间形成了良好的互动，可以有效改善枯燥乏味的教学弊端，将文字、音符与音节旋律反复拖动切换，加强学生对于不同调式的记忆掌握，拉近了教师与学生的距离，挖掘了学生对于音乐所展现的天赋，使学生可以轻松地完成学习任务。

简介：古典芭蕾舞这一艺术形式，是人类文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠。当她从意大利兴起，到逐渐形成于法国，并在发展中以辉煌的成就体现于俄罗斯的几百年间，世界上逐步形成了多种芭蕾学派。20世纪以来，俄罗斯芭蕾学派始终在国际舞坛上享有盛誉，他们以先进的理论和方法实施芭蕾教育，

简介：在舞蹈艺术飞速发展的今天,情感的表达在舞蹈中变得越来越重要。如今在舞蹈表演艺术上充斥着各种各样的技术,用来辅助舞蹈表演的效果,例如3D投影技术,LED灯屏,还有各式各样的舞美灯光,这些技术上的发展固然是让人欣喜的,但同时也有担忧。舞蹈演员开始不注重舞蹈细节,不注重自身的表演能力利用现在的舞台灯光技术,使舞蹈演员的表演变得非常随意,使舞蹈作品中的情感无法体现出来。正因为如此,舞蹈演员才更应该注重自身情感的调动,注意舞蹈中的细节。

简介：本文通过自身在高中音乐鉴赏课教学中的实践和体会,阐述了多媒体技术作为一种辅助教学工具和有益补充,在高中音乐鉴赏课教学中的作用。并根据日常教学中的实例从利用多媒体技术的直观性、生动性,可以激发学生学习兴趣和学习主动性;利用多媒体技术,创设教学情境、再现历史背景,增强教学效果;利用多媒体技术以丰富教学手段和教学资源,扩展音乐教学的容量和空间;多媒体技术与传统教学手段相结合,突出师生互动,从而培养学生综合能力。

简介：柳琴是我国民族乐队中典型的高音弹拨类乐器，有“民乐队中的抒情女高音”之美誉。柳琴完整了弹拨乐器组的高音声部。与拉弦乐器组和吹管乐器组结合时，不但解决了高音问题，而且与各乐器组的结合也相得益彰。柳琴与吹拉弹三组乐器结合时，运用民族器乐中的一些配器手法，使得柳琴在整个乐队中有着不可替代的地位和作用。

简介：百年大计,教育为本。中共中央、国务院曾下发决定,要通过新闻媒体正确引导社会舆论,深入动员社会各界关心、支持和投身大学生素质教育,充分发挥社会新闻媒体和校园新闻媒体等在素质教育中的作用。当下,高校如何利用院校新闻媒体培养大学生综合素质已成为现阶段高校思考的首要问题,本文将从院校新闻媒体给大学生综合素质培养带来的机遇、影响及如何利用校园新闻媒体培养大学生综合素质进行阐述。

简介：素质教育是社会发展对教育提出的必然要求,也是教育自身不断发展完善的必然结果.当前,我国的基础教育正处在由"应试教育"向"素质教育"转轨这个历史性的转变过程中,而作为教育系统中的子系统--音乐教育,如何发挥在素质教育中的作用呢?我认为,应从以下三个方面入手:

简介：

简介：在现今的社会中,大学生受众群体无疑是推动社会进步的主力军,音乐艺术能够以其独特的魅力,为大学生们舒缓压力、注入愉悦之情。本文通过对音乐艺术与大学生受众间的关系等相关内容的简要概述,从而深入地引出音乐艺术对大学生受众生活作用与影响的研究与探析。

简介：节奏训练是常规合唱教学中的一个重要环节。通过有效的节奏训练，可以针对性地解决乐曲演唱中的难点，也可以让合唱队员摆脱节奏的桎梏，能够有更多的时间和精力来处理和表现音乐的其他方面。在日常的训练中，除了运用念口昌、敲击等节奏练习方式外，我们还可以别出心裁的想出其他办法。本文中，笔者通过对合唱节奏训练的目的的阐述，流行音乐节奏在合唱节奏训练的作用大胆提出了一些见解并进行了探索分析。

简介：音乐是人们精神文化的载体之一,民族音乐文化要随着全球经济的发展而与时俱进走向世界就需要对音乐人才实行多元文化音乐教育。笔者主要以＂多元文化音乐教育＂为研究对象,深刻探讨其在民族音乐文化传承中的主要作用,并结合相关专家学者的建议以及自身的专业知识提出自己的看法。

简介：“搂弦”是表现陕西风格二胡乐曲的一种重要手法,它所具有的特点形成了与其它地方风格的差异,形成了它自己固有的演奏特色。搂弦始源於陕西戏曲中的秦腔板胡。早在三十年代,已故的著名琴师荆生彦先生在当时为李正敏先生录制的唱片《血泪鸳鸯传》中,就将这一手法表现的淋漓尽致,不同凡响。但在二胡演奏上应用此手法的历史并不很长。五十年代未张长城创作的板胡曲《红军哥哥回来了》被移植到二胡上演奏,模仿板胡的搂弦。六十年代鲁日融、赵震霄的《秦腔主题随想曲》问世,其中也有搂弦的手法。可在当时的二胡演奏中,许多人用的并非搂弦而是上行保留捐(二捐保留E~1,四指按G~1,不改变弦的张力)。这样并无搂的效果且风格性较差。此外,有些人想使用搂弦但手指按弦的力度掌握不好,方法不得当,则显得味道不浓。

简介：本文通过对拱形原则建构音乐作品结构的多重平衡性综合特征的分析和论述，结合心理学相关理论，分别从音乐组织和音乐细胞两个层面，阐述拱形原则的体现方式及结构作用。

简介：主观能动性，亦称“自觉的能动性”，是人们能动地认识世界和改造世界的能力的活动。充分发挥主观能动性能有效的促进人的身心发展，增强其自我进取的意识，产生积极、良性的行为，任何成功的科研成果、有价值的艺术创造，都是充分发挥主观能动性，深入调查和研究的结果。任何一个想增强自身经济实力、国防实力和民族凝聚力的国家，都是把教育的创新与改革放在第一位的。而让老师和学生充分发挥主观能动性又是实现教育创新的关键。

简介：该文通过实例分析，强调钢琴伴奏在声乐教学中的艺术指导作用。

简介：声乐钢琴伴奏不仅仅是伴奏，同时也是演唱者的亲密合作伙伴，更是其客观的艺术指导。文章从音色及音量的比例协调、演奏风格的互补性调节、对突发情况的应变与协调三方面，论述声乐钢琴伴奏在与演唱者合作中的协调作用，对钢琴伴奏提出了明确的合作要求。

简介：1996年10月,在第四届中国(湖南)映山红民间戏剧节期间,中国戏曲学会与湖南省文化厅、湖南省戏剧家协会、中国(湖南)映山红民间戏剧节组委会共同召开了中国民间戏剧研讨会。现在选刊研讨会的部分论文以飨读者。这些论文介绍了山东、山西、河南、浙江等地民间戏剧活动的状况,比如山东京剧票房的悠久历史和当前的活力,河南业余剧团的数量猛增,浙江嵊县投考越剧学校的超过万人,获文华大奖的川剧现代戏《山杠爷》为山西民营剧团广泛演出等等,恐怕都是人们较少了解的。作者们从戏曲史和现实中引发出关于戏剧现状与发展前途的思考,也可给我们以新的启示。

简介：以往教学的点点滴滴，就如一部闪光的回忆录，潜移默化地影响着我，那些日日夜夜，我怀着懵懵懂懂的憧憬，渐渐地，我更加的了解到在这迅猛发展的今天，我们拥有了更为丰富的舞蹈表现手段，我们要有胆、有识，敢于创新，要把民族艺术元素与国际艺术元素相融合，不断地充实学生的训练模式，