简介：中华民族文化博大精深，继承和发展我国民族的优秀文化，研究舞蹈教学的内容、方法，探讨舞蹈教育的规律、价值和作用，利用一切现代教育手段和教育方法，培养具有创新精神和实践能力的高素质全面发展的人才，是当前艺术教育改革的需要，是高等学校教育理论和实践教育理论相结合的科研课题，也是艺术教育的一项长期而艰巨的科研任务。本文从舞蹈文化、民族舞蹈文化、民族舞蹈文化传承的角度，探索民间舞传承机制向现代化转型的具体教学方法，关键在于寻求本土文化资源，以文化为依托，立足多元文化教育；分析动作运动形态，掌握动作风格；以发散思维，即兴创作，调动内在因素的潜能；以多媒体教学形式，拓展教学效果，达到传承文化，培养人才，激活表现力和创造能力的目的。

简介：2012年第五届辽宁省“荷花杯”舞蹈比赛和东北三省电视舞蹈大赛上，一部名为《小小上装》的舞蹈作品，在众多舞蹈作品中脱颖而出，载誉而归，荣获第五届辽宁省“荷花杯”作品金奖和东北三省电视舞蹈大赛“铜鹤奖”。

简介：“即兴创作”是我国民间舞主要的表现形式之一。“即兴创作”作为舞者的一种素养，其基本内涵包括：独立能力，突破能力，发现能力，联想能力。这四个内涵是相互联系的一个整体。在时代要求高校培养出具有创新精神和实践能力高素质人才的形势下，高校民间舞课堂应恢复本民族“主动参与，即兴创作”在教学中对人的培养作用，民间舞课堂要发展人的即兴创作能力，实现创新教育的目的，必须以创新为目的；以学生为中心；以问题为中介；以开放为特征。

简介：寻求中国民间舞教学的科学与规范,一直是老师为之努力探索的课题。纵观我院民间舞学科的发展历史,从最早的“代表性教学”到从“根元素”入手,通过“元素—短句—组合”的教学,以及以“动律为中心择取主干动作和基本动作直到体现风格和编排典型组合”的教学等等,无不在为寻求中国民间舞教学的规律与方法,有效地进行教学活动、提高教学质量进行着不断的探索。1978年随着北京舞蹈学校升格为学院要建立一套大学的教学课程,并使其合理规范是建院的首要任务。因此,人们在关注中国民间舞学科建设与发展的同时,不能不把建立大学

简介：今天的舞蹈艺术的特点是具有严肃的思想内容、深刻的形象、多种多样和复杂化的舞蹈语言。近十年来,男女舞蹈的技术(不只是独舞,群舞也一样)的难度空前增大。苏联舞蹈学派的力量不仅在于它能够忠实地坚持古典芭蕾的传统,而且还在于它能对当代舞剧艺术的

简介：2013年12月3日-2014年1月8日，“北京舞蹈学院冬季演出季——礅学成果实践交流汇演”在学院新剧场拉开帷幕。演出内容丰富，包括现代舞教育研究中心出演的舞剧《听说爱情回来过——白蛇后传》；由编导系、中国古典舞系、青年舞团联合上演的中国舞剧《那个秋天里的女人》；附中专场演出《豆蔻年华》；

简介：＂瓦冈诺娃教学法＂是隶属于芭蕾教学法的一种分科教学法,它是瓦冈诺娃经过几十年的表演和教学实践,总结出来的一套科学、系统、规范、实用的古典芭蕾教学方法。瓦冈诺娃教学法将意大利和法兰西这两大学派最富有生命力和最突出的特点综合在一起,并汲取了俄罗斯古典芭蕾学派在200年间所积累的宝贵经验,更融入了俄罗斯民族的性格特征、审美情趣和瓦冈诺娃本人的开拓精神、卓越成就,因而是一套集大成的、在继承中有新发展的芭蕾教学法。它的形成,标志着俄罗斯芭蕾学派进入了一个崭新的发展阶段。＂教必有法＂与＂教无定法＂是瓦冈诺娃教学法宝贵的历史经验,由此启发我们在现当代舞蹈教育中的深入思考。

简介：自娱自乐是中国民族民间舞的一大特性。营造活泼快乐、轻松热情的民间舞课堂氛围,是有效完成教学的一个有利条件。本文旨在探索如何将积极心理学,借鉴和运用到中国民族民间舞蹈的教学实践中,并试图提炼和总结出在积极心理学视角下,实施＂鼓励式教学＂,充分调动学生学习积极性和热情的有效方法,从而提升民间舞蹈课堂的教学效果和质量。

简介：2018年6月,唐满城、金浩合著《中国古典舞身韵教学法（第3版）》由上海音乐出版社、上海文艺音像电子出版社出版。该书曾获北京市人民政府授予的北京市高等教育教学成果二等奖、北京市教育委员会颁发的北京市高等教育精品教材项目奖。本书第一作者唐满城先生,他把毕生的精力都献给了古典舞事业,可谓舞论宏富、研究深广,他更像是洇入土地的水滴,和＂身韵＂再也分不出彼此。

简介：虽然现代舞很早就来到中国，但它走进课堂，成为教学课程，却经历了漫长的波折，直到20世纪80年代，中国实施改革开放之后，现代舞教学发展才大踏步的前行，并且在发展中雕琢，改进，不断注入新思想、新理念，形成科学系统的教学模式和完整的课程体系。

简介：虽然我们已经培养了不少好的舞蹈编导(其中也不乏十分优秀者),但舞蹈编导的教学一直在摸索中前行——累积下50年代查普林、古雪夫的经验,又在80年代广聘以斯蒂文森、诺曼为代表的欧美专家,再加上前一代杰出舞蹈编导如贾作光、李承祥、章民新、张毅、房进激、黄伯寿以及孙天路、肖苏华等编导教授的实践积累,北京舞蹈学院舞蹈编导学科的课程建设开始取得实

简介：民间舞专业本科教学自从建立之始，教学法就是一门必修课程，若干年来民间舞教师一直通过自己的努力和实践着这门课，遗憾的是这些成果都没有被记载下来。本文的目的是对潘志涛教授讲授的教学法课的主要是具体内容和一些具有指导意义的教学思想与步骤进行收集、整理、浓缩并使之上升到理论层面。

简介：文章主要围绕以矿泉水瓶为辅助工具、在编导课堂教学实践中创生出的操作方法进行论述、举证和分析。此教学法对实现编导课堂教学中的＂力＂的认知、感受、承接、线路变化之教学目的具有十分突出的意义。＂矿泉水瓶＂教学法可以细分为＂顺应性原地抛接＂、＂顺应性移动抛接＂、＂变化性原地抛接＂、＂变化性移动抛接＂、＂律动性组合抛接＂和＂编创性组合抛接＂,集中体现出因材施教、同源异法的基本教学思路,尤其是对各种因素变化下的肢体训练价值进行探讨,具有十分明确的实践功能和现实意义。

简介：近年来,清华大学艺术教育中心一直十分重视对学生文化艺术素质的培养,取得了辉煌的成绩。以舞蹈为例,在99年全国大学生艺术节上,清华大学艺术团舞蹈队以自创作品“黄河水、黄河人”一举夺得北京市和全国大学生舞蹈比赛业余组“一等奖”、“编导奖”和“优秀指导老师奖”。笔者作为该中心的一名舞蹈教师,在学校正确的艺术教学方针指导下,在大学生舞蹈教学方面进行了一些有益的探索与实践,本文愿结合有关教学实践与同行们进行探讨与交流。

简介：本文从民俗素材的舞蹈编创教学入手,通过对比此类创作与舞台化民间舞蹈的创作,明确其创作教学核心是重塑民俗舞蹈的生存语境,通过舞蹈摹态化的动作呈现,反映和凸显其民俗文化之功能与内涵,将民俗文化氛围在艺术表演中加以强化和渲染,从而实现符合民族(地域)风俗、民俗文化特征、民俗审美基调、生活心态等的舞蹈编创教学。以此为基点的课堂教学紧紧围绕“元素提取”和“民俗舞蹈创作元素之系统构建”,创造性地提出贯穿民俗舞蹈创作课堂教学的“四步走”格局,以及包括肢体形态元素构建、肢体动态元素构建、审美元素趋向、生命气质(精神内核)元素构建、关系元素构建五个部分在内的民俗舞蹈编创教学思路。

简介：音乐是芭蕾舞教学中的重要组成部分,舞者不了解音乐,或伴奏者不了解舞蹈,都无法呈现出精彩的表演。舞蹈音乐是音乐文献中重要而特殊的组成部分,有极其必要的研究价值。本文作者担任芭蕾舞基础训练,性格舞训练等舞蹈课堂的钢琴伴奏工作,对弹奏舞蹈音乐有一定的实践经验。本文从性格舞音乐的角度出发,以柴可夫斯基谱写的芭蕾舞剧作品中常见的几个性格舞为例,介绍其使用的舞蹈音乐所呈现的特点以及在舞蹈课堂教学中应用的方式。

简介：张爱玲在《谈跳舞》中写道：“中国是没有跳舞的国家。从前大概是有过的，在古装话剧、电影里看到，是把雍容揖让的两个大袖子徐徐伸出去，向左比一比，向右比一比，可是实在年代久远，大垂手、小垂手究竟是怎样的步骤，无法考究了，凭空也揣拟不出来。”可见古时自居易笔下描写的“小垂手后柳无力，

简介：中国民族民间舞教学的传承与发展一直都是仁者见仁、智者见智的状态下进行的，没有绝对的唯一成了其常教常新健康有序发展的关键，将不同建树的教育思想、教学方法、教材创编模式及时的挖掘整理并适时的宣传推广也成为学科自身完善的根本。本文以中央民族大学音乐舞蹈学院旦周教师蒙古族舞蹈风格课为切入点，对其授课过程进行跟踪调研，尽可能将其课中所体悟到的特有的教学规律及方法用文字转移出来，为本已丰硕的中国民族民间舞教学增色。

简介：本文主要阐述了2011年4月下旬北京舞蹈学院举办的北京市艺术院校人文社科公共课教学改革研讨会的相关内容。围绕＂思想政治理论＂、＂大学英语＂、＂文学与写作＂、＂艺术概论＂、＂音乐理论基础＂等人文社科公共课的教学改革,24所京内外高等院校的学科带头人及一线教师从艺术院校人文社科课程的教学目标与功能定位、特色化教学模式、教学内容、方法的创新、师资队伍的建设、实践教学、课程学习评价方式等层面展开了较为集中的研讨。

简介：高等师范院校为了培养出更多更好的民间舞教学人才，应当采取与专业演员不同的培养方式。本文从高师学生与专业舞蹈演员的区别入手，探索高师培养民间舞教学人才的目的，即智能型民间舞蹈人才的培养。从而得出真正适合高师民间舞教学的方式和方法，找到其侧重点和突破点，以期使这门古老的民间艺术在高等师范院校焕发新时代的风采和旺盛的生命力。